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Anteprima: ecco il Museo del Gioiello

L'ingresso del Museo del Gioiello, alla Basilica Palladiana
L’ingresso del Museo del Gioiello, alla Basilica Palladiana

Anteprima del Museo del Gioiello. L’inaugurazione è prevista per il 24 dicembre, ma Gioiellis ha visitato in anteprima i locali della Basilica Palladiana, nel centro di Vicenza. Presente all’anteprima per la stampa il presidente di Fiera Vicenza, Matteo Marzotto. Che ha approfittato dell’occasione per fare il punto sulla strategia di VicenzaOro. «L’accordo con Panama (https://gioiellis.com/un-canale-panama-per-fiera-vicenza/) è la porta per il Sudamerica», ha spiegato, «mentre Dubai è la piattaforma per Far East e Africa. La regione del Golfo Persico è il più importante cliente dell’export gioielli italiano». E VicenzaOro, che a gennaio cambierà? «Abbiamo ampliato i saloni, il format dell’oro è stato completamente cambiato, più innovativo e basato su sei community diverse, anche nella linea grafica. Avrà sei sentieri d’acquisto per semplificare la visita dei clienti, per esempio i buyer internazionali che hanno poco tempo a disposizione: non vogliamo essere i più grandi come dimensioni, ma i migliori nel combinare domanda e offerta». Secondo il presidente di Fiera Vicenza, l’Italia è un grande distretto, da Valenza ad Arezzo, fino a Torre del Greco: tutti territori con una grande tradizione e Vicenza si è affermata come piattaforma di internazionalizzazione dell’intera filiera italiana. L’obiettivo è, ovviamente, anche migliorare il fatturato dell’ente Fiera Vicenza, a 32 milioni, di cui 21 derivano da VicenzaOro.

Matteo Marzotto
Matteo Marzotto

Il museo. È il primo in Italia e uno dei pochi al mondo dedicato esclusivamente al gioiello, situato nei 410 metri quadrati all’interno della Basilica Palladiana. Direttore è Alba Cappellieri, docente di Design del gioiello al Politecnico di Milano, mentre la progettista è Patricia Urquiola. L’esposizione permanente si sviluppa in un percorso articolato su due livelli: al piano terreno l’ingresso, con il bookshop con testi nazionali ed internazionali sul gioiello. Poi, la sala delle esposizioni temporanee, in cui sono previste mostre dedicate ai preziosi della gioielleria. Il piano superiore è il cuore del Museo, con nove sale espositive che accolgono circa 400 gioielli e accompagnano i visitatori in un percorso inedito, nel tempo e nelle culture, dalla preistoria al futuro: Simbolo, Magia, Funzione, Bellezza, Arte, Moda, Design, Icone e Futuro. Si punta, dunque, su ambiti tematici e non cronologici. Un’impostazione fortemente voluta dal direttore perché il concetto di gioiello muta con il tempo e segue le trasformazioni della società. E infatti, le opere che si trovano nelle sale curate da esperti internazionali come Aldo Bakker, Gijs Bakker, Bianca Cappello, Franco Cologni, Deanna Farneti Cera, Graziella Folchini Grassetto, Stefano Papi, Maura Picciau e Paolo Maria Guarrera, Alfonsina Russo e Ida Caruso, cambieranno ogni due anni. Per esempio nella sala Bellezza, interpretata da un’imprenditore come Cologni, già alla guida di Cartier international e attualmente presidente onorario del gruppo Richemont,  gli oggetti esposti rappresentano la capacità tutta italiana di combinare il bello al saper fare. Il prossimo curatore, magari un francese a capo di una grande maison come Van Cleef &Arpels, selezionerà altre opere partendo da una filosofia e un gusto probabilmente diversi. Insomma, la rotazione non solo renderà il messo sempre vivo e dinamico, ma offrirà ai cittadini e si spera anche ai clienti della fiera una continuità. Non a caso, la scelta vede affiancati gioielli antichi, ma anche moderni, fino alle ultime creazioni realizzate con le stampanti in 3D. Monica Battistoni

Museo del Gioiello 
Vicenza, Basilica Palladiana 
Orari di apertura: 
dal lunedì al venerdì dalle 10 alle 18
sabato, domenica e giorni festivi dalle 9 alle 19
Durante le festività: 24 dicembre 16-19, 25 dicembre 15-20, 31 dicembre 9-1 di notte, 1 gennaio 10-19. 
Biglietto: intero 6 euro, ridotto 4 euro

Entrata Museo del gioiello, Vicenza
Entrata Museo del gioiello, Vicenza
Sala Simbolo
Sala Simbolo
Sala Design.
Sala Design. Credits by Cosmo Laera
Spille per abito di Ferrè, sala Moda
Spille per abito di Ferrè, sala Moda
Collana stile 700' Karl Lagerfeld per Chanel 1983 e pendenti Kenneth Jay Lane 1965
Collana stile 700′ Karl Lagerfeld per Chanel 1983 e pendenti Kenneth Jay Lane 1965. Sala Moda
Sala-Bellezza. Credits by Cosmo Laera
Sala-Bellezza. Credits by Cosmo Laera
Mattioli, collana Puzzle 2014. Sala Bellezza
Mattioli, collana Puzzle 2014. Sala Bellezza
Roberto Coin, collana Fantasia floreale, sala Bellezza
Roberto Coin, collana Fantasia floreale, sala Bellezza
Vendorafa Lombardi, collana Eclissi
Vendorafa Lombardi, collana Eclissi
Percossi Papi, Collier de chain
Percossi Papi, Collier de chain
Micheletto, collana
Micheletto, collana

Christie’s, il Natale è online

[wzslider]Giusto in tempo per Natale, ma bisogna affrettarsi: è iniziata l’asta online Winter Jewels di Christie’s, che dura fino al 2 dicembre: si possono fare offerte, giocare al rialzo o lasciare e puntare su un altro gioiello: sono cento i lotti in catalogo tra pezzi vintage e contemporanei firmati Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels,Chanel. La maggior parte ha una stima tra i 1.500 e i 2.500 euro, ma ci sono tante occasioni intorno ai 1000 euro, come la fedina di Schlumberger per Tiffany, con una fila di diamanti taglio brillante montati su oro bianco e una X ogni due pietre, oppure degli orecchini di granati verdi e ametiste a forma di melanzana. E, ancora, una collana e due braccialetti di Cartier in oro giallo con il classico motivo del flessibile tubo gas, l’anello di Stephen Webster con una tormalina color rosa intenso stimato 7 mila euro, oppure gli orecchini di Pomellato in quarzo rosa e diamanti da 1.250 euro. Per vedere le vendite e registrarvi cliccate qui.

 

ukChristie’s, Christmas is online

Just in time for Christmas, but you have to hurry: has just started the online auction Winter Jewels at Christie’s, which lasts until December 2: you can bid, raise the stakes or leave it and focus on another jewel: are a hundred lots in catalog of vintage and contemporary pieces among them some signed by Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels, Chanel. Most have an estimate of between 1,500 and 2,500 Euros, but there are so many opportunities around 1000 euro, as the Eternity ring by Schlumberger for Tiffany, with an alternating continuous row of brilliant-cut diamond two-stones and X-shaped spacers, or a pair of amethysts and green garnets earrings aubergine modelled. And, again, a necklace and two bracelets in yellow gold by Cartier with the classic pattern of the flexible gas pipe, a tourmaline ring by Stephen Webster estimated 7000 Euros, or a pair of rose quartz and diamonds earrings by Pomellato starting from 1,250 euros. To view the sale and register click here.

france-flagChristie’s, Noël est en ligne

Juste à temps pour Noël, mais il faut se dépêcher: vient de commencer la vente aux enchères en ligne Winter Jewels chez Christie’s, qui dure jusqu’au 2 Décembre: vous pouvez enchérir, monter les enchères ou à laisser et se concentrer sur un autre joyau: sont une centaine de lots en catalogue de pièces vintage et contemporaines parmi eux certains signés par Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels, Chanel. La plupart ont une estimation comprise entre 1500 et 2500 Euros, mais il ya tellement de possibilités environ € 1000, comme le bague eternity par Schlumberger pour Tiffany, avec une ligne continue en alternance de diamants taille brillant pour les deux pierres et des entretoises en forme de X, ou les boucles d’oreilles avec améthystes et grenat vertes modélisé comme aubergine. Et, encore, un collier et deux bracelets en or jaune par Cartier avec le schéma classique de un flexible gas pipe, une bague de tourmaline par Stephen Webster estimée 7000 euros, et boucles d’oreilles en quartz rose et diamants par Pomellato à partir de € 1250. Pour voir la vente et vous inscrire, cliquez ici

german-flagChristie’s, Weihnachten ist Online

Gerade rechtzeitig für Weihnachten, aber Sie müssen sich beeilen müssen: der Online-Auktion Winter Jewels von Christie’s hat gerade erst begonnen und dauert bis 2 December.You bieten können, erhöhen die Einsätze oder lassen Sie es und konzentrieren sich auf ein weiteres Juwel: es hundert Lose im Katalog der Weinlese und zeitgenössische Stücke darunter einige unterzeichnet von Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels, Chanel. Die meisten von ihnen haben einen Schätzwert zwischen 1.500 und 2.500 Euro, aber es gibt so viele Möglichkeiten rund 1000 Euro, wie die Ewigkeit Ring von Schlumberger für Tiffany, mit einer kontinuierlichen Reihe von alternierenden Brillanten zwei Steine und X-förmigen Abstandshalter oder ein Paar grüne Amethyste und Granate Ohrringe Aubergine modelliert. Und wieder eine Halskette und zwei Armbänder aus Gelbgold von Cartier mit dem klassischen Muster der flexiblen Gasleitung, ein Turmalin Ring von Stephen Webster geschätzten 7000 Euro, oder ein Paar Rosenquarz und Diamanten Ohrringe von Pomellato, ab 1250 €. Um den Verkauf anzusehen und registrieren Sie sich hier.

flag-russiaChristie’s, Рождество онлайн

Как раз к Рождеству, но вы должны поторопиться: интернет-аукцион Winter Jewels по Christie’s только начался и продлится до 2 December.You не может предложить цену, поднять ставки или оставить его и сосредоточиться на другой драгоценный камень: сотня много в каталоге старинных и современных произведений Среди них некоторые подписан Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels, Chanel. Большинство из них имеют оценку от 1500 до 2500 евро, но есть так много возможностей вокруг € 1000, как вечность кольце Schlumberger для Tiffany, с переменным непрерывного ряда бриллиантовой огранки двух камней и X-образных распорок или пара зеленых аметистов и гранатов серьги Баклажан образцу. И, опять же, колье и два браслета из желтого золота Cartier с классическим рисунком гибкой газовой трубе, турмалин кольцо Stephen Webster оценкам 7000 евро, или пару розового кварца и бриллиантами серьги по Pomellato, начиная с 1250 евро , Для просмотра продажу и регистрации нажмите здесь

spagna-okChristie’s, la Navidad está en línea

Justo a tiempo para la Navidad, pero usted tiene que darse prisa: la subasta en línea Joyas de invierno por Christie’s acaba de comenzar y durará hasta el 2 de December.You puede hacer una oferta, subir la apuesta o dejarla y centrarse en otra joya: un centenar de lotes en el catálogo de piezas de época y contemporáneos entre ellos algunos firmados por Pomellato, Cartier, Tiffany & Co., Bulgari, Van Cleef & Arpels, Chanel. La mayoría de ellos tienen una estimación de entre 1.500 y 2.500 euros, pero hay tantas oportunidades de alrededor de € 1000, como el anillo Eternity de Schlumberger para Tiffany, con una fila continua alternancia de talla brillante de diamantes de dos piedras y separadores en forma de X , o un par de amatistas verdes y granates pendientes berenjena modelada. Y, de nuevo, un collar y dos pulseras en oro amarillo de Cartier con el patrón clásico de la tubería flexible de gas, un anillo de turmalina por Stephen Webster estimaron 7.000 euros, o un par de aretes de cuarzo rosa y diamantes por Pomellato, a partir de € 1250. Para ver la venta y registrarse, haga clic aquí.

