intervista

Tiffany sent two-thirds of the employees home

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Tiffany has sent home, that is, fired or incentivized to resign, about 9,000 of her employees. The surprising revelation has an unassailable source: Anthony Ledru, CEO of the large New York company, now controlled by the French group LVMH. In fact, in an interview with WWD, the new president and CEO of Tiffany & Co. revealed that the luxury jewelry brand has replaced two thirds of its employees in 14 months, that is, since the acquisition. Given that Tiffany’s reported employees are (or were) around 13,000, the calculation of the great purge is quickly done.

Sarah Jessica Parker con Anthony Ledru
Sarah Jessica Parker con Anthony Ledru

The expulsion of thousands of employees therefore took place in a very short period of time, given that the actual purchase of Tiffany by LVMH was signed only in January 2021, for 15.8 billion dollars (and after an exhausting negotiation ). However, the French recipe for Tiffany’s menu also included new entries, of an unspecified number. Now, according to the manager, alongside a third of the employees who remained in his post, 30% come from LVMH, while the remainder joined the company without having an experience in either of the two original groups.
Lo store di Tiffany all'angolo tra la 57a Strada e Fifth Avenue, New York
Lo store di Tiffany all’angolo tra la 57a Strada e Fifth Avenue, New York

In the interview, Ledru defines Tiffany as a sleeping beauty who needs a shock. Among the priorities, according to the manager, is the renovation of Tiffany’s retail stores. Plans are to renovate 30 to 50 stores per year. The Maison has just unveiled the new Botanica Blue Book high-end jewelry line, the first of three to be launched this year.

Laboratorio Tiffany
Laboratorio Tiffany

Bracciale in oro giallo della collezione Tiffany City HardWear
Bracciale in oro giallo della collezione Tiffany City HardWear







Here is the news of GemGenève




GemGenève is back (November 4-7, Geneva) with many expectations. In this interview, available via media manager Christine Urfer, the two organizers Thomas Faerber and Ronny Totah explain the news of the event dedicated to precious stones and jewelry.

Gioielli a GemGèneve 2019. Copyright: gioiellis.com
Gioielli a GemGèneve 2019. Copyright: gioiellis.com


What is GemGenève’s DNA and what sets it apart from other salons?
Thomas Faerber: “GemGenève’s DNA is to adjust as closely as possible to the needs of exhibitors and visitors, whether in the timing of the show, the products offered, the stands, the reception. ”
Ronny Totah: “Each time we try to improve ourselves, to add value, to bring new things and a fresh look at our profession.
What sets it apart from other shows is undoubtedly the fact that we focus first on the need and demand for shows and only then do we produce the show. This upstream approach allows us to move forward in the organization with the certainty that the exhibitors will participate. What we mean by that is that we are not “salon producers” who then hope to fill them. This is definitely what sets us apart from others and is an integral part of our approach! ”

Thomas Faerber
Thomas Faerber

What are the major novelties of GemGenève 2021?
Ronny Totah: “The incorporation of new schools around our profession by provoking real exchanges. We had already involved young Designers, emerging talents and HEAD in our show. This year, for the first time, other schools, such as ISG Luxury Management, schools training for the Federal Certificate of Capacity (CFC) and CREA, will also have their booth in the 2021 edition and will also be able, alongside of HEAD, present their program.
What are the prospects for the fine jewelry market and how can or should the sector develop?
Thomas Faerber and Ronny Totah: “Looking at things in the long term, the future of the fine jewelry market remains bright. In terms of digitization, the market will certainly incorporate more digital, which can bring real added value when preparing for a sale. But in our branch, our “H to H” vision – human to human – remains the essence and the heart of our development. ”
Ronny Totah: “Our market is of course in the jewelry industry, but also in the field of experience in a broader sense. The future lies in pursuing and strengthening partnerships with creative people from all walks of life. For example, partnerships with schools of communication, such as CREA, of design, such as HEAD or with schools preparing for the various CFCs in the branch. These exchanges with young creators, designers and apprentices allow us to follow developments, to be aware of new trends. Our show presents precisely these new trends. We are trendsetters! In return, we offer young designers the opportunity to test their ideas in terms of business and technical requirements.
It is also in this spirit that we have invited Vivienne Becker, who returns for the third time with her Designer Vivarium, avant-garde of contemporary creation. ”
Do you use the digital channel for sales at GemGenève?
Thomas Faerber: “I’ll give the floor to Ronny on this subject, since he has developed with his team a new concept which he will present to you better than me”.
Ronny Totah: “This is the first time we are implementing a digital experimental solution, allowing visitors who cannot travel to participate in the show in real time and during the opening hours of the show. Visitors will be able to contact an exhibitor of their choice via a platform – with a host at the end – who will direct them to the desired stand. Via the digital platform, visitors will be greeted by the exhibitor in a private room, as if they were there. In addition, all GemGenève conferences will be accessible online, in streaming and deferred ”.
Tormaline a GemGèneve 2019. Copyright: gioiellis.com
Tormaline a GemGèneve 2019. Copyright: gioiellis.com

