Wer diesen Artikel liest, trägt mindestens ein Goldschmuckstück oder hat es in seiner Schublade. Aber wahrscheinlich weiß er es nicht ganz. Er weiß zum Beispiel nicht, dass die Atome, aus denen das Gold seines Juwels besteht, aus 79 Elektronen bestehen. Es scheint ein überflüssiges Detail zu sein, ist es aber nicht: Gold ist gerade deshalb Gold, weil es eine gewisse Anzahl an Elementarteilchen hat. Und das ist auch der Grund, warum Gioia Lelli, eine Designerin aus Forlì, ihre Schmuckmarke Settantanove Studio nennt. Das Wort Studio weist jedoch auf die Suche nach einem wesentlichen und zeitgemäßen Design hin. Die Wahl der Designerin beruht jedoch nicht auf einem wissenschaftlichen Hintergrund: Bevor Gioia sich der Schmuckherstellung widmete, absolvierte Gioia ein Pädagogikstudium und arbeitete im schulischen Bereich.
Die Schmuckstücke von Settantanove Studio können daher nur aus 18-karätigem Gold bestehen, mit einem Design, das aus einfachen und wesentlichen Linien besteht. Die von Gioia entworfenen Schmuckstücke werden von der Entwurfsphase bis zur Herstellung bis ins kleinste Detail gepflegt, mit vollständig handgefertigter Verarbeitung und viel Liebe zum Detail. Auch auf die Wahl der Materialien wird geachtet: Settantanove Studio bevorzugt die Verwendung von ethisch einwandfreiem Gold aus Minen, die bestimmte Umwelt- und Sozialstandards respektieren. Die Edelsteine und Halbedelsteine werden von zertifizierten Unternehmen geliefert. Schließlich verwendet die Marke Verpackungen aus recycelbaren Materialien.
Elena Braccini, Juwelen und so sei es
Religiöse Hingabe, Tradition, eine Prise Mittelalter: Das sind die Elemente von Elena Braccinis Schmuck ♦ ︎
Von der Architektur bis zum Schmuck: Es scheint, dass dies eine der beliebtesten Straßen von Designern ist. Und es gibt einen Zusammenhang: Architektur kümmert sich um Volumen und Formen, kommuniziert Ästhetik und liebt Funktionalität. Alle Elemente, die in den Vorschlägen von Elena Braccini, einer Florentiner Spezialistin für Innenarchitektur, mit einem Master-Abschluss in Schmuck an der Sacred Art School of Florence, zu finden sind. Bitte beachten Sie: Der Studiengang ist ein Hinweis auf die kreative Welt von Elena Braccini.
Wie die Kollektionen The Real Madonnas und Deep Soul zeigen.
Der englische Name der Kollektionen verbirgt in Wirklichkeit die sehr italienische Leidenschaft für Schmuck, die mit der Tradition verbunden ist, auch die religiöse, die in der mittelalterlichen Kunst verwurzelt ist. Sakrale Kunst und zoomorphe Interpretationen, Symbole: Dies sind die Bereiche, die der Schmuck des Designers in Anspruch nimmt.
Die Juwelen werden ausschließlich von Florentiner Kunsthandwerkern in den historischen Geschäften von Ponte Vecchio (der Brücke, die den Fluss Arno durchquert) hergestellt. Gold und Silber zeichnen sich durch Mikroeinschnitte aus, wobei Steine zu Mikroarchitekturen werden. Neben den bereits erwähnten Kollektionen The Real Madonnas und Deep Soul bietet Elena Braccini auch Trauringe und Juwelen, die auf Bestellung angefertigt und anpassbar sind.
Die Juwelen, die mit Kendra Pariseault sprechen
Kreative Juwelen, Designerschmuck, Schmuck, der an Stimmen erinnert. Sie sind die von Kendra Pariseault ♦
Sie finden Läufer nicht nur morgens in Stadtparks oder beim Marathon. Es gibt auch Läufer, die es vorziehen, an anderen Geschwindigkeitswettbewerben teilzunehmen. Zum Beispiel mit einer Trunkshow über Moda Operandi, noch bevor eine voll funktionsfähige Website vorliegt. Diesen Meilenstein (Mai 2019) erreicht die Runner-Designerin Kendra Pariseault, der neue aufstrebende Star des US-amerikanischen Designs. Seine gerade erst begonnene Arbeit wurde bereits mit Bravour beworben. Was bleibt, ist seine Karriere zu verfolgen.