Swarovski: parla il super boss

Gioielli, moda e sensibilità per l’ambiente: Robert Buchbauer, bis bis nipote del fondatore di Swarovky, in occasione dell’apertura del nuovo flagship store a Milano racconta al Corriere della Sera la strategia di diversificazione del gruppo che dirige. Ecco l’intervista Di Enrica Roddolo.

Robert Buchbauer, ceo di Swarovski
Robert Buchbauer, ceo di Swarovski

«Swaroski oggi è nelle mani della quarta e quinta generazione e il fatto che sia rimasto un business di famiglia è la migliore garanzia del nostro impegno nel perpetuare il fantastico spirito pionieristico delle origini A tutti gli effetti è parte del nostro dna, il cristallo è sempre stato nella mia vita», spiega al Corriere Robert Buchbauer. Già, lui è davvero cresciuto a «pane è cristalli»: bis bis nipote di Daniel Swarovski, il fondatore (nel 1895)) della dinastia di Wattens nel Tirolo austriaco, è Ceo del consumer goods business (90% del giro d’affari) e siede nel comitato esecutivo Swarovski. Buchbauer è il fautore della strada che sta portando il «cigno» dal Tirolo al mondo della gioielleria, con gemme e metalli preziosi. Sono un centinaio gli eredi di questo family business da 2.33 miliardi di euro, ma il cuore degli affari è in mano a una manciata soltanto. Che si riuniscono in consigli di famiglia, per le decisioni strategiche .

Robert Buchbauer con Paola Barale
Robert Buchbauer con Paola Barale

Mr Buchbauer, gioielli ma anche moda. È il crystal trend che sta attraversando la moda ad aver aiutato «il cigno» a diversificare, o viceversa?

«l trend vanno e vengono, e così come è necessario assecondarli con tempismo, occorre poi saper andare oltre. In ogni caso molte collaborazioni, sin dagli anni 20 con Chanel, Schiapparelli e poi Dior, non si sono mai interrotte».

Era vestita di cristalli Swarovski anche Marilyn Monroe, mentre cantava Happy Birthday per J.F. Kennedy (1962). Come avete mantenuto l’unicità dei vostri cristalli quando le copie a basso costo sono all’ordine del giorno?

«Se si guarda da vicino la copia è facile scoprire come un’imitazione sia solo capace di catturare uno stile, non qualità né la rifinitura. Ed proprio qui che il nostro know-how fa la differenza. Chi entra in uno dei nostri 2.480 stare sa che troverà pezzi di qualità, pur spaziando da prezzi accessibili a oggetti più esclusivi. Ovviamente, siamo impegnati a perseguire i tentativi di contraffazione che rappresentano una minaccia alla serietà del gruppo o un danno potenziale alla nostra reputazione di brand.

I bracciali Sturdust
I bracciali Sturdust

E quali sorprese riserva il nuovo flagship di Milano?

«L’architettura Crystal forest offre un’esperienza d’acquisto memorabile. In più il negozio di Milano testimonia l’impegno “sostenibile” di Swaroski. Il primo esperimento l’abbiamo fatto in Dam Square ad Amsterdam, Lo store ha avuto la Led (Leadership in energy and environmental design) Platinum certification, è la prima gioielleria Platinurn certified in Europa».

ukSwarovski: speaks the super boss

Jewelry, fashion and environmental awareness: Robert Buchbauer, a great-great-grandson of the founder of Swarovky, at the opening of the new flagship store in Milan, tells the Corriere della Sera the diversification strategy of the group he leads. Here is the interview by Enrica Roddolo.

«Swarovski is today in the hands of the fourth and fifth generation and the fact that it has remained a family business is the best guarantee of our commitment to perpetuate the great pioneering spirit of the origins. Crystal is always been in my life, is part of our Dna», says Robert Buchbauer to the Corriere. The great grandson of Daniel Swarovski, founder (in 1895)) of the dynasty of Wattens in the Austrian Tyrol, is Ceo of the consumer goods business (90% of turnover) and sits on the Executive Committee Swarovski. Buchbauer is the promoter of the strategy that is leading the Tyrol “swan” to the world of jewelry with gems and precious metals. Are a hundred the heirs of this family business by 2.33 billion euro, but the heart of the business is in the hands of only a handful. Who gather in family councils, for strategic decisions.

Mr. Buchbauer, jewelry but also fashion. It is the crystal trend that is going through the fashion to have helped “the swan” to diversify, or vice versa?

«The trends come and go, and as well as you need to go along with them in a timely manner, then you must know how to go further. In any case, many collaborations, since the ’20s with Chanel, Schiapparelli and then Dior, have never stopped».

Marilyn Monroe was dressed in Swarovski crystals even, while singing Happy Birthday to JF Kennedy (1962). How did you keep the uniqueness of your crystals when cheap copies are commonplace?

«If you look closely the copy is easy to discover as an imitation is only able to capture a style, not quality or finishing. And it’s here that our know-how makes the difference. Anyone who enters one of our 2,480 being knows that he will find quality pieces, while ranging from affordable to more exclusive items. Obviously, we are committed to pursuing attempts at counterfeiting that represent a threat to the seriousness of the group or potential damage to our reputation of brand».

And what surprises the new flagship in Milan?

«The Crystal forest architecture offers shopping experience memorable. In addition, the Milan store demonstrates the commitment “sustainable” by Swarovski. The first experiment we did in Dam Square in Amsterdam, The store had the Led (Leadership in Energy and Environmental Design) Platinum certification, is the first jewelry Platinurn certified in Europe».

france-flagSwarovski: parle le super patron

Bijoux, mode et sensibilisation à l’environnement: Robert Buchbauer, un arrière-arrière-petit-fils du fondateur de Swarovky, à l’ouverture du nouveau magasin à Milan, raconte à le Corriere della Sera la stratégie de diversification du groupe qu’il dirige. Voici l’interview par Enrica Roddolo.

«Swarovski est aujourd’hui entre les mains de la quatrième et cinquième génération et le fait qu’elle est restée une entreprise familiale est la meilleure garantie de notre engagement à perpétuer la grande esprit pionnier des origines. Crystal a toujours été dans ma vie, fait partie de notre ADN », explique Robert Buchbauer au Corriere. L’arrière-grand-petit-fils de Daniel Swarovski, fondateur (en 1895)) de la dynastie de Wattens, dans le Tyrol autrichien, est le PDG de l’entreprise de biens de consommation (90% du chiffre d’affaires) et siège au Comité exécutif de Swarovski. Buchbauer est le promoteur de la stratégie que mène le “cygne” Tyrol dans le monde des bijoux avec des pierres précieuses et des métaux précieux. Sont une centaine les héritiers de cette entreprise familiale de 2,33 milliards d’euros, mais le cœur de l’entreprise est dans les mains d’une poignée. Qui se rassemblent dans les conseils de la famille, pour les décisions stratégiques.

Buchbauer, bijoux, mais aussi de la mode. Il est la tendance de cristal qui se passe à travers la mode d’avoir aidé “le cygne” de se diversifier, ou vice versa?

«Les tendances vont et viennent, et ainsi que vous devez aller avec eux en temps opportun, alors vous devez savoir comment aller plus loin. Dans tous les cas, de nombreuses collaborations, depuis les années 20 avec Chanel, Schiapparelli et Dior, ont jamais cessé».

Marilyn Monroe était habillée de cristaux Swarovski même, tout en chantant Joyeux Anniversaire JF Kennedy (1962). Comment avez-vous gardé le caractère unique de vos cristaux lorsque des copies bon marché sont monnaie courante?

«Si vous regardez attentivement la copie est facile à découvrir comme une imitation est seulement capable de capturer un style, pas la qualité ou la finition. Et il est ici que notre savoir-faire qui fait la différence. Toute personne qui entre dans l’une de nos 2480 être sait qu’il va trouver des pièces de qualité, tout en allant d’articles abordables de plus exclusif. De toute évidence, nous sommes déterminés à poursuivre les tentatives de contrefaçon qui représentent une menace à la gravité du groupe ou de dommages potentiels à notre réputation de la marque».

Et quelles surprises le nouveau flagship à Milan?

«L’architecture de Crystal Forest offre une expérience de magasinage inoubliable. En outre, le magasin de Milan témoigne de l’engagement «durable» par Swarovski. La première expérience que nous avons fait dans la place du Dam à Amsterdam, le magasin avait la led (Leadership in Energy and Environmental Design) la certification de platine, est le premier bijoux Platinurn certifié en Europe».

german-flagSwarovski: spricht das Super-Boss

Schmuck, Mode und Umweltbewusstsein: Robert Buchbauer, ein Ur-Ur-Enkel des Gründers der Swarovky, bei der Eröffnung des neuen Flagship-Store in Mailand, teilt dem Corriere della Sera die Diversifikationsstrategie der Gruppe, die er führt. Hier ist das Interview von Enrica Roddolo.«Swarovski ist heute in den Händen der vierten und fünften Generation und der Tatsache, dass es blieb ein Familienunternehmen ist die beste Garantie für unser Engagement, die große Pioniergeist der Herkunft zu verewigen. Kristall wird immer in meinem Leben gewesen, ist Teil unserer DNA», sagt Robert Buchbauer zum Corriere. Der Ur-Ur-Enkel von Daniel Swarovski, Gründer (1895) aus der Dynastie der Wattens in Tirol, ist Ceo des Konsumgütergeschäft (90% des Umsatzes) und sitzt im Vorstand Swarovski. Buchbauer ist der Promotor der Strategie, die führend bei der Tirol “Schwan” in der Welt von Schmuck mit Edelsteinen und Edelmetallen. Sind hundert die Erben des Familienunternehmens von € 2,33 Milliarde de Euro, aber das Herz des Unternehmens ist in den Händen von nur einer Handvoll. Wer im Familienräte sammeln, für strategische Entscheidungen.

Herr Buchbauer, Schmuck, sondern auch Mode. Es wird der Kristall Trend, der durch die Art und Weise gehen, um “Der Schwan” dazu beigetragen haben, zu diversifizieren, oder umgekehrt?

«Die Trends kommen und gehen, und so gut wie Sie brauchen, um in einer angemessenen Weise gehen zusammen mit ihnen, dann müssen Sie wissen, wie man weiter gehen. Auf jeden Fall vielen Kooperationen, seit den 20er Jahren mit Chanel, Schiapparelli und dann Dior, haben nie aufgehört».