What are you expecting from this new edition?
Ronny Totah: “We look forward to a physical reunion with exhibitors and visitors after more than two years of absence. The resumption of this human adventure enchants us and delights us at the highest point. We are all going to be so happy to see each other again, to meet again and to chat. There will be a lot of emotion, for sure. ”
Thomas Faerber: “This health crisis makes us realize how important a trade fair like GemGenève is for the entire industry. Our exhibitors and visitors are delighted and eager to meet again for the November 2021 edition. ”
When will the next edition of GemGenève take place?
Ronny Totah: “We do not yet know with certainty the date of the next 2022 edition. We are waiting to be able to take stock of this year before deciding definitively. We are the second or third show in the world to be organized after the pandemic (after JCK Las Vegas in August 2021 and VincenzaOro last September), and the fallout from this year will allow us to plan for the next edition. Again, we will include our exhibitors in the decision process ”.

Thomas Faerber: “Personally, I wish it could take place next May with the arrival of spring, but I completely share Ronny’s opinion and we will fix the date of the new edition in agreement with all of the exhibitors. ”
What is your greatest pride?
Ronny Totah: “We were able to demonstrate to GemGenève exhibitors that our show is everyone’s.
On August 30 and September 20, we hosted two Zoom sessions attended by over 80 potential exhibitors. For our part, we were a little on the reserve and did not really think that the 2021 edition could see the light of day. During these digital meetings, we organized a survey to find out the percentage of exhibitors willing to participate in GemGenève – The Challenging Edition. To our surprise, more than 70% of exhibitors confirmed their willingness to be part of it. From that moment, we decided to take up this challenge and organize the 3rd edition of GemGenève in record time, namely in less than 6 weeks. This is the advantage of a small, responsive team close to its exhibitors. I believe that we can be proud of having been able to meet the demand of the majority of them and to demonstrate, once again, that GemGenève is indeed everyone’s trade fair.”
Thomas Faerber: “I absolutely confirm the above and take my hat off to the organizing team! “.

Thomas Faerber Confermo assolutamente quanto sopra e mi complimento con il team organizzativo!

Lo spazio riservato alla Head. Foto: G.Maillot
Lo spazio riservato alla Head. Foto: G.Maillot