Kendra Pariseault wuchs in Rhode Island auf und besuchte das Skidmore College, wo sie sich auf Gender Studies und Kunst und dann auf Schmuck an der Rhode Island School of Design spezialisierte. Später arbeitete er für Calvin Klein und David Yurman, wo er die Welt der farbigen Steine entdeckte. Sie ist Mitbegründerin und Kreativdirektorin der preisgünstigen Schmucklinie Kendra Phillip. Stattdessen zielt er mit seiner Marke Kendra Pariseault Jewelry auf teurere und raffiniertere Juwelen. Ohne zu vergessen, was seine Interessen außerhalb des Schmucks sind: Mode, Weiblichkeit und Feminismus. Und einige esoterische Aspekte: Er behauptet, die Stimme eines Verstorbenen auf seinem Handy aufgezeichnet zu haben, und hat aus dieser Erfahrung einige Juwelen gezeichnet, die Schallwellen darstellen. Pariseault kreiert auf Kundenwunsch auch personalisierte Armbänder mit der Klangwelle eines Wortes oder eines Klangs. Seine Juwelen kosten zwischen 5.000 und 50.000 Dollar.
Skyline nach Maß mit Preziosa Jewelry
Die Mailänder Schmuckmarke Preziosa eröffnet den ersten Online-Konfigurator für personalisierten Skyline-Schmuck. Das kleine Maison ist auf Juwelen spezialisiert, die die berühmtesten Skylines großer Orte nachbilden. Jetzt hat die Preziosa-Website https://preziosajewelry.com/ einen Konfigurator erstellt, mit dem Kunden die Skyline ihrer Erinnerungen definieren können. Die Funktionalität nutzt eine umfangreiche Bibliothek von Denkmälern, Symbolen und Elementen, die zur Erstellung eines personalisierten Juwels verwendet werden können. Der Designer hat auch Wildcard-Elemente integriert, damit Sie ohne zusätzliche Kosten sehr persönliche Gebäude, wie das Zuhause Ihrer Kindheit oder deren Zufluchtsort in den Bergen, einfügen können.
Kunden haben mich gebeten, die Schmuckstücke, die den Skylines gewidmet sind, für sie individuell zu gestalten. Jeder von ihnen möchte tatsächlich seine eigene Geschichte anhand der Orte erzählen, an denen er einzigartige Emotionen erlebt hat. Es gibt diejenigen, die es lieben, die Welt zu erkunden und die Reisen, die ihre Sicht auf die Dinge verändert haben, mit einschließen möchten, es gibt diejenigen, die die Liebe auf der anderen Seite der Welt kennengelernt haben, es gibt diejenigen, die Stopps auf der ganzen Welt verschenken haben besondere Erinnerungen hinterlassen und es gibt diejenigen, die eine wunderbare Beziehung zu einem magischen und geheimen Ort haben.
Silvia Preziosa
Preziosa Jewelry wurde 2015 in Mailand geboren: Die erste Kollektion wurde von berühmten Orten auf der Welt, Städten oder Nationen inspiriert, alles stilisiert in Ringen, Armbändern und Halsketten. Die Initiative stammt von Silvia Preziosa (ein Name, ein Schicksal). Nach ihrem Modedesign-Studium an der Polytechnischen Universität Mailand zog die Designerin nach London und dann nach New York, wo sie die Parsons School of Design besuchte, bevor sie ihre Schmuckmarke gründete.
Kunst, Kunsthandwerk, Goldschmiedekunst. Drei Wörter, die hintereinander laufen und sich manchmal im Werk eines Menschen vereinen, der nicht Moden hinterherjagt, sondern einer Idee. Wie im Fall von Corrado De Meo, einem Künstler und Juwelier über den Tellerrand, der in Livorno (Italien) lebt und arbeitet. Auch sein beruflicher Werdegang folgt nicht den üblichen Mustern: Er hat Soziologie studiert, dann die ganze Welt bereist und die Faszination ethnischer Kulturen entdeckt. Bis 2005 eine Schmuckausstellung im Palazzo Medici Riccardi in Florenz, an der er teilnimmt, den Wendepunkt markiert: Er beschließt, Schmuckwerke zu schaffen.
Im Laufe der Zeit haben seine in Broschen und Ringe verwandelten zeitgenössischen Kunstskulpturen an verschiedenen Ausstellungen teilgenommen. Das Museo degli Argenti des Palazzo Pitti in Florenz, in der ständigen Sammlung, beherbergt eines seiner Werke. De Meo nahm auch an der Beijing International Jewelry Art Biennial in China und am Dialoghi / Dialogues AGC-JJDA-Projekt in Tokio teil. Er verwendet die unterschiedlichsten Materialien, von Silber bis Styropor, von Perlen bis Holz. Natürlich sind sie keine gewöhnlichen Juwelen, die man tragen kann, aber vielleicht beobachtet werden.
Die Symbole der Juwelen
Haben Sie jemals daran gedacht, dass Juwelen nicht nur Ornamente, sondern auch Symbole sind? Richtig: Juwelen sind auch Botschaften. Sehr oft enthalten sie Symbole, die ein Gefühl, eine Absicht und sogar eine Bitte um Hilfe vermitteln. Aber diese Symbole sind nicht immer bekannt. Vielleicht tragen Sie ein Schmuckstück, das eine Bedeutung hat und Sie wissen es nicht. Hier sind also die Symbole, die am häufigsten in Schmuck verwendet werden und was ihre Bedeutung ist.