Marilyn Monroe wurde im Swarovski-Kristallen auch gekleidet, während die singen alles Gute zum Geburtstag zu JF Kennedy (1962). Wie haben Sie zu halten die Einzigartigkeit Ihrer Kristalle, wenn billige Kopien sind an der Tagesordnung?

«Wenn man genau hinsieht die Kopie ist einfach zu entdecken, wie eine Nachahmung ist nur in der Lage, einen Stil, nicht die Qualität oder Veredelung zu erfassen. Und es ist hier, dass unser Know-how macht den Unterschied. Wer einem unserer 2.480 Wesen betritt weiß, dass er Qualität Stücke zu finden, während im Bereich von erschwinglichen, mehr exklusive Gegenstände. Offensichtlich sind wir verfolgen Versuche Fälschungen, die eine Bedrohung für die Seriosität der Gruppe oder mögliche Schäden an unseren Ruf von Marken repräsentieren verpflichtet».

Und welche Überraschungen das neue flagship in Mailand?

«The Crystal forest Architektur bietet Shopping-Erlebnis unvergesslich. Darüber hinaus ist die Mailänder Store zeigt das Engagement “nachhaltig” von Swarovski. Das erste Experiment, das wir haben in Dam Square in Amsterdam, hatte das Geschäft die LED (Leadership in Energy and Environmental Design) Platinum-Zertifizierung, ist das erste Schmuck Platinurn in Europa zertifiziert».

flag-russiaSwarovski: говорит супер босс

Ювелирные изделия, мода и забота об окружающей среде: Robert Buchbauer, пра-пра-правнук основателя Swarovky, на открытии нового флагманского магазина в Милане, сообщает Corriere Della Sera стратегии диверсификации группы, которую он ведет. Вот интервью с Enrica Roddolo.

«Swarovski сегодня в руках четвертого и пятого поколения и тем, что она осталась семейным бизнесом является лучшей гарантией нашей приверженности увековечить великую новаторский дух истокам. Кристалл всегда был в моей жизни, это часть нашей ДНК », говорит Robert Buchbauer в Corriere. Пра-пра-внук Daniel Swarovski, основатель (в 1895 году)) династии Ваттенс в Австрии Тироль, является генеральным директором предприятия потребительских товаров (90% оборота) и сидит на Исполнительного комитета Swarovski. Buchbauer является промоутером стратегии, что является ведущим в Тироль “Лебедь” в мире ювелирных изделий с драгоценными камнями и драгоценными металлами. Есть сто наследники этого семейного бизнеса на 2,33 миллиарда евро, но сердце бизнеса в руках немногих. Кто собираются в семейных советах, для принятия стратегических решений.

Г-н Buchbauer, ювелирные изделия, но и мода. Он кристалл тенденция, что переживает моды, помогли «Лебедь» диверсифицировать, или наоборот?

«Тенденции приходят и уходят, и как вам нужно, чтобы идти вместе с ними своевременно, то вы должны знать, как идти дальше. В любом случае, многие совместные, так как 20-х годов с Chanel, Schiaparelli, а затем Dior, никогда не прекращали ».

Marilyn Monroe была одета в кристаллах Swarovski даже, во время пения днем рождения JF Kennedy (1962). Как вы держите уникальность ваших кристаллов, когда дешевые копии являются обычным явлением?

«Если вы посмотрите внимательно копия легко обнаружить, как имитация только в состоянии захватить стиль, а не качество или отделку. И вот тут-то наше ноу-хау делает разницу. Любой, кто входит один из наших 2480 существо знает, что он найдет качества штук, в то время как начиная с доступным для более эксклюзивным пунктов. Очевидно, что мы стремимся к преследованию попытки подделки, которые представляют угрозу для серьезности группы или потенциального ущерба нашей репутации бренда».

И какие сюрпризы новый flagship в Милане?

«Лес архитектура Кристалл предлагает торговый опыт незабываемый. Кроме того, в магазине Милан демонстрирует приверженность «устойчивого» Сваровски. Первый эксперимент мы сделали на площади Дам в Амстердаме, магазин был светодиод (Лидерство в энергетике и экологическом дизайне) аттестации Платинум, это первый ювелирный Platinurn сертифицирован в Европе».

spagna-okSwarovski: habla el súper jefe

Joyería, la moda y la conciencia ambiental: Robert Buchbauer, un tatara-tatara-nieto del fundador de Swarovky, en la apertura de la nueva tienda insignia en Milán, cuenta al Corriere della Sera la estrategia de diversificación del grupo que dirige. Aquí está la entrevista por Enrica Roddolo.

«Swarovski está hoy en manos de la cuarta y quinta generación y el hecho de que se ha mantenido como un negocio familiar es la mejor garantía de nuestro compromiso para perpetuar el gran espíritu pionero de los orígenes. Crystal siempre ha estado en mi vida, es parte de nuestro ADN », dice Robert Buchbauer al Corriere. El tatara-tatara-nieto de Daniel Swarovski, fundador (en 1895) de la dinastía de Wattens, en el Tirol austriaco, es CEO de la empresa de bienes de consumo (90% de la facturación) y es miembro del Comité Ejecutivo de Swarovski.

Buchbauer es el promotor de la estrategia que está llevando el “cisne” Tiroles al mundo de la joyería con piedras y metales preciosos. Son un centenar los herederos de esta empresa familiar de 2,33 millones de euros, pero el corazón de la empresa está en manos de sólo un puñado. Que se reúnen en los consejos de familia, para las decisiones estratégicas.

Sr. Buchbauer, joyas, sino también de la moda. Es la tendencia de cristal que está pasando por la moda de haber ayudado “el cisne” de diversificar, o viceversa?

«Las tendencias vienen y van, y así como lo necesario para ir junto con ellos en el momento oportuno, entonces usted debe saber cómo ir más allá. En cualquier caso, muchas colaboraciones, desde los años 20 con Chanel, Schiaparelli y luego Dior, nunca han dejado ».

Marilyn Monroe estaba vestida con cristales de Swarovski incluso, mientras se canta feliz cumpleaños a JF Kennedy (1962). ¿Cómo mantener la singularidad de sus cristales cuando copias baratas son comunes?

«Si se mira de cerca la copia es fácil descubrir como una imitación sólo es capaz de capturar un estilo, no la calidad o acabado. Y es aquí donde nuestro know-how que hace la diferencia. Cualquier persona que entra en uno de nuestro ser 2480 sabe que va a encontrar piezas de calidad, al tiempo que van desde artículos asequibles a más exclusivo. Obviamente, nos comprometemos a perseguir los intentos de imitación que representan una amenaza a la gravedad del grupo o de los posibles daños a la reputación de la marca ».

Y lo que sorprende en el nuevo flagship en Milán?

«La arquitectura Crystal forest ofrece una experiencia de compra memorable. Además, la tienda de Milán demuestra el compromiso “sostenible” por Swarovski. El primer experimento que hicimos en la plaza Dam de Amsterdam, La tienda tenía el Led (Liderazgo en Energía y Diseño Ambiental) Platinum, es la primera joyería Platinurn certificada en Europa».

Italian Factor per Tiffany  

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Francesca Amfitheatrof
Francesca Amfitheatrof

Tiffany ha puntato su Francesca Amfitheatrof, una designer cosmopolita dall’eclettico apprendistato, per introdurre un nuovo corso. La neo design director del colosso americano, racconta a Enrica Roddolo, del quotidiano il Corriere della Sera, che cosa ha cercato di tradurre in creatività disegnando la nuova linea Tiffany T (qui immagini e prezzi della collezione https://gioiellis.com/t-come-tiffany).

Ecco l’intervista.

«Ho visto le donne più belle, gli abiti di alta moda più straordinari negli anni 70 quando – piccolissima – accompagnavo mia madre alle sfilate di Valentino. E poi di Giorgio Armani per il quale mamma Elvira, romana, ha lavorato a lungo». Francesca Amfitheatrof, prima donna a guidare come design director il team creativo di Tiffany & Co, parla dal suo ufficio di New York. È lei «the cool factor», l’elemento più contemporaneo della maison che ha 177 anni di storia. Ma è anche, a sorpresa, «the Italian factor». «In realtà Tiffany ha sempre avuto un’anima cool: era cool Charles Tiffany come Elsa Peretti, aggiunge in un italiano fluente, che tradisce una leggera cadenza capitolina, anche se è nata a Tokyo 44 anni fa, e cresciuta tra New York, Roma, Londra e Mosca. Penso al lavoro creativo di Elsa, sempre così contemporaneo anzi, direi avventuroso».

A proposito di avventure. Vero che ha iniziato con i talenti dell’arte contemporanea, i Young British Artists provocatori come Damien Hirst o i fratelli Chapman?

«SÌ, e dire che mio padre Erik, giornalista di Time magazine che è stato bureau chief della rivista a Mosca quando ancora c’era l’Urss, da buon Wasp sognava per me un futuro da avvocato, e per mia sorella un lavoro da dottore, e quando avevo forse 11 anni ci portò a fare un tour delle università Ivv League sperando che, come lui, avremmo scelto Harvard. Ma io avevo in mente altro. Scelsi Londra. Insomma, sono andata a scuola d’arte, Central Saint Martins e Royal College of Art, negli anni della Thatcher e degli Yuppies quando chi inseguiva il successo non faceva certo questa scelta».

Francesca Amfitheatrof (a sinistra) con Miroslava Duma, direttore di Harpers Bazaar Russia
Francesca Amfitheatrof (a sinistra) con Miroslava Duma, direttore di Harpers Bazaar Russia

In realtà Hirst oggi è una celebrity anche di straordinario successo economico.

«Infatti, quel circuito di persone era quello meno proiettato verso il successo e invece è stato proprio quello che lo ha conquistato. La cosa straordinaria degli artisti è la loro capacità di vedere il mondo in modo irriverente. Ricordo ancora quando Jay Jopling aprì la galleria d’arte White Cube a Londra, quel che succedeva ai vernissage era fenomenale . Attorno a quel mondo ruotavano anche talenti di moda come Alexander MacQueen o Philip Treacy, capaci di creare in maniera eccentrica. Da ultimo, in Cina, ho conosciuto anche l’artista Ai Wei Wei che mi ha mostrato strepitosi gioielli antichi. Ho metabolizzato tutto ciò: la moda, l’arte e il know specifico»,

Già, è laureata come jeweler ma anche silversmith, Insomma, conosce i mestieri del gioiello sin dalla materia prima.

«O sì, ho anche fatto 6 straordinari mesi di apprendistato proprio in Italia, anni fa, vicino a Padova con alcuni maestri artigiani che mi hanno insegnato a mixare vari ori, gli argenti È una lezione che metto a frutto adesso con la mia prima collezione Tiffany T. Ho scelto di impiegare tutti gli ori, dal giallo al rosa al bianco e fino all’argento, ma anche diamanti e persino la ceramica, che ho imparato a conoscere negli anni in cui ho lavorato per Wedgwvood Stoke e per Alessi: ero appena diplomata e Alberto Alessi mi propose di andare a lavorare con loro. Poi le contaminazioni sono continuate con gli occhiali da sole che ho disegnato per Marni e i bottoni per Chanel».