Tamara Comolli: I go back to VicenzaOro. And for Baselworld …






Tamara Comolli explains to gioiellis.com the strategies for Italy, VicenzaOro, Baselworld and… ♦ ︎
Tamara Comolli launches a new collection. Tamara Comolli opens a store in Forte dei Marmi (Tuscany, Italy). Tamara Comolli is bought (at least in part) from the Naga fund in Hong Kong. The German brand with the Italian name is at a time of great activity. On the other hand, her creative mind, Tamara Comolli, has always been quite effervescent. But even if it has so many changes, the designer also has fixed points. For example, “in September I return to VicenzaOro”, anticipates to gioiellis.com. And on Baselworld …
Question. The partnership with Naga is a prelude to expansion on the Asian market, since the fund is based in Hong Kong?
Answer. The investment of the Naga Group in Tamara Comolli is completely in line with the company’s modus operandi. Their goal is to support the creative entrepreneurs of families and / or companies led by the founders at a crucial point in their development and expansion. The fact that Naga is a holding company based in Hong Kong does not imply a commercial focus in Asia. Damien Dernoncourt, French and managing director of the Naga group, has created John Hardy, a jewelry company based in Bali that has had particular success in the United States, but which has maintained its hub in Hong Kong. The investments made possible by the partnership will mainly focus on further strengthening Tamara Comolli in its key markets, Europe and the United States. This is the second major investment for the Naga Group: the first was Talika, a cosmetics brand based in Paris.
Q. What percentage of the Tamara Comolli brand has been sold?
A. As agreed by both parties, financial details can not be disclosed. As executive president and creative director, I have a significant minority.
Q. Will the jewelry proposal be extended to the top of the range or to the “most accessible” jewelery category?
A. At this moment, the wide range of price points that will appeal to all segments of the jewelery market will surely remain. To define ourselves as “casual luxury” is linked to a design approach that covers different price points. The main collection goes from 1,000 to 15,000 euros per piece.
Q. Is the Forte dei Marmi boutique an experiment or do you have other openings planned?
A. Forte dei Marmi is a natural choice for the international retail strategy of the Tamara Comolli brand. It is our seventh boutique and we believe it is a perfect place to support expansion. We are confident that this is not an experiment, but the right step towards “the sweet life”.
Q. Why Forte dei Marmi and not Rome or Florence (there is water there too, an element that you prefer)?
A. Forte dei Marmi has been selected for two reasons. In the first place, it has the perfect clientele, both in terms of local residents and in the profile of foreign tourists. Secondly, it is ideal with the preferred retail presence in “places of the spirit” relaxing and luxurious seaside resorts with unmistakable charm and a “village” atmosphere. The mark or the symbol of the mark is the drop of water. It follows that the retail journey began where relaxed luxury is lived at its best: on water, near beaches or lakes.
Q. Do you plan to participate again in Baselworld?
A. We are waiting for information on the new Baselworld concept for 2019 and we will certainly be part of it. Also, we just got back from the Vegas Couture.
Q. And at Vicenza Oro?
A. Yes, we will be present in September 2018.




Tamara Comolli
Tamara Comolli
Pendente in oro rosa e zaffiri
Tamara Comolli, pendente in oro rosa e zaffiri
Pendente Snowflakes
Pendente Snowflakes
Tamara Comolli
Tamara Comolli
Boutique di Tamara Comolli
Boutique di Tamara Comolli
Collezione India, orecchini in oro e snakewood. Prezzo: 1490 euro
Collezione India, orecchini in oro e snakewood. Prezzo: 1490 euro
Bracciale Mikado Flamenco, in 25 pezzi. Oro rosa e pietre colorate
Bracciale Mikado Flamenco, in 25 pezzi. Oro rosa e pietre colorate

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Tamara Comolli, braccialetto Mikado Romance in oro rosa con quarzi, e morganite rosa.







Zoe Uhrmacher: Michael Kors and us

The site Professional Juweller has an interview with Zoe Uhrmacher, number one of Fossil jewels, the company that produces the jewelry brand Michael Kors. Zoe explains strategies for the jewelry line of American designer. You can read the original here.

Zoe Uhrmacher
Zoe Uhrmacher (Fossil)

Giovanna Protti (Verdi) unplugged

She designs jewelry, but not onlyGiovanna Protti is an art director who chisels her job as a goldsmith works on a gold embroiderySoshe is not a technicianbut the creative soul of Verdi, a brand of the district of Valencia founded in 1971 by Giuseppe Verdi and now run by his son MarcoBeside himGiovanna Protti interprets the style of the Maison without forgetting that to preserve also means to innovate. «I always try to be one step ahead of the trend of the moment», she explains in this interview, “unplugged” for Gioiellis.com.

Giovanna Protti, arti director di Verdi Gioielli
Giovanna Protti, arti director di Verdi Gioielli

Question. You are designer for Verdi’s brand since twenty years. How did you start?

Answer. My training began attending the School of Arts in Precious Stones and Jewellery and respective diploma. I embarked on this fascinating work by paying mine’s due, experimenting all kinds of goldsmith techniques that could improve my skills still immature. In 1991 I met the Verdi company and from that moment we walk along “the path to success.” In all these years of experience I think I have also acquired excellent technical skills thanks to the comparison with skilled craftsmen, obtaining specific notions very valuable for an all-around professionality. It is due to this I consider a jewel as a union of technology, care, passion and devotion … Creating jewelry is for me to reveal to the world my personality.

