La colección Vanitas de Giovanni Raspini: plata bruñida o dorada para representar cráneos irónicos ♦ ︎
Vanitas, palabra latina que significa vanidad. Innecesario. Porque la vida es corta y todo pasa. Con esta pesada reflexión, los pintores del Renacimiento y el posterior período barroco realizaron pinturas con naturalezas muertas en las que también se representaba una calavera, símbolo de la fugacidad de la existencia humana. También fue un estilo acorde con la espiritualidad de la época, tal vez un poco excesivo para los gustos actuales. Pero, curiosamente, el ícono del cráneo ha seguido fascinando a los artistas, aunque de otra manera. Cuatrocientos años después, de hecho, aquí está el hard rock, heavy metal o los neo románticos que usan el cráneo con la intención de infundir miedo, incluso si no hay nada más vital que una banda que toque el escenario. a miles de jóvenes vivos y felices.
Después de esta premisa, se debe agregar que la forma del cráneo también fue adoptada por las joyas, como en la colección Vanitas de Giovanni Raspini. El rey de la plata italiano ha preparado diez piezas seleccionadas de su gran exposición titulada Vanitas Mundi, realizada a finales de 2017. De la exposición de esculturas derivan los cráneos utilizados en una clave irónica y pop. Como lo demuestra el gran colgante Vanitas del Mare (en plata dorada y piedras naturales ensambladas en fusión), o el brazalete de calavera y serpiente o el brazalete de graduación de calavera, en plata bruñida. Giulia Netrese