 Francesca Amfitheatrof a Singapore, all'evento sulla nuova collezione T, disegnata per Tiffany
Francesca Amfitheatrof a Singapore, all’evento sulla nuova collezione T, disegnata per Tiffany

Prima di Tiffany ha lavorato anche per Fendi e Alice Temperley, creato gioielli per Asprey & Garrard. Una palestra eclettica.

«In fondo Tiffanv non è solo gioielli, che fanno comunque il 90% circa del business. Ma la

maison vuol dire anche accessori e molto altro».

E forse non è un caso che abbia scelto una designer a 360 gradi, che cosa ha cercato di tradurre in creatività disegnando Tiffany T?

«Volevo creare una linea molto legata al design, per una donna moderna. Che viva a Milano, New York, o Dubai non importa. Gioielli che non avessero sesso o età. E immediatamente riconoscibile come Tiffany. Ma più di tutto ho provato a creare qualche cosa di effortless (alla lettera senza sforzo, naturale, ndr). Ecco la leggerezza, anche un po’ di calviniana memoria, è qualche cosa che ho sempre inseguito».

Gli anelli
Gli anelli

Che cosa indossa lei di effortIess?

«La fede di mia nonna, ormai è un filo sottilissimo, il mio portafortuna. E poi l’anello di René Lalique di mia madre … ma porto anche i braccialetti di corda che si mettono in spiaggia. E se penso a Tiffany, abbiamo preziosi da 200 euro o da milioni di euro. Ogni gioiello, al di là del valore, ha una straordinaria forza simbolica».

ukItalian Factor for Tiffany  

Tiffany has focused on Francesca Amfitheatrof, a cosmopolitan designer with an eclectic apprenticeship, to introduce a new course. The new design director of the American giant, tells Enrica Roddolo, of the newspaper Corriere della Sera, what she had tried to translate in creativity in designing the new line Tiffany T. Here is a summary of the interview.

Francesca Amfitheatrof, the first woman to lead the creative team as design director of Tiffany & Co, is speaking from her office in New York. She is “the cool factor”, the element most contemporary in the maison that has 177 years of history. Born in Tokyo 44 years ago and raised in New York, Rome, London and Moscow, she studied art, she graduated as a jeweler and silversmith, made six months of apprenticeship near Padova with some master craftsmen where she learned to mix precious metals, worked for Fendi and Alice Temperley, created jewelry for Asprey & Garrard, designed sunglasses for Marni and buttons for Chanel. «That’s why I chose to use all gold, from yellow to pink to white and up to silver, but also diamonds and even ceramics, which I learned about in the years when I worked for Wedgwvood Stoke and Alessi», says the designer.

How did you try to translate creativity in designing Tiffany T?

«I wanted to create a line closely linked to the design for a modern woman. Who lives in Milan, New York or Dubai doesn’t matter. Jewels that hadn’t sex or age. And instantly recognizable as Tiffany. But most of all I tried to create something effortless (literally effortless, natural, ed.) Lightness, even a little calvinist memory, is something that I have always followed».

What are you wearing effortIess?

«The wedding ring of my grandmother, now is a fine thread, my lucky charm. And then my mother ring of René Lalique… but I also wear the rope bracelets that you put on the beach. And when I think of Tiffany, we have precious from 200 thousend or one million euro. Each jewel beyond value, has an extraordinary symbolic power».

france-flagFacteur italien pour Tiffany

Tiffany a mis l’accent sur Francesca Amfitheatrof, un designer cosmopolite avec un apprentissage éclectique, pour introduire un nouveau cours. Le nouveau directeur du design du géant américain, raconte a Enrica Roddolo, du journal Corriere della Sera, ce qu’elle avait essayé de traduire dans la créativité dans la conception de la nouvelle ligne Tiffany T. Voici un résumé de l’interview.

Francesca Amfitheatrof, la première femme à diriger l’équipe de création en tant que directeur de la conception de Tiffany & Co, parle de son bureau à New York. Elle est «the cool factor», l’élément plus contemporain dans la maison qui dispose de 177 ans d’histoire. Né à Tokyo il ya 44 ans et a grandi à New York, Rome, Londres et Moscou, elle a étudié l’art, elle obtient son diplôme de bijoutier et orfèvre, a fait six mois de stage près de Padoue avec des maîtres artisans, où elle a appris à mélanger les métaux précieux, travaillé pour Fendi et Alice Temperley, créés bijoux pour Asprey & Garrard, lunettes de soleil pour Marni et boutons conçu pour Chanel. «C’est pourquoi j’ai choisi d’utiliser tout l’or, du jaune au rose au blanc et à l’argent, mais aussi diamants et même la céramique, que j’ai appris sur les années où j’ai travaillé pour Wedgwvood Stoke et Alessi», dit le disagner.

Comment avez-vous essayé de traduire la créativité dans la conception de Tiffany T?

«Je voulais créer une ligne étroitement liée à la conception pour une femme moderne. Qui vit à Milan, New York ou Dubaï n’a pas d’importance. Des bijoux qui n’avaient pas le sexe ou l’âge. Et immédiatement reconnaissable comme Tiffany. Mais plus que tout, j’ai essayé de créer quelque chose effortless (naturel, littéralement sans effort). La légèreté, même un peu de mémoire calviniste, c’est quelque chose que j’ai toujours suivi».

Que portez-vous effortIess?

«La bague de mariage de ma grand-mère, qui est maintenant un fil fin, mon porte-bonheur. Et puis ma bague de mère de René Lalique … mais je porte également les bracelets de corde que vous mettez sur la plage. Et quand je pense à Tiffany, nous avons précieux de 200 milliers ou 1 million d’euro. Chaque bijou au-delà valeur, a une extraordinaire puissance symbolique».

german-flagItalienisch Faktor für Tiffany

Tiffany hat Francesca Amfitheatrof, einer kosmopolitischen Designer mit einer eklektischen Lehre konzentriert, um einen neuen Kurs vorstellen. Die neue Design-Direktor des amerikanischen Riesen, sagt Enrica Roddolo, der Zeitung Corriere della Sera, was sie versucht hatte, in der Kreativität bei der Gestaltung der neuen Linie Tiffany T. Hier übersetzen ist eine Zusammenfassung des Interviews.

Francesca Amfitheatrof, die erste Frau, die kreative Team als Design-Direktor von Tiffany & Co führen, ist aus ihrem Büro in New York gesprochen. Sie ist “die kühlen Faktor”, das Element in der meisten zeitgenössischen maison, die 177 Jahre der Geschichte hat. Vor 44 Jahren in Tokio geboren und in New York, Rom, London und Moskau angehoben, sie Kunst studiert, schloss sie als Juwelier und Silberschmied, machte sechs Monaten Lehr in der Nähe von Padua mit einigen Handwerksmeister, wo sie gelernt, Edelmetalle zu mischen, arbeitete für Fendi und Alice Temperley, schuf Schmuck für Asprey & Garrard, entworfen Sonnenbrille für Marni und Schaltflächen für Chanel.«Deshalb habe ich beschlossen, alles Gold zu verwenden, von gelb bis zu weiß und bis zu Silber rosa, aber auch Diamanten und sogar Keramik, die ich kennen gelernt in den Jahren, als ich arbeitete für Wedgwvood Stoke und Alessi», sagt der Designer.

Wie haben Sie versucht, die Kreativität bei der Gestaltung Tiffany T übersetzen?

«Ich wollte eine Linie eng mit dem Entwurf für eine moderne Frau verknüpft erstellen. Wer lebt in Mailand, New York oder Dubai spielt keine Rolle. Juwelen, die nicht Geschlecht oder Alter hatte. Und sofort als Tiffany erkennbar. Aber vor allem habe ich versucht, etwas effortless (wörtlich müheloses, natürliches, hrsg.) Leichtigkeit, sogar ein wenig calvinist Speicher zu schaffen, ist etwas, das ich schon immer gefolgt».

Was trägst du effortIess?

«Der Glaube an meine Großmutter, ist heute ein Feingewinde, mein Glücksbringer. Und dann meine Mutter Ring von René Lalique … aber ich trage auch die Seil-Armbänder, die Sie am Strand setzen. Und wenn ich daran denke, Tiffany, haben wir wertvolle von 200 Tausend oder 1 Million Euro. Jedes Schmuckstück über Wert, hat eine außerordentliche Symbolkraft».

flag-russiaИтальянский фактор для Tiffany

Tiffany была сосредоточена на Francesca Amfitheatrof, космополитической дизайнера с эклектичным ученичества, ввести новый курс. Новый дизайн директор американского гиганта, сообщает Enrica Roddolo, газеты Corriere della Sera, что она пыталась перевести в творчестве при разработке новой линии Тиффани Т. Вот краткое интервью.

Francesca Amfitheatrof, первая женщина, чтобы возглавить творческую команду, как директор по дизайну Тиффани & Co, говорит от ее офиса в Нью-Йорке. Она “круто фактором”, элемент наиболее современный в модного дома, который имеет 177-летнюю историю. Родился в Токио 44 лет назад и вырос в Нью-Йорке, Риме, Лондоне и Москве, она изучала искусство, окончила в качестве ювелира и серебряных, сделал шесть месяцев ученичества около Падуи с некоторыми мастерами, где она научилась смешивать драгоценные металлы, работал для Fendi и Элис Темперли, созданной украшений для Asprey & Garrard, предназначены очки для Marni и кнопки для Chanel. «Вот почему я решил использовать все золото, от желтого до розового до белого и до серебра, но и алмазы и даже керамика, которые я узнал о в те годы, когда я работал на Wedgwvood Сток и Alessi», говорит дизайнер.

Как вы попытаться перевести творчество в проектировании Tiffany T?

«Я хотел, чтобы создать линию тесно связана с дизайном для современной женщины. Кто живет в Милане, Нью-Йорке или Дубае не имеет значения. Драгоценности, которые не пола и возраста. И мгновенно узнаваемый как Tiffany. Но больше всего я пытался создать нечто effortIess (буквально легкий, естественный, ред.) Легкость, даже немного кальвинистской память, это то, что я всегда следовал ».

Что вы носите effortIess?

«Вере моей бабушки, в настоящее время является мелкой резьбой, мой талисман. А потом моя мать кольцо Рене Лалика … но я также носить веревочные браслеты, которые вы положили на пляже. И когда я думаю о Tiffany, у нас есть драгоценное из 200000 или 1000000 евро. Каждый драгоценный камень за ценности, имеет внеочередное символическую власть».

spagna-okFactor italiano para Tiffany

Tiffany se ha centrado en Francesca Amfitheatrof, una diseñadora cosmopolita con un aprendizaje ecléctico, para introducir un nuevo curso. El nuevo director de diseño del gigante americano, cuenta a Enrica Roddolo, del diario Corriere della Sera, lo que ella había tratado de traducir come creatividad en el diseño de la nueva línea Tiffany T. He aquí un resumen de la entrevista.

Francesca Amfitheatrof, la primera mujer en dirigir el equipo creativo como director de diseño de Tiffany & Co, está hablando desde su oficina en Nueva York. Ella es “el factor cool”, el elemento más contemporáneo en la maison que tiene 177 años de historia. Nacido en Tokio hace 44 años y criado en Nueva York, Roma, Londres y Moscú, estudió arte, se graduó como joyero y orfebre, hizo seis meses de aprendizaje cerca de Padova con algunos maestros artesanos donde aprendió a mezclar los metales preciosos, trabajó para Fendi y Alice Temperley, joyas creadas por Asprey y Garrard, gafas de sol para Marni y botones diseñado para Chanel.