Mit einer Prämisse: Jeder Moment der Geschichte, jede Gesellschaft, jede Kultur hat ihre eigenen Symbole. Eine Liste, die genau alle Symbole enthält, die in Schmuck verwendet werden, wäre also sehr lang. Außerdem unterscheiden sich beispielsweise die in Asien verwendeten Symbole stark von den westlichen (zB der Drache oder die Kreise). Dann gibt es nicht erklärungsbedürftige Symbole, wie die, die mit den Tierkreiszeichen verbunden sind, oder das Kreuz, ein Symbol der christlichen Religion.
Symbole der Liebe
Liebessymbole werden am häufigsten in Schmuckstücken verwendet. Die Bedeutung des Memoire-Rings beispielsweise, der aus einer durchgehenden Reihe von Diamanten oder anderen Edelsteinen entlang der gesamten Kante der Schiene besteht, ist leicht verständlich: der Wunsch nach endloser Liebe. Aus der Mathematik stammt jedoch das Symbol ∞, das Zeichen der Unendlichkeit, das auf einem Juwel ewige, ewige Liebe bedeutet. Darüber hinaus ist es unmöglich, das Herz nicht zu erwähnen, ein Organ, das einer alten Überlieferung zufolge Leidenschaften und Liebesgefühle enthält.
Das Herz ist das häufigste Symbol für Liebe, Leidenschaft, aber auch für Nächstenliebe. Eine über diesem Symbol platzierte Krone zeigt an, dass derjenige, der es geschenkt hat, der König der Herzen ist. Ein weiteres Symbol, das mit der Liebe verbunden ist, ist der Pfeil, der nach den alten Griechen von Amor geschossen wurde, um Menschen zum Verlieben zu bringen. Ein Schloss oder Vorhängeschloss schützt das Herz und damit, wen Sie lieben. Ein Vorhängeschloss wird auch als nicht teilbares Unionszeichen verwendet.
Ein Schlüssel hingegen symbolisiert die Kraft, das Herz zu öffnen und somit den Zugang zu Liebe und Gefühlen. Oder um anderen verliebten Konkurrenten den Zugang zu versperren. Immer unter den Symbolen der Liebe gibt es gelegentlich zwei sich schüttelnde Hände: Sie sind kein Zeichen eines gerade abgeschlossenen Vertrags, sondern ein Symbol für Loyalität, Freundschaft und Bündnis im Leben. Dieses Symbol wird jedoch seltener verwendet.
Die Schlange
Das Schlangensymbol hat verschiedene Bedeutungen. In der antiken griechischen und römischen Welt bedeutete es einen Wächter, aber auch ein Symbol für Weisheit, Fruchtbarkeit und schöpferische Lebenskraft. In jüngerer Zeit hat ein Schlangenarmband jedoch in der viktorianischen Zeit die Bedeutung ewiger Liebe. Als Symbol der Sünde für die christliche Religion ist die Schlange auch zum Symbol der fleischlichen Leidenschaft, der Begierde geworden.
Glückssymbole
Seit der Antike werden Juwelen auch als Amulette verwendet. Daher gibt es Juwelen mit Symbolen zur Abwehr des bösen Blicks oder als Glücksbringer im Überfluss. Es scheint nicht, dass ein solches Juwel im Lotto gewinnen kann, aber Tatsache ist, dass eine große Anzahl von Menschen, die auf Glück hoffen, eine Halskette oder ein Armband trägt. Das vierblättrige Kleeblatt ist traditionell eines der am häufigsten verwendeten Symbole. Tatsächlich ist Glück so selten wie ein vierlappiges Kleeblatt.
Ein weiteres Symbol für den Schutz vor Unglück ist das Auge. Es ist ein Symbol, das bis in die klassische griechische Antike zurückreicht. Die Idee ist, dass das Auge vor den böswilligen Blicken von Feinden schützt. Das Hufeisen ist auch ein häufig verwendetes Symbol für Anhänger, obwohl ihre Verwendung umstritten ist: Manche meinen, es bringt Glück, wenn es aufgedeckt wird, aber Pech, wenn es abgelehnt wird. Aber andere denken anders. In Italien, vor allem im Süden, gilt ein kleines Horn als Glücksbringer.
Käfer
Heute ist es weniger verbreitet, aber hin und wieder schlägt ein Juwelier einen Anhänger oder einen Ring in Form eines Skarabäus vor. Die Bedeutung stammt aus dem alten Ägypten, als diese Insekten als Symbol für Erneuerung und Regeneration galten. Später galten die Skarabäen auch als Zeichen des Widerstands der Seele.
Mond und Baum des Lebens
Es hat keine Bedeutung im Zusammenhang mit den Sternen. Die Mondsichel symbolisiert jedoch den Beginn einer neuen Beziehung mit der Hoffnung, dass das Paar mit der Zeit fester wird. Ein weiteres Symbol, das auf die Natur, aber auch auf den Ursprung des Lebens verweist, ist der Baum. Und neben der Darstellung des Kreislaufs des biologischen Lebens auf der Erde ist der Baum des Lebens in der Tradition der christlichen Religion ein Baum, den Gott zusammen mit dem Baum der Erkenntnis von Gut und Böse in den Garten Eden gestellt hat.