Q. Which is the company product philosophy and how do you translate it into models and jewelry?

A. First, Verdi is symbol of Made in Italy: our jewels are entirely designed and manufactured in the city of Valencia. My design is not inspired by anything in particular, but I always try to translate the trends in my language, straining to create something fresh, modern and feminine at the same time. My jewels are designed for a modern woman, mentally and especially economically independent, who still loves to feel emotions when sees a beautiful jewel and that knows how to appreciate high quality.

Verdi, bracciali in oro bianco con diamanti bianchi e grigi
Verdi, bracciali in oro bianco con diamanti bianchi e grigi

Q. Natural stones or treated: there are two conflicting theory in jewelry. Which one do you choose?

A. I have always been attracted by natural colored stones, that offer endless opportunities to combine and create something new. Like with food (another excellent Italian) I like to mix different ingredients and to create new and exciting matchings.

Verdi, orecchini in oro bianco con diamanti e briolettes di zaffiri rosa
Verdi, orecchini in oro bianco con diamanti e briolettes di zaffiri rosa

 

Q.What news?

A. Unusual and original combinations with a unique personality. I love to play with colors, but always matched with the gemstone par excellence: the diamond. So irregular pavé with sinuous shapes for earrings and rings and colored briolette cut gemstones that capture and reflect light from all angles..

Verdi, anelli in oro bianco con diamanti e briolettes di zaffiri rosa, blu e diamanti neri
Verdi, anelli in oro bianco con diamanti e briolettes di zaffiri rosa, blu e diamanti neri

 Q. What is the most successful jewel you have ever submitted? To invent a collection, do you start from your imagination or by market’s demands?

A. I would say, without wanting to seem full of myself, I always try to be one step ahead of the trends. We do not have a signature that “sells it self,” and so I have to fill this gap trying to create a tendency instead following it … fortunately sometimes I succeed on it.

Verdi, anelli in oro bianco con diamanti e smeraldi
Verdi, anelli in oro bianco con diamanti e smeraldi

Q. Among jewelers there is a rivalry or a competition as well as the fashion world. Let’s do a transgression: tell me a brand of jewelry you admires.

A.I think it is not a transgression admire other competitor brand. I am fascinated and I held a particular esteem for who can create from nothing beautiful ideas, rivalry is not part of my being. I really like the jewelry Bogh-Art, which combine great creativity and “ostensible” simplicity.

Verdi, bracciali con diamanti, calcedonio, opale rosa e giada nera
Verdi, bracciali con diamanti, calcedonio, opale rosa e giada nera

Q. Zodiac sign?

A. Gemini.

Q. Last book?

A. La solitudine dei numeri primi by Paolo Giordano (beautiful).

Q. The best movie?

A. Il Postino.

Q. Headphones music?

A. Older generation Italian singer-songwriters and eighties-nineties disco (the opposites attract!).

Q. Birthday recipe?

A. My cake!

Q. Never without… three things?

A. A pencil, blank sheets of paper and my bag containing my house ….

Matilde de Bounvilles

 

The 2015 for Tiffany

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Florence Rollet, presidente di Tiffany Europe
Florence Rollet, presidente di Tiffany Europe

A preview of the 2015 and a budget of work done so far: Florence Rollet is president of Tiffany & Co Europe. She was interviewed for L’Espresso by Roselina Salemi, former editor of the weekly A. We report the essential part.