«Por eso opté por usar todo el oro, del amarillo al rosa a blanco y hasta de plata, sino también de los diamantes e incluso la cerámica, que he aprendido acerca de los años en que trabajé para Wedgwvood Stoke y Alessi», dice el diseñador.

¿Cómo trató de traducir la creatividad en el diseño de Tiffany T?

«Quería crear una línea muy ligado al diseño para una mujer moderna. ¿Quién vive en Milán, Nueva York o Dubai, no importa. Joyas que no tuvieron relaciones sexuales o la edad. E instantáneamente reconocible como Tiffany. Pero sobre todo me trataron de crear effortless (literalmente, sin esfuerzo, natural) La ligereza, incluso un poco de memoria calvinista, es algo que siempre he seguido».

¿Qué llevas puesto effortIess?

«La fe de mi abuela, que ahora es un hilo fino, mi amuleto de la suerte. Y entonces mi anillo de la madre de René Lalique … pero también llevan las pulseras de cuerda que se pone en la playa. Y cuando pienso en Tiffany, tenemos precioso de 200.000 ó 1 millón de euros. Cada joya más allá del valor, tiene un extraordinario poder simbólico».

Sotheby’s, diamanti e gioielli regali

Volete indossare i gioielli della corona? Partecipate all’asta di Sotheby’s che si tiene a Londra il 16 luglio. La Sotheby’s London sale of Fine Jewels, non a caso, ha per titolo «Due Secoli di Gioiello Design». La vendita propone una selezione di pezzi d’autore, compresi repliche dei gioielli della Corona. Tra i gioielli top ci sono quelli firmati da Cartier, Van Cleef & Arpels e Giuliano. L’idea è rappresentare ogni epoca con gioielli di design, dal 19esimo secolo all’Art Deco.

I gioielli della Corona

Il lotto 476 che, come accennato, comprende le repliche dei gioielli della Corona. I pezzi risalgono al 1950 e comprendono una replica della corona di St. Edward, che è rappresentato sullo stemma reale del Regno Unito; una replica della Queen Mary’s Crown che è stata originariamente commissionata dalla stessa regina alle gioielleria Garrard & Co., in occasione dell’incoronazione del marito, Giorgio V, il 22 giugno 1911, e una replica dell’anello di incoronazione della regina Vittoria (lotto 27, 3.100-5.600 euro o 4.200-7.600 la valutazione). Queste riproduzioni sono state realizzate per l’esposizione itinerante nei Paesi del Commonwealth, dopo l’incoronazione della regina Elisabetta II a Westminster, il 2 giugno 1953.

Le copie della corona di St. Edward e della Queen Mary’s Crown
Le copie della corona di St. Edward e della Queen Mary’s Crown

Capolavori antichi

L’asta propone anche gioielli antichi. Un esempio di gioielli naturalistici, molto popolari per gran parte del 19esimo secolo, è rappresentato da una tiara di diamanti che può essere indossato in diverse combinazioni: come un diadema, collana, aigrette, spille e corpetto. Il pezzo è accompagnato da cinque disegni originali (lotto 474, stima: 18.500-24.600 euro). Tra i pezzi antichi, una spilla in oro e smalto del 1880 firmata dal napoletano Carlo Giuliano (1831-1895), che trasferitosi a Londra divenne un famoso gioielliere dell’alta società britannica. Il pezzo proposto rappresenta un Arlecchino che sale una scala (lotto 51, stima 9.900-14.800 euro). Le arti del Giappone e della Cina hanno avuto un impatto straordinario sul disegno dei gioielli di metà Ottocento. Stampe giapponesi, tra le quali quelle di Hokusai Manga, un’enciclopedia pittorica di ogni aspetto della vita giapponese, sono state la principale fonte di ispirazione del gioielliere francese Alexis Falize (1811-1898), come si è visto in un paio di bottoni del 1870 (lotto 50, stima 3.700-4,950 euro).

Spilla in oro e smalto del 1880 a forma di Arlecchino firmata dal napoletano Carlo Giuliano
Spilla in oro e smalto del 1880 a forma di Arlecchino firmata dal napoletano Carlo Giuliano
Tondi del gioielliere francese Alexis Falize (1811-1898)
Tondi del gioielliere francese Alexis Falize (1811-1898)

Art Deco

La vendita comprende una serie di gioielli di epoca Art Déco, dove il requisito era di forti forme geometriche dinamiche per completare l’ultima moda in fatto di design, come nel caso di Chanel e Lanvin. Forme forti come nei disegni architettonici, ispirate a Cubismo, Futurismo, Espressionismo e alle arti di Africa ed Estremo Oriente, il tutto con l’accento sulla modernità e della velocità. Come nel caso braccialetto reversibile di smalto e diamanti, realizzato nel 1920 da Verger Frères, gioiellieri francesi rinomati per le loro creazioni, che sposano Art Deco e Art Nouveau (lotto 313, stima 24.600-36.900 euro). Cartier è stato in prima linea di alcune delle più importanti tendenze del design di gioielli del 20esimo secolo. Come nella clip con acquamarina e diamanti di disegno geometrico datata 1930 (lotto 268, stima 7.400-9.900 euro).

Braccialetto reversibile di smalto e diamanti, realizzato nel 1920 da Verger Frères
Braccialetto reversibile di smalto e diamanti, realizzato nel 1920 da Verger Frères
Spilla di Cartier con acquamarina e diamanti  del 1930. Copyright Soteby's
Spilla clip di Cartier con acquamarina e diamanti del 1930. Copyright Soteby’s

Accessori

L’asta comprende anche accessori in stile Art Deco, a partire da porta rossetto e cipria in smalto e diamanti del famoso gioielliere argentino Walser Wald nel 1920 (lotto 310, stima 4.950-6.200 euro) e un  beauty case di onice, smalto, corallo e diamanti di Lacloche Frères, risalente allo stesso periodo (lotto 311, 9.900-14.800 euro). Più recenti accessori come una borsa da sera con gemme del 1960 di Van Cleef & Arpels, originariamente regalo della regina Vittoria Eugenia di Spagna (5.600-8.000 euro).

Porta rossetto e portacipria di smalto e diamanti
Porta rossetto e portacipria di smalto e diamanti
Borsa con pietre, originariamente regalo della regina Vittoria Eugenia di Spagna
Borsa con pietre, originariamente regalo della regina Vittoria Eugenia di Spagna

I gioielli della Maharani del Baroda 

Altri pezzi di provenienza illustre sono i tre gioielli che, per tradizione familiare, facevano parte della collezione della Maharani Sita Devi Sahib di Baroda, acquistati direttamente da suo figlio, Princie, nel 1970. Conosciuta come la «Indian Wallis Simpson», a causa della sua passione per i gioielli e la sua forte personalità, la Maharani di Baroda (1917-1989) ha condotto uno stile di vita lussuoso e costituito una collezione di gioielli straordinaria, soprattutto con creazioni di Van Cleef & Arpels.

Anello e porta sigarette di Van Cleef & Arpels appartenuti alla Maharani di Baroda
Anello e porta sigarette di Van Cleef & Arpels appartenuti alla Maharani di Baroda

Diamanti

All’asta anche gioielli con diamanti di pregio. Tra tutti, un paio di orecchini con diamanti fancy giallo-marrone tagliati a cuscino da 6,15 e 6.34 carati (lotto 446, stima  68,000-92,500 euro). Un altro esempio di diamanti gialli è quello a forma di pera da 6,93 carati (lotto 440,  24,600-36,900 euro). Infine, un raro diamante rosa (estremamente raro nei gioielli antichi). La vendita comprende una spilla 20esimo secolo, progettato come un insieme di foglie e petali con diamanti a marquise che formano una rosa (lotto 260, stima 22.100-27.100 euro). Federico Graglia 

Orecchini con diamanti bianchi e diamanti fancy giallo-marrone
Orecchini con diamanti bianchi e diamanti fancy giallo-marrone

ukSotheby’s, diamonds and crown’s jewelry 

Do you want to wear the crown jewels? Join Sotheby’s auction in London on 16 July. Te «Sotheby’s London sale of Fine Jewels», not surprisingly, is entitled «Two Centuries of Jewellery Design». The sale offers a selection of designer pieces, including replicas of the Crown Jewels. Among the top jewelry there are those signed by Cartier, Van Cleef & Arpels and  Giuliano. The idea is to represent each era with  jewelry of design, from the 19th century to Art Deco.

The Crown Jewels

The lot 476, as mentioned, includes replicas of the british Crown Jewels. The pieces date back to 1950 and include a replica of the crown of St. Edward, who is represented on the royal coat of arms of the United Kingdom; a replica of the Queen Mary’s Crown which was originally commissioned by the Queen to the jewelry Garrard & Co., on the occasion of the coronation of her husband, George V, June 22, 1911, and a replica ring of the coronation of Queen Victoria (lot 27, 3100-5600 or 4200-7600 EUR evaluation). These reproductions have been made ​​for the traveling exhibition in the countries of the Commonwealth, after the coronation of Queen Elizabeth II in Westminster, June 2, 1953.

Ancient masterpieces

The auction also features antique jewelry. An example of naturalistic jewels, very popular for much of the 19th century, is represented by a diamond tiara that can be worn in different combinations: as a tiara, necklace, aigrette, brooches and corsage. The piece is accompanied by five original designs (lot 474, estimate: € 18500-24600). Among the antique pieces, a brooch in gold and enamel of 1880 signed by the Neapolitan Carlo Giuliano (1831-1895), who moved to London and was became a famous jeweler British high society. The proposed piece is a Harlequin climbing a ladder (lot 51, estimate € 9900-14800). The arts of Japan and China have had a tremendous impact on the design of the jewels of the mid nineteenth century. Japanese prints, including those of Hokusai Manga, pictorial encyclopedia of every aspect of Japanese life, have been the main source of inspiration for the French jeweler Alexis Falize (1811-1898), as seen in a couple of buttons on the 1870 (lot 50, estimate € 3700 to 4.950).

Art Deco

The sale includes a series of jewelry Art Deco era, where the requirement was to strong geometric dynamic shapes to complement the latest fashion in design, as in the case of Chanel and Lanvin. Forms strong as in architectural drawings, inspired by Cubism, Futurism, Expressionism and the arts of Africa and the Far East, all with an emphasis on modernity and speed. As in the case of reversible enamel and diamond bracelet, made in 1920 by Verger Frères, the French jeweler renowned for their creations, which combine Art Deco and Art Nouveau (lot 313, estimate € 24600-36900). Cartier was at the forefront of some of the most important trends in jewelry design from the early 20th century. As in the clip with aquamarine and diamond geometric pattern dated 1930 (lot 268, estimate € 7400-9900).

Accessories

The auction also includes accessories, Art Deco, a box for lipstick and dust by the famous jeweler Argentine Walser Wald in 1920 (lot 310, estimate € 4950-6200) and a beauty case made ​​of onyx, enamel, coral and diamonds of Lacloche Frères, dating from the same period (lot 311, € 9900-14800). Newest accessories such as an evening bag with gems of 1960 Van Cleef & Arpels, originally gift of Queen Victoria Eugenia of Spain (5600-8000 euro).