Die Hand von Fatima
Auf Arabisch Hamsa oder Khamsa genannt, ist es ein Amulett, das Hand für die muslimische und jüdische Religion charakteristisch ist. Für die Juden ist es die Hand von Miriam, der Schwester von Moses und Aaron. Für den Volksislam stellt die Hand ein unfehlbares Heilmittel gegen den bösen Blick und negative Einflüsse im Allgemeinen dar. Aber die Hand von Fatima war auch ein Zeichen der Freiheit für Frauen: Der Legende nach opferte eine Frau namens Fatima ihre Hand, um frei zu sein. Heute wird die Hand von Fatima auch verwendet, um Räume für Frauen anzuzeigen.
Symbol des Friedens
Das Friedenssymbol, auch „make love, not war“ genannt, stammt aus dem Jahr 1958: Es ist eine Idee des amerikanischen Designers und Pazifisten Gerald Holtom. Es wurde in den 1960er und 1970er Jahren während der Demonstrationen gegen den Vietnamkrieg populär. Obwohl das Symbol für einige eine grafische Darstellung der körperlichen Liebe zwischen Mann und Frau ist, erklärte Holtom, dass sich das grafische Zeichen in Wirklichkeit auf das Semaphor-Alphabet bezieht, das in der nautischen Signalgebung verwendet wird: Es würde die Buchstaben N und D darstellen, was für Nukleare Abrüstung steht . Auf jeden Fall ist es zum universellen Symbol für Frieden und Liebe im Allgemeinen geworden.
5 Regeln für den Verkauf von Goldschmuck
Ist es eine gute Idee, Ihren Schmuck zu verkaufen? Wie verkaufst du einen Ring, eine Halskette oder Ohrringe? Hier sind die Dinge zu wissen, bevor Sie Ihre wertvollen Juwelen verkaufen: das erste, was zu überprüfen ist … ♦
Der Goldpreis steigt, fällt, steigt wieder. Ist es der richtige Zeitpunkt, um Ihren Schmuck zu verkaufen? Wenn Sie ein Goldjuwel haben, sollten Sie sich vor dem Verkauf eine Vorstellung vom Angebot des gelben Metalls machen. Aber was ist der wahre Preis? Wenn das Juwel von einem großen Haus ist, mit Diamanten oder anderen Edelsteinen, ist es besser, es von mindestens drei verschiedenen Juwelieren bewerten zu lassen: die Bewertungen können sehr unterschiedlich sein.
Wenn Ihr Schmuck jedoch zu einem großen Teil aus Gold besteht, sollten Sie zuerst die Charts der Zitate (aber auch Silber und Platin) genau betrachten. Die Experten können auch den Listen des New York Spot Gold oder London Fix folgen. Welches ist besser? Hängt davon ab: Der erste ist ein Preisindex hauptsächlich für Transaktionen in den Vereinigten Staaten, während sich der letztere auf europäische und internationale Märkte bezieht. Es ist kein kleines Detail, wenn Sie beabsichtigen, ein wichtiges Juwel zu verkaufen, weil der Käufer seine Einschätzung auf dem bequemsten Quadrat für ihn vornehmen konnte. Zu wissen, aber der Preis von Gold dient dazu, eine Vorstellung von dem Preis zu bekommen: besser nicht zu vertrauen, was einige Betreiber, die Schmuck nach Gewicht kaufen, erklären. Hier also fünf Tipps, um ihr Gold bestmöglich zu verkaufen.
1 Identifizieren Sie Preisänderungen: Wenn die Goldpreise nach oben steigen, ist London Fix das erste Unternehmen, das sein Wachstum verzeichnet. Dies ist also der beste Markt für den Verkäufer und natürlich nicht für den Käufer. Wir wiederholen: Dies gilt für Schmuckstücke, die ein bestimmtes Gewicht haben. Für ein paar Gramm ist der Unterschied nicht viel.
2 Lernen Sie goldene Gewichte und Maße: Es ist wichtig, denn selbst wenn Käufer Gramm als Maßeinheit verwenden, wird der Wert auf dem internationalen Markt in Wirklichkeit in Unzen angegeben. Und 1 Unze entspricht 31,1 Gramm. Um den aktuellen Preis zu verstehen, musst du den Wert einfach mit 1 Unze mit 31,1 multiplizieren.
3 Überprüfen Sie die Karate der Juwelen: Der offizielle Goldpreis ist der aus reinem Metall mit 24 Karat. Aber kein modernes Juwel hat 24 Karat. Die Juwelen sind aus Gold kombiniert mit anderen Metallen, um den Widerstand zu erhöhen, oder einfach um den Preis zu senken. 14 Karat Gold bedeutet zum Beispiel, dass nur 58,3% Ihres Schmucks aus Gold sind. Der Rest kann Nickel, Silber, Kupfer sein … Wenn Sie also das Juwel verkaufen, wird es nicht für sein Gesamtgewicht berechnet, sondern in Bezug auf den Goldteil. Achtung, 9-Karat-Juwelen werden oft als Gold beworben, aber wenn sie verkauft werden, gelten sie nicht als solche.