The video for Christmas by Tiffany is simple. No actor. Only a short animated at fifty shades of blue. Location, a New York winter between Times Square, Tower Bridge, the ice rink, where couples and families carrying the Tiffany jewelry in macro version, only item not cartoon, from one part of the city. A magical world. Behind But there are people like Florence Rollet, President of Tiffany & Co. Europe, which give solidity to the fairy tale. Blonde, short hair, not very bejeweled (but the brooch that door is Schlumberger, one of the most famous designer of Tiffany) Florence Rollet is the first woman to hold such a position in the giant world of jewelry.
From beer to jewelry via the Dior perfumes. What is left of these experiences?
“It was a long way from the Kronenbourg brewery to today. I was in charge of the commercial and marketing. It was significant to me the year in Greece in 1990 to Henninger. I immediately loved this country, I learned the language. Going abroad is an experience that I recommend strongly to young people because it enriches, forces you to get back on topic, expands our vision to other ways of thinking. Teaches tolerance. I traveled a lot, I worked with people that I have been inspired.”
She is at the European summit of Tiffany. There is more space for women today, in the companies?
“The world has moved much on this issue in the last twenty years. Being a woman is not a defect or a quality, it is a fact! For some men a woman at the top can be a problem, but just react with professionalism and sense of humor, without being dramatic. I had the chance to be appreciated and supported. The most important thing is to adapt to the culture of the company. I was one of the first directors to Kronenbourg sales, and one of the first to have a general direction from Coty and I never had any problems. ”
What is your best quality?
“Two guidelines: to serve the customer and work in teams with colleagues.”
What added value brought new designers Francesca Amfitheatrof?
“A wave of energy. Has the same vision and creative passion that Charles Lewis Tiffany had 177 years ago, when it began our story. The Tiffany-T, designed by her, have been successful, but we are lucky: we have iconic collections that go beyond fashion and continue to enjoy anywhere in the world. Many celebrate the milestones of life with an object of value. Tiffany has high quality, hand fabrication and design that you can hand down in time. ”
What news do you have in the pipeline?
“There is not another Gatsby, but in 2015 we have many exciting initiatives, the creation of a documentary about Tiffany and opening a flagship store in Geneva.”

Intervista a Bos (Van Cleef & Arpels)

I segreti di Van Cleef & Arpels rivelati dal numero uno dell’azienda, Nicolas Bos, Presidente e amministratore delegato del brand. L’intervista è stata realizzata da luxury-insider.com, un sito asiatico dedicato al mondo dei prodotti alto di gamma. L’intervista originale, in inglese, la potete trovare qui.

Nicolas Bos
Nicolas Bos

La continuità è un grosso problema nel mondo del lavoro artigianale. Dopo centinaia di anni, le aziende che restano attive vogliono continuare la loro tradizione e il mercato appare affamato di questo genere di cose. Ne parliamo con Mr Nicolas Bos, presidente e ceo di Van Cleef & Arpels. Il quale è riuscito a rimpiazzare Stanislas de Quercize, che si è trasferito al vertice di Cartier. Scherzando si può dire che Bos (gioco di parole: in inglese boss significa capo) ha certamente il nome giusto per il suo lavoro. Più seriamente, ha anche alcune idee molto ferme sull’importanza di identità e di continuità per i marchi di lusso contemporaneo.

Bos ha coltivato queste idee sull’utilizzo di marchi top da quando è entrato a far parte del Gruppo Richemont nel 1992, inizialmente con la Fondation Cartier pour l’art contemporain. Dopo che il Gruppo ha acquisito Van Cleef & Arpels, nel 2000, Bos si spostato al piano superiore ed è diventato direttore creativo e marketing della Maison. Continuità, anche nel suo nuovo ruolo di presidente e amministratore delegato, sono del tutto coerenti con la sua lunga storia condivisa con l’azienda nella sua forma attuale.

Uno storico pezzo  di alta gioielleria firmato Van Cleef & Arpels, con diamanti e rubini
Uno storico pezzo di alta gioielleria firmato Van Cleef & Arpels, con diamanti e rubini

Abbiamo chiacchierato con i dirigenti della Maison molte volte nel corso degli anni su come essi continuano a proporre creatività per orologi e gioielli. Assieme a «complicazioni poetiche» nei pezzi di orologeria e nei gioielli sontuosi, come la collana iconica Zip, Van Cleef & Arpels ha un assortimento meravigliosamente distintivo di bellissimi oggetti nel suo catalogo. L’ex amministratore delegato de Quercize diceva che l’acronimo VCA non significava solo Van Cleef & Arpels, ma anche Very Creative Artists, artisti molto creativi. Come uno di quegli artisti, Bos ha una profonda comprensione del ruolo di Van Cleef & Arpels ma è una figura piuttosto diversa da quella tipica dell’uomo-azienda.

Com’è essere arrivato al vertice di Van Cleef & Arpels?

Sono stato vice presidente, responsabile di aree diverse, e poi sono stato responsabile del mercato americano, così come il direttore creativo. Ora non è così diverso per me; non c’è stato un cambio di strategia o una situazione da sanare… La presidenza per me è davvero una questione di continuità, perché sono stato in Van Cleef & Arpels per lungo tempo. Una cosa che è diversa per me è il viaggio in Asia, e sono molto contento. Non è stato così quando mi è stata indicata la sede negli Stati Uniti.