The jewels of the Maharani of Baroda

Other  illustrious pieces are the three which, by family tradition, were part of the collection of Maharani Sita Devi Sahib of Baroda, purchased directly from his son, Princie in 1970. Known as the “Indian Wallis Simpson”, due to the his passion for jewelry and her strong personality, the Maharani of Baroda (1917-1989) led a luxurious lifestyle and consists of a collection of unique jewelry, especially with creations of Van Cleef & Arpels.

Diamonds

Also diamonds up for auction jewelry fine. Among them, a pair of earrings with fancy diamond yellow-brown pillow-cut from 6.34 and 6.15 carats (lot 446, estimate € 68.000 to 92.500). Another example of yellow diamonds is a pear-shaped 6.93 carats (lot 440, 24.600 to 36.900 €). Finally, a rare pink diamond (extremely rare in antique jewelry). The sale includes a 20th century brooch, designed as a set of leaves and petals with marquise diamonds that form a pink (lot 260, estimate € 22100-27100).

france-flagSotheby’s, diamants et les bijoux de la couronne 

Voulez-vous de porter les joyaux de la couronne? Rejoignez la vente aux enchères de Sotheby à Londres le 16 Juillet. La vente de Sotheby’s, sans surprise, est intitulé «Deux siècles de création de bijoux». La vente propose une sélection de pièces de créateurs, y compris les répliques des joyaux de la Couronne. Parmi les bijoux haut il ya ceux signés par Cartier, Van Cleef & Arpels et Giuliano. L’idée est de représenter chaque époque avec des bijoux de la conception, du 19ème siècle à l’Art Déco.

Les Joyaux de la Couronne

Le lot 476, tel que mentionné, a des répliques des joyaux de la Couronne britannique. Les pièces datent de 1950 et comprennent une réplique de la couronne de Saint-Édouard, qui est représenté sur le blason royal du Royaume-Uni; une réplique de la couronne de la reine Marie, qui a été à l’origine commandé par la reine à la bijouterie Garrard & Co., à l’occasion du couronnement de son mari, George V, le 22 Juin 1911, et un anneau de répliques du couronnement de la reine Victoria (lot 27, 3100-5600 ou 4200-7600 Eur évaluation). Ces reproductions ont été faites pour l’exposition itinérante dans les pays de la Communauté, après le couronnement de la Reine Elizabeth II de Westminster, le 2 Juin 1953.

Chefs-d’œuvre antiques

La vente aux enchères comprend également des bijoux anciens. Un exemple de bijoux naturalistes, très populaires pour beaucoup du 19ème siècle, est représenté par un diadème de diamants qui peuvent être portés dans des combinaisons différentes: comme un diadème, collier, aigrette, broches et corsage. La pièce est accompagnée de cinq dessins originaux (lot 474, estimation: € 18500 à 24600). Parmi les pièces anciennes, une broche en or et émail de 1880 signé par le Napolitain Carlo Giuliano (1831-1895), qui a déménagé à Londres et était devenu un célèbre joaillier de la haute société britannique. La pièce proposée est une Harlequin escalade d’une échelle (lot 51, estimation € 9900 à 14800). Les arts du Japon et de la Chine ont eu un impact considérable sur la conception des bijoux de milieu du XIXe siècle. Estampes japonaises, y compris ceux de Hokusai Manga, encyclopédie picturale de tous les aspects de la vie japonaise, ont été la principale source d’inspiration pour le joaillier français Alexis Falize (1811-1898), comme on le voit dans un couple de boutons sur le 1870 (lot 50 , estimer à 4.950 € 3700).

Art Déco

La vente comprend une série de bijoux Art Déco ère, où l’exigence était de solides formes géométriques dynamiques pour compléter la dernière mode dans la conception, comme dans le cas de Chanel et Lanvin. Formes solides comme dans les dessins architecturaux, inspirées par le cubisme, le futurisme, l’expressionnisme et les arts d’Afrique et d’Extrême-Orient, tout en mettant l’accent sur ​​la modernité et la vitesse. Comme dans le cas de l’émail réversible et bracelet de diamants, faite en 1920 par Verger Frères, le joaillier français réputés pour leurs créations, qui combinent Art Déco et Art Nouveau (lot 313, estimation € 24600-36900). Cartier était à l’avant-garde de certaines des tendances les plus importantes dans la conception de bijoux du début du 20ème siècle. Comme dans le clip avec aigue-marine et diamant motif géométrique du 1930 (lot 268, estimation de 7400 à 9900 €).

Accessoires

La vente aux enchères comprend également des accessoires art déco, comme le porte de rouge à lèvres e poussière de la célèbre joaillier argentin Walser Wald en 1920 (lot 310, estimation € de 4950 à 6200) et un cas de beauté en onyx, émail, corail et diamants de la Lacloche Frères, datant de la même période (lot 311, € 9900 à 14800). Nouveaux accessoires tels que un sac de soirée avec des gemmes de 1960 Van Cleef & Arpels, à l’origine de cadeau de la reine Victoria Eugenia de l’Espagne (5600-8000 euros).

Les joyaux de la Maharani de Baroda

Autres pièces illustres sont les trois qui, par tradition familiale, faisaient partie de la collection de Maharani Sita Devi Sahib de Baroda, achetés directement auprès de son fils, Princie en 1970. Connu sous le nom «Indien Wallis Simpson”, en raison de la sa passion pour bijoux et sa forte personnalité, la Maharani de Baroda (1917-1989) a mené une vie de luxe et se compose d’une collection de bijoux uniques, en particulier avec des créations de Van Cleef & Arpels.

Diamants

Aussi des diamants aux enchères joaillerie. Parmi eux, une paire de boucles d’oreilles avec diamants fantaisie jaune-brun oreiller coupe de 6,34 et 6,15 carats (lot 446, estimation de € 68,000 à 92,500). Un autre exemple de diamants jaunes est une forme de poire 6,93 carats (lot 440, de 24,600 à 36,900 €). Enfin, un diamant rose rare (extrêmement rare dans les bijoux anciens). La vente comprend une broche du 20ème siècle, conçu comme un ensemble de feuilles et les pétales de diamants marquise qui forment une rose (lot 260, estimation € 22100-27100).

german-flagSotheby’s, Diamanten und Krone-Schmuck 

Möchten Sie die Kronjuwelen tragen? Registriert Sotheby’s-Auktion in London am 16. Juli. Te «Sotheby ‘s London Verkauf von Fine Jewels», nicht überraschend, ist berechtigt «Zwei Jahrhunderte der Schmuck Design». Der Verkauf bietet eine Auswahl von Designer-Stücke, darunter Nachbildungen der Kronjuwelen. Unter den Top-Schmuck gibt es diejenigen, von Cartier, Van Cleef & Arpels und Giuliano unterzeichnet. Die Idee ist es, jede Epoche mit Schmuck von Design darstellen, aus dem 19. Jahrhundert bis Art Deco.

Die Kronjuwelen

Das Los 476, wie erwähnt, enthält Repliken der britischen Kronjuwelen. Die Stücke stammen aus 1950 und sind eine Nachbildung der Krone von St. Edward, der auf dem königlichen Wappen des Vereinigten Königreichs vertreten ist; eine Nachbildung der Queen Mary Krone, die ursprünglich von der Königin, den Schmuck Garrard & Co. in Auftrag gegeben wurde, anlässlich der Krönung von ihrem Mann, König Georg V., den 22. Juni, 1911, und einem Nachbau Ring der Krönung von Königin Victoria (Los 27, 3100-5600 oder 4200-7600 EUR Auswertung). Diese Reproduktionen sind für die Wanderausstellung in den Ländern des Commonwealth gemacht, nach der Krönung von Königin Elizabeth II in Westminster, 2. Juni, 1953.

Alte Meisterwerke

Die Auktion bietet auch antiken Schmuck. Ein Beispiel der naturalistischen Juwelen, sehr beliebt für viel des 19. Jahrhunderts, wird von einem Diamant-Tiara, die in verschiedenen Kombinationen getragen werden kann, vertreten: als Diadem, Halskette, aigrette, Broschen und Corsage. Das Stück wird von fünf originellen Designs (: € 18.500-24.600 viel 474, Schätzung) begleitet. Unter den antiken Stücken, eine Brosche in Gold und Email von 1880 von der neapolitanischen Carlo Giuliano (1831-1895), der nach London gezogen und war unterzeichnet wurde ein berühmter Juwelier britischen High Society. Die vorgeschlagene Stück ist ein Harlekin eine Leiter klettern (Los 51, Schätzpreis € 9.900-14.800). Die Künste von Japan und China haben einen enormen Einfluss auf die Gestaltung der Schmuckstücke aus der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts. Japanische Drucke, auch die der Hokusai Manga, bildhafte Enzyklopädie der jeden Aspekt des japanischen Lebens, haben die Hauptquelle der Inspiration für die Französisch Juwelier Falize Alexis (1811-1898), als in ein paar Tasten auf der 1870 (Los 50 gesehen , Schätzpreis € 3.700 bis 4,950).

Art Deco

Der Verkauf umfasst eine Reihe von Schmuck Art Deco-Ära, wo die Anforderung war, starken geometrischen dynamische Formen, um die neueste Mode in Design ergänzen, wie im Fall von Chanel und Lanvin. Forms stark wie in architektonischen Zeichnungen, von Kubismus, Futurismus, Expressionismus und der Kunst von Afrika und dem Fernen Osten, die alle begeistert mit einem Schwerpunkt auf Modernität und Geschwindigkeit. Wie im Fall von reversiblen Zahnschmelz und Diamant-Armband, 1920 von Verger Frères, der Französisch Juwelier bekannt für ihre Kreationen, die Art Deco und Jugendstil zu kombinieren (Los 313, Schätzpreis € 24.600-36.900) gefertigt. Cartier war an der Spitze der einige der wichtigsten Trends in Schmuck-Design aus dem frühen 20. Jahrhundert. Wie in den Clip mit Aquamarin und Diamant-geometrische Muster datiert 1930 (Los 268, Schätzpreis € 7.400 bis 9.900).

Zubehör

Die Auktion auch Zubehör, Art Deco, aus Lippenstift Tür mit Diamantstaub des berühmten Juwelier argentinischen Walser Wald im Jahr 1920 (Los 310, Schätzpreis € 4.950 bis 6.200) und eine Beauty-Case aus Onyx, Email, Korallen und Diamanten aus Lacloche Frères, die aus dem gleichen Zeitraum (Los 311, € 9.900-14.800). Neu Zubehör wie Abendtasche mit Edelsteinen von 1960 Van Cleef & Arpels, ursprünglich Geschenk der Königin Victoria Eugenia von Spanien (5600-8000 Euro).

Die Juwelen der Maharani von Baroda

Andere berühmte Stücke sind die drei, die von der Familientradition, waren Teil der Sammlung von Maharani Sita Devi Sahib von Baroda, direkt von seinem Sohn, Princie im Jahr 1970 gekauft. Bekannt als die “Indian Wallis Simpson”, wegen der seine Leidenschaft für Schmuck und ihre starke Persönlichkeit, die Maharani von Baroda (1917-1989) führte einen luxuriösen Lebensstil und besteht aus einer Sammlung von einzigartigen Schmuck, vor allem mit Kreationen von Van Cleef & Arpels.