4 Berechnen und vergleichen Sie den besten Preis: Es ist besser, Juwelen zu messen und genau zu messen, bevor Sie in irgendein Geschäft gehen, um eine Idee zu bekommen (im Internet werden spezielle Waagen verkauft). Denken Sie auch daran, dass diejenigen, die Gold kaufen, nicht den theoretischen Preis der Liste bezahlen, weil sie das Juwel zusammenführen müssen und natürlich seinen Prozentsatz des Einkommens hinzufügen müssen, auf dem die Steuern bezahlt werden. Grundsätzlich, wenn Sie den Wert Ihres Goldjuwel gut berechnet haben, unter Berücksichtigung des Prozentsatzes, der in der Legierung (dem Karat) und seines Gewichts vorhanden ist, müssen Sie mindestens gut 30% entfernen.
5 Holen Sie sich den besten Preis: Internet ist ein guter Kanal für den Kauf von Schmuck, aber nicht für den Verkauf. Einige Käufer verwenden reduzierte Preise bis zu 50% im Vergleich zu einigen Geschäften “Gold kaufen”: die gleiche Halskette von 14 Karat könnte auf die Hälfte geschätzt werden Die Juweliere könnten jedoch mehr bezahlen, wenn sie eine feine Handwerkskunst entdecken, weil das Juwel es sein könnte transformiert und wiederverwendet.
Die leichten Juwelen meines Zaubers
Eine Familie von Goldschmieden, zwei Brüder, die die Goldschmiedetradition fortführen wollen, und viel Initiative: So entstand My Charm, eine Schmuckmarke, die von Fabio und Simona Palumbo gegründet wurde, mit Erfahrung mit einer anderen Marke dahinter, Medaglia Foto, die bietet Goldanhänger mit einem darin eingebetteten fotografischen Porträt an. My Charm hat sich jedoch dafür entschieden, traditionelleren Schmuck herzustellen und zu verkaufen: Ohrringe, Ringe, Ketten, Armbänder. Es handelt sich um Schmuckstücke, die nicht durch Originalität überraschen, sondern durch problemloses Tragen erfreuen sollen. Allerdings mangelt es nicht an Modellen mit durchdachtem Design.
Gold, Edelsteine wie Diamanten, Saphire und Rubine, aber auch viele Halbedelsteine werden zur Veredelung der Schmuckstücke verwendet, die sehr kleine Abmessungen bevorzugen: eine Wahl, die sich positiv auf den Verkaufspreis auswirkt. Der Firmensitz von My Charm befindet sich im Herzen von Neapel, im antiken Borgo Orefici, während sich der Produktionssitz im Centro Orafo Il Tarì in Marcianise (Caserta, Italien) befindet. My Charm-Juwelen sind in über 150 Verkaufsstellen im ganzen Land erhältlich.
Die liebevolle Asymmetrie von Kavant & Sharart
Liebe auf den ersten Blick, Juwelen für immer. Die romantische Geschichte von Kavant & Sharart wurde von zwei in Bangkok ansässigen Designern unterzeichnet: Nuttapon Yongkiettakul, alias Kenny, und Shar-Linn Liew. Die beiden lernten sich 2004 an der University of Wisconsin-Madison kennen. Aufgewachsen in einer Juweliersfamilie hat Nuttapon Yongkiettakul Design im Blut. Nach dem Universitätsabschluss zog das Paar nach Kalifornien: Kenny besuchte Kurse an der Gia, während Shar-Linn sein Studium im Finanzsektor abschloss. Bis sie von einer Leidenschaft für Schmuck angesteckt wurde. Nach ihrer Heirat kehrten Kenny und Shar nach Bangkog zurück und ihre Arbeit zog die Aufmerksamkeit von Schmuckliebhabern auf sich.
Der Stil von Kavant & Sharart hat nichts Orientalisches. Vielmehr ist es von originellen, modernen Geometrien mit einem Schuss Art Deco inspiriert. Das Paar gewann auch den Debütpreis bei der Couture Show 2016. Gold, Edelsteine, aber vor allem eine Vorliebe für Kurven, die plötzlich in spitzen Winkeln aufhören, mit teilweise bewusst asymmetrischen Volumen: Die Juwelen des Maison werden auch in großen Luxusgeschäften wie Harrods verkauft, denn zusammen mit der Liebe triumphiert das Geschäft.