Bracciale in stile egizio di Van Cleef & Arpels
Bracciale in stile egizio di Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arpels è molto popolare, con fan in tutto il mondo, anche in Asia. Siete stati capaci di sviluppare il vostro business perché altri vi hanno già aperto la strada? 

I clienti si rivolgono a noi dopo aver acquisito una certa conoscenza, una certa esperienza, che permette loro di fare una distinzione in termini di qualità. Questo tipo di conoscenza non può essere inventata. Ed è perché il mercato del lusso è stato sviluppato da marchi globali che sono più accessibili che questa educazione esiste… Così i clienti possono sviluppare il loro gusto e osservare ciò che le aziende internazionali possono proporre. In questo modo i clienti decidono che vogliono qualcosa di meno evidente, meno visibile, ma forse più sofisticato… Forse è più un piacere per se stessi.

Collana della collezione Alhambra
Collana della collezione Alhambra

Negli ultimi anni, vediamo più linee come Perlee e Alhambra facendo una proposta leggermente diversa al cliente. È uno sforzo per diversificare il business. Come influisce sulla proposta esclusiva di Van Cleef & Arpels?

Non interessa che sia davvero esclusiva. Anche in questo caso si tratta di nuovo della identità. Non proponiamo solo pezzi eccezionali di alta gioielleria… Fin dai primi giorni della casa, dai giorni della collana Zip, ci sono stati quello che noi chiamiamo pezzi boutique, che erano meno complessi e più piccoli: sto parlando di linee dal 1920, prima di qualsiasi campagna di marketing contemporanea. La pubblicità a quel tempo era su come i clienti potessero acquistare gioielli per un uso quotidiano. Tornando al presente, si può vedere come questo è coerente con l’identità di Van Cleef & Arpels. Nel caso di Alhambra, sono più di 40 anni (è stata creata nel 1968) e quindi è una delle dimensioni della nostra Casa. In alcuni mercati questo è un buon punto di ingresso, perché naturalmente il prezzo è diverso ed è semplicemente più facile da indossare. Oggi ci sono donne che lavorano che vogliono indossare qualcosa di eccezionale tutti i giorni, ma forse non qualcosa molto appariscente, ma con lo stesso valore di pezzi più formali. Non riesco nemmeno a pensare a clienti di alta gioielleria che non indossano Alhambra o Perlée… Ricordate anche che il nostro modo di produrre questi gioielli è lo stesso dei pezzi più formali, ma una collana Alhambra è meno complessa rispetto, diciamo, alla collana Zip. Ancora una volta uno è un gioiello per il giorno, magari in ufficio, mentre l’altro è più per la sera: né noi né il cliente vediamo alcuna contraddizione.

Bracciali della collezione Perlee
Bracciali della collezione Perlée

L’idea è che Van Cleef & Arpels propone creazioni straordinarie a tutti i livelli. Ma se tutto è straordinario non c’’è il pericolo che nulla sia davvero speciale?

Bella domanda. Prima di tutto, vi è un problema di linguaggio, perché tutti utilizzano le stesse parole. Tutto è straordinario, unico, eccellente, innovativo e così via. Le parole a volte perdono la loro sostanza, ma oltre le parole, penso che ci siano le emozioni. Si tratta di andare, per quanto è possibile, sulla qualità di pietra, sulla perfezione del disegno, all’espressione artigianale… La domanda è molto valida, ma se ognuna delle nostre creazioni ci fa sentire qualcosa di straordinari, allora abbiamo raggiunto qualcosa di straordinario. È vero che si può dire se si guarda alle nostre raccolte abbiamo fatto pezzi incredibili, ma questo non diminuisce il senso quando creiamo nuovi oggetti. Ci sentiamo a nostro agio con i pezzi che stiamo creando oggi così come con quelli che abbiamo realizzato in passato. In un certo senso è semplice perché, quando si tratta di ciò che creiamo, abbiamo fissato alcuni criteri e non scendiamo mai a un compromesso.