Diamanten

Auch Diamanten versteigert Schmuck feinen. Unter ihnen ein Paar Ohrringe mit Phantasie Diamant gelb-braune Kissen-Schnitt von 6,34 und 6,15 Karat (Los 446, Schätzpreis € 68,000 bis 92,500). Ein weiteres Beispiel für gelbe Diamanten ist eine birnenförmige 6,93 Karat (Los 440, 24,600 bis 36,900 €). Schließlich ist eine seltene rosa Diamant (extrem selten in antiken Schmuck). Der Verkauf umfasst eine Brosche 20. Jahrhundert, als eine Reihe von Blättern und Blütenblätter mit Marquise Diamanten, die eine rosa bilden entworfen (Los 260, Schätzpreis € 22.100-27.100).

flag-russiaСотбис, бриллианты и ювелирные изделия короны 

Вы хотите, чтобы носить драгоценности короны? Присоединяйтесь аукцион Сотбис в Лондоне 16 июля. Те <Сотбис Лондон продажа Fine Jewels », что не удивительно, имеет право« Два века Ювелирный дизайн ». Продажа предлагает широкий выбор дизайнерских штук, в том числе репликами коронационные регалии. Среди верхней ювелирные изделия есть те, подписанный Cartier, Van Cleef & Arpels и Джулиано. Идея состоит в том, чтобы представить каждый эру с ювелирными изделиями конструкции, с 19-го века в стиле ар-деко.

В Crown Jewels

Много 476, как уже упоминалось, включает копии британских Crown Jewels. Куски восходят к 1950 году и включают в себя точную копию короны святого Эдуарда, который представлен на королевской герба Великобритании; копия королевы Марии Короны, который был первоначально по заказу королевы к ювелирным изделиям Garrard & Ко, по случаю коронации ее мужа, Георга V, 22 июня 1911 года, и кольца реплик коронации королевы Виктории (лот 27, 3100-5600 или 4200-7600 евро оценка). Эти репродукции были сделаны для передвижной выставки в странах Содружества, после коронации королевы Елизаветы II в Вестминстере, 2 июня 1953 года.

Древние шедевры

Аукцион также имеет антикварные ювелирные изделия. Примером натуралистических драгоценных камней, очень популярных на протяжении большей части 19-го века, представлена ​​алмазной диадемой, который можно носить в разных комбинациях: как диадему, ожерелье, Aigrette, броши и корсаж. Часть сопровождается пяти оригинальных конструкций (лот 474, эстимейт € 18500-24600). Среди антикварной мебелью, брошь из золота и эмали 1880 подписан неаполитанской Карло Джулиано (1831-1895), который переехал в Лондон и был стал знаменитый ювелир Британский высшего общества. Предлагаемый кусок Арлекин, лестнице (лот 51, ​​эстимейт € 9900-14800). Искусство Японии и Китая оказали огромное влияние на разработку из жемчужин середине девятнадцатого века. Японские гравюры, в том числе из Хокусай манга, изобразительной энциклопедии каждом аспекте японской жизни, были главным источником вдохновения для французского ювелира Алексис Falize (1811-1898), как показано на пару кнопок на 1870 (серия 50 , оценить € 3700 в 4,950).

Art Deco

Продажа включает в себя серию ювелирных Art Deco эпоху, когда требование было сильных геометрических динамических форм в дополнение к последней моде в дизайне, как и в случае Шанель и Lanvin. Формы сильные, как в архитектурных чертежей, вдохновленные кубизма, футуризма, экспрессионизма и искусства Африки и Дальнего Востока, все с акцентом на современность и скорости. Как и в случае обратимого эмали и бриллиантовый браслет, сделанный в 1920 году Верже Freres, французского ювелира славится своими творениями, которые сочетают ар-деко и модерн (лот 313, эстимейт € 24600-36900). Картье был на переднем крае одни из самых важных тенденций в ювелирном дизайне от начала 20 века. Как в клипе с аквамарином и бриллиантами геометрическим рисунком от 1930 (много 268, оценить 7400-9900 €).

аксессуары

Аукцион также включает в себя аксессуары, арт-деко, от помады двери с алмазной пылью знаменитого ювелира Аргентины Вальзер Wald в 1920 (лот 310, эстимейт € 4950-6200) и случай красоты из оникса, эмали, кораллов и бриллиантов Lacloche Freres, датируемые тем же периодом (лот 311, € 9900-14800). Новые аксессуары, такие как вечерней сумке с жемчужин 1960 Van Cleef & Arpels, первоначально подарок королевы Виктории Евгении Испании (5600-8000 евро).

Драгоценности на Махарани Бароды

Среди других знаменитостей куски три, которые, по семейной традиции, были частью коллекции Махарани Сита Деви Сахиб Бароды, приобрести непосредственно у его сына, Princie в 1970 году. Известный как “индийской Уоллис Симпсон”, в связи с его страстью к ювелирные изделия и ее сильная личность, Махарани Бароды (1917-1989) вел роскошный образ жизни и состоит из коллекции уникальных ювелирных изделий, особенно с творениями Van Cleef & Arpels.

бубны

Также алмазы на аукцион ювелирных изделий штрафа. Среди них, пару сережек с причудливой алмаза желто-коричневого подушка-вырезать из 6,34 и 6,15 карата (лот 446, эстимейт € 68.000 до 92,500). Другой пример желтыми бриллиантами является грушевидные 6,93 карат (лот 440, 24.600 в 36.900 €). Наконец, редкий розовый бриллиант (крайне редко в антикварных ювелирных изделий). Продажа включает в себя брошь 20 века, выполненный в виде набора листьев и лепестков с маркиза алмазов, которые образуют розовый (лот 260, эстимейт € 22100-27100).

spagna-okSotheby’s, diamantes y las joyas de la corona 

¿Quieres llevar las joyas de la corona? Únete a la subasta de Sotheby en Londres el 16 de julio. La venta de Sotheby’s se titula «Dos Siglos de Diseño de Joyería». La venta ofrece una selección de piezas de diseño, incluidas las réplicas de las joyas de la corona. Entre las joyas de la parte superior están los firmados por Cartier, Van Cleef & Arpels y Giuliano. La idea es representar a cada época con joyas de diseño, desde el siglo 19 al Art Deco.

Las Joyas de la Corona

El lote de 476, como se ha mencionado, incluye réplicas de las joyas de la corona británica. Las piezas datan de 1950 y cuentan con una réplica de la corona de San Eduardo, que está representado en el escudo de armas real del Reino Unido; una réplica de la corona de la reina María, que fue originalmente encargado por la Reina a la joyería Garrard & Co., con motivo de la coronación de su marido, George V, 22 de junio de 1911, y un anillo de réplica de la coronación de la reina Victoria (lote 27, 3100 a 5.600 o 4.200 a 7.600 euros de evaluación). Estas reproducciones se han realizado para la exposición itinerante en los países de la Comunidad, después de la coronación de la reina Isabel II en Westminster, 2 de junio de 1953.

Obras de maestras antiguas

La subasta también incluye joyas antiguas. Un ejemplo de joyas naturalistas, muy popular durante gran parte del siglo 19, está representado por una tiara de diamantes que se puede usar en combinaciones diferentes: como una tiara, collar, aigrette, broches y corsage. La pieza está acompañada por cinco diseños originales (lote 474, estimación: € 18500 hasta 24.600). Entre las piezas antiguas, un broche de oro y esmalte de 1880 firmado por el napolitano Carlo Giuliano (1831-1895), quien se mudó a Londres y estaba convirtió en un famoso joyero de la alta sociedad británica. La pieza se propone es un Arlequín subir una escalera (lote 51, ​​estimar € 9.900-14.800). Las artes de Japón y China han tenido un tremendo impacto en el diseño de las joyas de la mitad del siglo XIX. Grabados japoneses, incluidos los de Hokusai Manga, pictórica enciclopedia de todos los aspectos de la vida japonesa, han sido la principal fuente de inspiración para el joyero francés Alexis Falize (1811-1898), como se ha visto en un par de botones en el 1870 (lote 50 , estimar € 3700 a 4,950).

Art Deco

La venta incluye una serie de joyas de Art Deco era, donde el requisito era fuertes formas geométricas dinámicas para complementar la última moda en el diseño, como en el caso de Chanel y Lanvin. Formas fuertes como en dibujos de arquitectura, inspirada en el cubismo, el futurismo, el expresionismo y el arte de África y el Lejano Oriente, todo ello con un énfasis en la modernidad y la velocidad. Al igual que en el caso del esmalte reversible y brazalete de diamantes, hecho en 1920 por Verger Frères, el joyero francés conocido por sus creaciones, que combinan Art Deco y Art Nouveau (lote 313, estimar € 24600-36900). Cartier estuvo a la vanguardia de algunas de las tendencias más importantes en el diseño de joyas de principios del siglo 20. Al igual que en el clip con aguamarina y diamantes patrón geométrico de fecha 1930 (lote 268, estimar € 7400-9900).

Accesorios

La subasta también incluye accesorios, Art Deco, de la puerta del lápiz labial con polvo de diamante del famoso joyero argentino Walser Wald en 1920 (lote 310, estimar € 4.950-6.200) y un neceser de ónix, esmalte, coral y diamantes de Lacloche Frères, que datan de la misma época (lote 311, € 9900 a 14.800). Accesorios más nuevos, como un bolso de noche con las gemas de 1960 Van Cleef & Arpels, originalmente regalo de la reina Victoria Eugenia de España (5600-8000 euros).

Las joyas de la Maharani de Baroda

Otras piezas ilustres son los tres que, por tradición familiar, formaban parte de la colección de Sita Devi Sahib Maharani de Baroda, comprados directamente a su hijo, Princie en 1970. Conocido como el “indio Wallis Simpson”, debido a la su pasión por joyas y su fuerte personalidad, la Maharani de Baroda (1917-1989) llevó un estilo de vida lujoso y consta de una colección de joyas únicas, en especial con las creaciones de Van Cleef & Arpels.

Diamantes

También los diamantes para arriba para la subasta de la joyería fina. Entre ellos, un par de aretes con diamantes de fantasía de color amarillo-marrón almohada-cortada de 6,34 y 6,15 quilates (lote 446, estimar € 68,000 a 92,500). Otro ejemplo de los diamantes amarillos es una forma de pera de 6,93 quilates (lote 440, 24,600 a 36,900 €). Por último, un raro diamante rosa (muy poco frecuente en la joyería antigua). La venta incluye un broche siglo 20, diseñado como un conjunto de hojas y pétalos con diamantes marquesa, que forman una rosa (lote 260, estimar € 22.100-27.100).

Christie’s per noi (online)

Gioielli di spicco all’asta, ma solo online: Christie’s annuncia Spring Jewels, una vendita solo sul web, per il periodo che va dal 6 al 20 maggio. In catalogo gioielli contemporanei e orologi  di lusso. Tutti pezzi firmati da brand famosi, come Bulgari, Chanel, Cartier, Rolex e Tiffany. In tutto, vanno all’asta 70 lotti. La vendita comprende anche gioielli dai prezzi più accessibili, rispetto alle valutazioni top delle aste milionarie. Tra i pezzi pregiati, un bracciale di zaffiri e diamanti firmato da Sutra e l’anello Power, di Diane von Furstenberg per H. Stern (stima 18-24mila euro), un anello con peridoto e tanzanite di Chanel, (stima: 3000-5.400 euro), e una collana di diamanti con ciondolo Frou Frou, di Boucheron (stima: 6.000 -8.400 euro). Per partecipare all’asta potete cliccare qui. F.G.  