Jennifer DeMoro, Kalifornien träumt
Kalifornien. Sonne, Strände, Wellen. Und eine Mode, die Komfort und das Informelle liebt. In diesem Zusammenhang fand Jennifer DeMoro Inspiration für ihre Schmuckstücke, deren Ideal die Siebziger waren, als Kalifornien der Traum junger Menschen auf der ganzen Welt war. Doch die Juwelen von Jennifer DeMoro sind nicht unbedingt auf Hippie-Atmosphäre oder das aktuelle Coachella-Festival zurückzuführen. Die Marke des Designers hat ihren Sitz in Südkalifornien, in San Clemente, einer Küstenstadt direkt unterhalb von Los Angeles. Der Strandlebensstil in ihren Schmuckstücken verwandelt sich in viele farbige Halbedelsteine, die sich dem glänzenden Gold anpassen und die Designerin an die Sonnenuntergänge und intensiven Schattierungen ihres Territoriums erinnern.
Die Steine haben oft spezielle Schliffe und die Farben sind so gewählt, dass sie starke Kontraste mit klaren geometrischen Formen ausdrücken: Saphire, Rubine, Granate, Spinelle, Smaragde und Amethyste werden mit Schliffen wie Baguette, Princess, Round und Marquise verarbeitet. Jennifer DeMoro nahm auch an einem Schmuckdesign-Kurs bei Gia teil.
Wie Lucedeimieiocchi glänzt
Licht meiner Augen, ein gebräuchlicher italienischer Ausdruck, der sich an diejenigen richtet, die du liebst. Was Daniela Garofalo in Lucedeimieiocchi (Licht meiner Augen) verwandelte, eine Schmuckmarke aus Capri, der Juweleninsel gegenüber von Neapel. Der Name entstand aus einem Look, den die Designerin ihrer Tochter Annachiara gab. Das Licht ihrer Augen ist auch eine Inspirationsquelle für eine Schmucklinie, die sich an die Frauen von heute richtet. Hinzu kommen die Reflexionen des Meeres, eine andere Art von Licht, das sich in die Juwelen der Maison verwandelt. Es überrascht nicht, dass maritime Elemente Teil des Stils der Marke sind.
Die Schmuckstücke werden mit Stolz in Italien hergestellt, vom Entwurf bis zur Herstellung. Sie bestehen aus 18- oder 9-Karat-Gold in den drei klassischen Farben Gelb, Weiß oder Pink. Scaramazza-Perlen oder Edelsteine wie Diamanten, Rubine und Smaragde oder Halbedelsteine wie Aquamarin, Citrin, Rutilquarz oder Prasiolith werden dem Edelmetall hinzugefügt, zusätzlich zu dem, was für ein Juweliergeschäft in Capri unvermeidlich ist. die Verwendung von weißen oder roten Korallen.
Bildhauer, Gemmologe, Künstler. Vor allem aber Juwelier mit Wurzeln in den USA und seit 22 Jahren in Bangkok ansässig: Matthew Campbell Laurenza wechselt mit seiner Marke Mcl Design die Kreation von Schmuck mit der von Skulpturen. Die Juwelen haben einen eklektischen Stil, der thailändische Handwerkskunst mit Jugendstil-Schnörkeln und gelegentlich sogar einem Hauch von Gotik mischen kann. Kurzum, Schmuckstücke, die auffallen, aus Gold, aber auch aus Silber und Edelsteinen und Halbedelsteinen. Hergestellt in Thailand werden die Juwelen dann in Luxusgeschäften hauptsächlich in den USA verkauft.
Jedes Schmuckstück ist eine Miniaturskulptur. Matthew Campbell Laurenza hat, bevor er Juwelier wurde, einen Abschluss in Bildender Kunst an der Bellarmine University in Kentucky gemacht. Er ist aber auch Meistergoldschmied, Thekenjuwelier und hat sich intensiv mit Keramik, Stein, Bronze und Holz beschäftigt. Seine Stücke befinden sich in Privatsammlungen und wurden in Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt, von Asien, Russland und dem Nahen Osten bis nach Europa und den Vereinigten Staaten und werden in Luxusgeschäften wie Bergdorf Goodman, Neiman Marcus, Harrods, Liberty of . verkauft London, Lane Crawford, On Pedder, Gallerie Lafayette und Saks Fifth Avenue, sowie getragen von Rihanna, Katie Perry, Taylor Swift, Blake Lively, Königin Rania von Jordanien, Prinz Albert von Monaco, Jennifer Hudson, Jennifer Lopez, Meryl Streep und Iris Arpel.
In Paris gibt es ein neues altes Maison: Vever. Neu, weil es erst vor ein paar Jahren von Camille und Damien Vever im Viertel Place Vendôme eröffnet wurde. Alt, weil die Gründer die Erben von Henri Jean Baptiste Eugène Vever (1854-1954), französischer Juwelier, Schriftsteller und Kunstsammler, Protagonist des Jugendstils und der Belle Epoque sind. Camille Vever hat sich entschieden, in die Welt des Schmucks einzusteigen, dank einer Brosche, die offensichtlich von Vever signiert ist und von ihrer Großmutter zu ihrem 16. Geburtstag gespendet wurde. Nach langem Überlegen entschloss sie sich im Alter von 40 Jahren, den Posten der Geschäftsführerin eines biopharmazeutischen Unternehmens aufzugeben und engagierte einen seiner Brüder.