Van Cleef & Arpels Midnight Poetic Wish
Van Cleef & Arpels Midnight Poetic Wish

La Complicazione Poetica di Van Cleef & Arpels è stata e rimane particolarmente ardita in orologeria. Vedete questi orologi interessanti per uomini e donne?

Abbiamo visto che, anche se la collezione è sviluppata principalmente per le donne, abbiamo un buon numero di collezionisti anche tra gli uomini, la risposta è stata buona in generale. La Complicazione Poetica è un modello molto specifico e si distingue nel mondo degli orologi femminili, perché non ci sono così tante opzioni. Sto parlando del mondo di «complicazioni» per donne. Nel mondo di orologi da uomo ci sono molte offerte diverse, con molti approcci differenti, ma l’aspetto narrativo è ancora unico. Vediamo un sacco di uomini che vogliono orologi sportivi veri, forse un orologio sottile è troppo elegante. Ma poi vogliono anche qualcosa di estremamente poetico, qualcosa di diverso…

Una raffinata spilla a forma di ballerina firmata Van Cleef & Arpels con diamanti e zaffiro
Una raffinata spilla a forma di ballerina firmata Van Cleef & Arpels con diamanti e zaffiro

Ha il tempo davvero per considerare le donne come collezionisti seri di orologi e un segmento considerevole del mercato?

Sicuramente sì. L’idea della collezione è probabilmente diverso per le donne che per gli uomini. La dimensione del piacere è probabilmente più elevata per le donne che per gli uomini. Credo che per gli uomini sia più una costrizione, una patologia che confina con l’ossessione: sono sempre sul pezzo successivo, sull’elemento successivo della lista. Le donne provano più piacere per quello che già hanno. È divertimento. Non hanno bisogno di avere qualcosa nella collezione per colmare un vuoto… Per gli uomini, è possibile vederlo durante un’asta che non si divertono. Spesso l’attenzione è più sul pezzo che si sono persi che su quello che hanno ottenuto. Per Van Cleef & Arpels, si tratta di creare qualcosa che una donna ami indossare, che diverte e con cui giocare. Qualcosa che, anche se non è portato per molti anni, tornerà a produrre un piacere.

Perlée solitaire
Perlée solitaire

Come si definisce una buona crescita per una piccola azienda di oggetti esclusivi come Van Cleef & Arpels?

La cosa grandiosa di Richemont è un accordo completo sulla natura della crescita. La responsabilità principale che ho è mantenere la continuità e fare in modo che restiamo molto fedeli all’identità della casa, per svilupparla ulteriormente. L’altro aspetto è continuare a sviluppare un’azienda molto stabile e di successo. Sì, la crescita è una parte, ma lo stiamo facendo organicamente. Non facciamo nulla di artificiale o di opportunistico che potrebbe minacciare l’identità della casa. La crescita è prevista, prima di tutto da noi stessi, prima ancora che a livello di gruppo. Nella nostra area del lusso (gioielli e orologi) tutto è in crescita, quindi se non fosse in crescita vorrebbe dire che stai facendo qualcosa di sbagliato. Per quanto mi riguarda, vedo una crescita più come conseguenza della nostra strategia e gestione che come un obiettivo o target fissato. Più di tutto, la crescita è conseguenza di una forte identità; cerchiamo di creare le collezioni più forti che possiamo, di ottenere la migliore copertura stampa, raggiungere più clienti. L’obiettivo è rendere Van Cleef & Arpels più visibile e per rendere la nostra identità più forte.

Per fare un esempio, eravamo un po’ poco sviluppati in Asia, al di fuori del Giappone. Storicamente non abbiamo avuto una forte impronta nel resto dell’Asia. Abbiamo sviluppato un sacco di iniziative in questo campo per costruire il nostro brand, perché siamo convinti che i clienti qui, proprio come i nostri clienti in Europa, sono interessati alle nostri creazioni per gli stessi motivi. Quello che voglio dire con questo è che cerchiamo di portare la nostra identità sul mercato nel miglior modo possibile. Noi non consideriamo se faremo una collezione speciale per un mercato o un altro, solo per ottenere una buona crescita in questo mercato. Siamo abbastanza fortunati di essere un punto di riferimento nel mondo della gioielleria e sappiamo che gli intenditori tutto il mondo apprezzano davvero le creazioni della nostra Maison.