Bracciale firmato Sutra. Stima: 18-24mila euro
Bracciale firmato Sutra. Stima: 18-24mila euro
Bracciale Alhambra, firmato Van Cleef & Arpels. Stima: 6.000-5.400 euro
Bracciale Alhambra, firmato Van Cleef & Arpels. Stima: 6.000-5.400 euro
Diamond Frou Frou pendant necklace, di Boucheron. Stima: 6.000-8.400 euro
Diamond Frou Frou pendant necklace, di Boucheron. Stima: 6.000-8.400 euro
Orecchini Cerchi, di Bulgari. Stima: 4.200-5.400 euro
Orecchini Cerchi, di Bulgari. Stima: 4.200-5.400 euro
Orecchini di stavorite a forma di piuma. Stima: 1.200-1.500 euro
Orecchini di stavorite a forma di piuma. Stima: 1.200-1.500 euro

Rihanna antifurto

Se vi muovete abitualmente in moto, forse apprezzerete il look di Rihanna, almeno per quanto riguarda i gioielli. Qualche giorno fa la cantante, che ama indossare bijoux vistosi, ha scelto una catena che potrebbe fare da antifurto per uno scooter o un modello naked, corredata da un lucchetto di dimensioni extra large. Non sono stati pochi quelli che anno scosso la testa. Ma, in realtà, Rihanna ha semplicemente indossato un pezzo utilizzato da Chanel nelle ultime sfilate delle collezioni autunnali 2014. Insomma, Rihanna in versione maxi ha alle spalle una griffe di primo piano. Resta un dubbio: quanto bisogna restare in palestra per riuscire a portare al collo un peso del genere? G.N. 

Scarlett con Tiffany

[wzslider]Questa volta Scarlett Johansson ha scelto Tiffany. L’attrice newyorkese, infatti, per l’anteprima canadese del nuovo film «Under the Skin» (già presentato a Venezia), ha indossato orecchini e collier Tiffany Circlet in platino e diamanti. Ha puntato su Tiffany anche la collega Emilia Clarke, protagonista della serie televisiva «Il trono di Spade», che invece infilato al polso uno dei nuovi bracciali in oro e diamanti della collezione Atlas, bracciali Tiffany Metro e orecchini, sempre Tiffany, per l’anteprima del film «Dom Hemingway».

A proposito di Tiffany: la maison americana ha annunciato la nomina di una nuova designer. È Francesca Amfitheatrof, avrà il ruolo di design director. In sostanza, supervisionerà la progettazione di tutti i prodotti Tiffany. La scelta ha sorpreso molti: Tiffany è un brand molto tradizionale e con un pubblico indifferenziato, cioè piace un po’ a tutti. Francesca Amfitheatrof, al contrario, è una designer di avanguardia: riuscirà a interpretare lo spirito della leggendaria gioielleria? Ovviamente, a New York dicono di sì: «Tiffany ha leggendari stile e design. Quando combiniamo questa eredità con la passione di Francesca per la gioielleria e l’artigianato abbiamo una interessante opportunità di interpretare Tiffany in un nuovo modo per il consumatore moderno, globale», ha spiegato Michael J. Kowalski, presidente e amministratore delegato di Tiffany.

Amfitheatrof è una designer di gioielli e di argenteria, apprezzata a livello internazionale. Le sue creazioni sono esposte anche al Museum of Modern Art di New York e Colette a Parigi. Ha inoltre sviluppato gioielli per marchi di moda, tra cui Chanel, Fendi e Marni. Inoltre, è consulente d’arte e curatrice di diverse esposizioni. Si è laureata al Royal College of Art, Central Saint Martins e Chelsea Art School. È anche piuttosto carina. Volete saperne di più? Ecco che cosa diceva al Financial Times

Francesca Amfitheatrof qualche anno fa: «La bellezza è un vantaggio o uno svantaggio nella vita? Dipende dove sei. In Italia e in Francia è sempre un vantaggio, in Inghilterra meno. In un ambiente maschile si può giocare a proprio vantaggio, tutto dipende da quanto sei bravo a flirtare». Matilde de Bounvilles Keep Reading

Lagerfeld al collo

Karl Lagerfeld la scorsa primavera ha lanciato la sua prima collezione di orologi. Ora il creatore di moda con la coda di cavallo riappare in modo divertente nel mondo della gioielleria. Il designer giapponese Tokidoki, infatti, propone una collana-orologio con l’immagine del grande stilista. Karl Lagerfeld si trasforma in un piccolo oggetto di policarbonato che lo raffigura. Karl trasformato in pendente per collana indossa un display digitale come occhiali, che pende da una catena di acciaio. L’ora viene visualizzata premendo due pulsanti su entrambi i lati degli occhiali da sole del famoso direttore artistico di Chanel e Fendi. Tokidoki, che significa “a volte” in giapponese, è conosciuto per i suoi personaggi colorati ispirati a manga sui vestiti.

La collana-orologio Karl Lagerfeld
La collana-orologio Karl Lagerfeld

 

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Karl Lagerfeld
Karl Lagerfeld

Gli orecchini di alta moda

[wzslider]Solo quattro giorni e 22 maison in campo in scena a Parigi per l’alta moda. Che è per pochi, ma dà lustro all’immagine. Qualche giorno prima, invece, le sfilate hanno vivacizzato a Berlino. Insomma, la moda e l’estate sono un connubio indivisibile. E, specie la haute couture vede le case di moda sfidarsi per affermare l’immagine. In campo sono scesi case come Versace Atelier, tornata nell’alta moda, Christian Dior (con Raf Simons), il romano-parigino Giambattista Valli, Chanel (con Karl Lagerfeld), la linea Artisanal della maison Margiela (del gruppo di Renzo Rosso), quindi Elie Saab, Jean Paul Gaultier, Viktor&Rolf, Zuhair Murad e un altro famoso nome italiano, Valentino, disegnato da Maria Grazia Chiuri e Pier Paolo Piccioli. Senza contare l’evento della maison Schiaparelli (di proprietà del gruppo Tod’s), tornata ai fasti di un tempo con Christian Lacroix. Moda a parte, è in programma anche una rassegna di haute joaillerie firmata dalle grandi maison. Nelle immagini vi proponiamo qualche orecchino che è sfilato in passerella. Matilde de Bounvilles

 

A New York gioielli in passerella

[wzslider]Gioielli firmati dai più grandi stilisti in una mostra che si intitola «Fashion Jewelry: The Collection of Barbara Berger». È una straordinaria mostra da non perdere se passate per New York. È stata inaugurata il 25 giugno al Mad, Museum of Arts and Design.

Sotto la lente, 450 pezzi accumulati da Barbara Berger (sui 4mila totali) di gioielli formati da grandi stilisti tra cui Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Kenneth Jay Lane, Lanvin, Missoni, Oscar de la Renta, Pucci, e Miriam Haskell. In esposizione anche opere contemporanee di designer come David Mandel, Iradj Moini, Robert Sorrell, Daniel von Weinberger, e Lawrence Vrba.

Figlia di un mercante di diamanti americano, Barbara Berger ha iniziato a raccogliere bijoux da adolescente, a partire da un paio di orecchini di Chanel trovati al mercato delle pulci di Parigi.

«La collezione di Barbara Berger è unica, raccolta costantemente in tanti decenni, sempre alla ricerca dei gioielli più belli e più caratteristici di tutte le principali case di moda», commenta David Revere McFadden, curatore capo del Mad. «Sono anche la testimonianza dell’eccellenza della lavorazione artigianale e dei migliori studi di progettazione».

La mostra è divisa in due sezioni: la prima, aperta fino al 20 gennaio, comprende pezzi firmate da case di moda americane ed europee: Chanel, Balenciaga, Maison Gripoix, Marcel Boucher, Miriam Haskell, e Trifari. La seconda sezione, aperta solo fino al 22 settembre, espone pezzi a tema, materiali, soggetti, colori e motivi.

Barbara Berger, una volta, ha paragonato la sua raccolta a una infinita caccia al tesoro: «Per parlare della raccolta bijoux è parlare di vita, stile, cuore e passione. Completare la mia collezione è stato uno degli obiettivi della mia vita». Da non perdere. Matilde de Bounvilles

Mad 2 Columbus Circle, New York, NY 10019

info@madmuseum.org

212-299-7777

Orari Tuesday to Sunday from 10:00 am to 6:00 pm

Thursday and Friday from 10:00 am to 9:00 pm

closed Mondays and major holidays (except New Year’s Day, Martin Luther King Day, Presidents’ Day, Memorial Day, Labor Day and Columbus Day)

MAD will be open July 4th, from 10 am to 4 pm.

Ticket

General: $16

Seniors: $14

Students:$12

Baselworld, ecco novità e indicazioni

[wzslider]Gli orologi e i gioielli dei più importanti del mondo per qualche giorno sono in un unico luogo: Basilea. Nella città svizzera, infatti, si svolge Baselworld il consueto appuntamento, che attira visitatori, commercianti e produttori da tutto il mondo. Da Bulgari a Cartier, da Van Cleef & Arpels a Buccellati: le grandi firme di oro, diamanti & c espongono le loro novità. Una parte di questi nuovi pezzi li avete già potuti ammirare sulle pagine di Gioiellis.com, che li ha presentati in anteprima. Ma, naturalmente, le collezioni complete e, soprattutto, l’effetto dal vivo si possono ottenere solo con una visita nel nuovissimo (inaugurato a febbraio 2013) padiglione fieristico. Oltre ai classici, però, i visitatori appassionati di moda potranno vedere da vicino le nuove tendenze che legano il design dei gioielli al mondo del fashion e degli accessori o degli orologi. Per esempio, le linee con i motivi GG e Bamboo di Gucci oppure il B watch di Fendi, che si abbina alla famosa Fendi B bag. In molte case di moda di lusso come Hermès, Dior e Chanel il flusso d’ispirazione in termini di design e materiali proviene dalle collezioni di orologi e di gioielli in un mix che combina insieme le varie linee. Mentre molte delle collezioni riflettono i trend e le correnti di moda delle passerelle internazionali, è sempre più frequente una controtendenza. E l’uso di ceramica, titano e Pvd, così come l’incasso a pavé dei diamanti e l’utilizzo di pietre colorate hanno influenzato considerevolmente i trend della moda e del design. Giulia Netrese

 

Guida

Dal 25 aprile al 2 maggio 2013

Baselworld è aperto a tutti, agli operatori e al pubblico.
I visitatori non devono registrarsi in anticipo.

È possibile acquistare i biglietti di ingresso in loco oppure via internet sul sito dell’esposizione.

http://www.baselworld.com/

Orari di apertura:
Tutti i giorni dalle ore 9 alle 18
(escluso giovedì 02 maggio: ore 9 – 16)

COSTO DEI BIGLIETTI:

Giornaliero: CHF 60

Per tutta la durata del Salone: CHF 150

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