Das von seinem Großvater gegründete Maison war bis 1982 aktiv geblieben. Jetzt erhält es einen neuen Impuls. Aber in einer völlig neuen Situation vor einem Jahrhundert haben sich auch die Richtlinien von Vever gegenüber der Vergangenheit geändert. Zum Beispiel hat sich das Maison entschieden, nur recyceltes Gold und synthetische Diamanten zu verwenden, um die Umwelt zu schonen. Auf seinem Debüt präsentiert Vever zwei Linien von edlem Schmuck und edlem Schmuck: Ringe, Halsketten und Armbänder spiegeln zwei unterschiedliche Ästhetiken wider, eine erinnert mit Emaille, Akoya-Perlen und barocken Formen an historische Juwelen, während eine andere Linie mit schlichten und weiche Formen, neben einer aufwendigeren Kollektion, die von Ginko-Blumen inspiriert ist.
Die Anlässe von Amàli
Zu den Einwohnern von Astoria, einem Winkel von Queens, New York, gehören auch Sara Freedenfeld und ihr Mann Daniel Tishbi. Sara ist die Gründerin von Amàli, einer Schmuckmarke, die nach der Großmutter des Designers benannt ist. Doch es war nicht ihre Großmutter Amalia, die Sara Freedenfeld dazu drängte, eine Autodidakt als Schmuckkarriere einzuschlagen. Es war der Fall. Oder besser, einen Diebstahl erlitt sie in ihrer Jugend, als sie mit ihrem Rucksack durch die Straßen Chiles lief. Ohne Geld zurückgelassen, begann Sara, Schmuckstücke aus geflochtenen Seilen zu sehen, eine Fähigkeit, die sie in Valparaiso erworben hatte. Von dieser rudimentären Tätigkeit wechselte sie zur Metallbearbeitung, die sie mit Hilfe eines venezolanischen Goldschmieds erlernte. Kurzum, eine seltsame Geschichte, die gut in eine Schiebetürserie passen könnte.
Fakt ist, dass die Designerin mit 26 Jahren, nach ihrer Rückkehr in die USA, das auf ihren Reisen Gelernte in die Praxis umsetzte und 2006 Amàli gründete. Die Juwelen der Maison sind aus 18 Karat Gelbgold, besetzt mit Edelsteinen und Halbedelsteinen, insbesondere Opal und Turmalin. Halsketten, Ringe und Ohrringe sind alle handgefertigt.
Tessa Packard, britische Art
Neben traditionellen Juwelen überrascht Tessa Packard mit kostbaren, aber auch lustigen Kreationen ♦
Tessa Packard ist Creative Director der Marke, die sie 2013 gegründet hat und die in kurzer Zeit die Rangliste der trendigen Juweliere aufgestiegen ist. Sie stellen oft etwas exzentrische Stücke her, wie zum Beispiel ihre Spiegelei-Ohrringe aus Weißgold, Diamanten, gelbem Achat und weißem Topas (Preis: 15.000 Pfund). Ihre Formel beschreibt sie als „gutes Design und erzählerische Integrität“. Sie stellt alle sechs Monate eine neue Kollektion vor, hat sich aber auch auf die Herstellung von Schmuck nach Maß spezialisiert, sowohl für Einzelkunden als auch für andere Unternehmen.
Kurz gesagt, kreative Vorstellungskraft zusammen mit Kreativität im Geschäft. Tessa weist auch zu Recht darauf hin, dass sie oft als Referentin an zahlreichen Workshops teilnimmt, die sich der Rolle der Frau in der Arbeitswelt widmen. Auf jeden Fall gefällt ihre Produktion: 2015 wurde die Maison für eines der 30 Hot Under 30 Faces im Schmuckbereich nominiert. Und zu sagen, dass Tessa völlig Autodidakt ist. Sie wurde in Brasilien geboren, wuchs aber in Großbritannien auf. Sie studierte Bildende Kunst und Kunstgeschichte an der Universität, bevor sie in die kommerzielle Kunstwelt Londons einstieg. Aber sie wechselte von Kunstgalerien zu Schmuck.
Sie möchte darauf hinweisen, dass ihr gesamter Schmuck in Großbritannien handgefertigt und veredelt wird. Ein weiterer unkonventioneller Aspekt betrifft die Verwendung von Kunststoffmaterialien wie Lucite neben traditionellem Gold und Edelsteinen. Lucite zum Beispiel war in den 1950er und 1960er Jahren für Schmuck äußerst beliebt, wobei sich mehrere Unternehmen darauf spezialisierten, hochwertige Stücke aus diesem Material herzustellen. Lucite-Perlen und Ornamente werden noch immer von Schmucklieferanten verkauft, die Tessa in Originalschmuck verwandelt.
Mareis Mix-Kunst
Angie Marei, in New York geborene Designerin aus einer ägyptisch-dominikanischen Familie. Der Designer hat einen Abschluss in Kommunikationsdesign und einen vielseitigen Studienhintergrund, der von Bildhauerei, Illustration, Malerei, Kunstgeschichte und Architektur reicht. Ihr Schmuck-Debüt gaben Sie mit einer Marke, die nicht unbemerkt blieb: Diaboli Kill. Doch später änderte sie ihren Namen in einen klassischeren Namen: Marei. Die Schmuckmarke mit Sitz in Brooklyn, New York, präsentiert sich als etwas andere, sehr persönliche Alternative.
Doch sie hat nicht nur viele Interessen, sondern ist auch an vielen Fronten aktiv. Neben ihrer Arbeit als Designerin war sie beispielsweise als Beraterin für die kreative Leitung bei einer Reihe von Agenturen tätig, die in verschiedenen Branchen tätig waren, mit besonderem Schwerpunkt auf Luxus-, Mode- und Lifestyle-Marken. Das Spektrum der Kunden und Projekte umfasst alles von Kreativdirektion, Fotoregie, Kampagnen- und Präsentationsdesign, visuellem Design, Social-Media-Kampagnen und -Inhalten, E-Commerce-Design, Storyboarding, Videobearbeitung, Druckdesign und Verpackungsdesign. Sie entwerfen beispielsweise Uhren für Marken wie Gucci, Yves Saint Laurent, Oscar De La Renta und Fossil.
Ihr Stil ist ziemlich vielseitig: Marei hat ihre Liebe zum Schmuck wiederentdeckt, indem sie auf ihre ägyptische Familientradition und die Familientradition des Sammelns von Goldschmuck zurückgreift. Sie studierte bei ihr in New York Schmuck, entdeckte eine wahre Leidenschaft für das Wachsmodellieren und die Metallbearbeitung und begann mit dem Aufbau eines Edelsteinarchivs. Das Ergebnis ist eine Mischung aus Art Deco und Archäologie, um das zu schaffen, was sie als grüblerische Opulenz bezeichnet.
Der einfache Erfolg von Maman et Sophie
Es heißt Maman et Sophie, ist aber trotz des französischen Namens eine italienische Schmuckmarke, genauer gesagt Florentine. Und es ist auch ein Phänomen: In wenigen Jahren hat es sich dank der angenommenen Formel zu einer der beliebtesten Marken in Italien entwickelt. Die Juwelen haben sehr günstige Preise (von durchschnittlich 50 bis 300 Euro), der Stil ist sehr einfach und unmittelbar, die Tragbarkeit ist garantiert. Die Juwelen werden auch online verkauft und der sofortige Fokus auf E-Commerce war einer der Schlüssel zum Erfolg der Marke.
Die Idee von Maman et Sophie stammt von der Florentiner Designerin Elisabetta Carletti, die die Schmuckfirma mit Hilfe ihres Mannes und Partners des Maison, Federico Lastrucci, gründete, der 2019 verstarb. Das Abenteuer von Maman und Sophie begann im Jahr 2008, als Elisabetta Carletti beschloss, den Anwaltsberuf zu verlassen, begann sie in einer großen Kanzlei in Florenz. Die Geburt ihrer ersten Tochter, Sofia, ließ ihr Zeit zum Nachdenken: Sie begann, Schmuck und ihre Leidenschaft zu entwerfen und die ersten Prototypen aus versilbertem Roségold herzustellen. Der Name des Unternehmens, Maman et Sophie, ist das Foto dieser Zeit. Und die gewählte Formel, einfache Juwelen zu einem reduzierten Preis, mit leichtem und minimalem Stil, war erfolgreich.
Wie man Allergien gegen Nickel zu vermeiden
Haben Sie schon einmal Flecken auf der Haut gefunden, wo Sie Ringe, Halsketten oder Ohrringe getragen haben? Sie könnten durch eine Nickelallergie verursacht worden sein. Das müssen Sie tun, um eine Nickelallergie zu vermeiden ♦
Einen schönen Ring geschenkt bekommen und ihn nicht tragen können: Schuld ist die Allergie. Es kommt oft vor, dass ein Juwel, vielleicht ein Favorit, ein Feind der Haut ist. Die häufigste Ursache ist die Nickeldermatitis, auch Kontaktdermatitis, Nickelallergie genannt. Das Problem kann jederzeit und in jedem Alter auftreten. Auch Schmuck, der bis zu diesem Zeitpunkt noch nie gereizt hat, kann sich plötzlich als schädlich erweisen. Jeder einzelne menschliche Körper reagiert je nach Verträglichkeit und Empfindlichkeit unterschiedlich auf Nickel. Unter anderem gibt es seltene Fälle, in denen sich die Allergie auch durch das Tragen von Gold- oder Silberschmuck manifestiert: Häufigste Ursache ist aber auch hier der im Schmuck enthaltene Nickelgehalt. Reines Gold und Silber sind Metalle, die zu weich sind, um sie in Rahmen zu verwandeln. Nickel wurde oft wie Zink und Kupfer hinzugefügt, um Gold und Silber widerstandsfähiger zu machen und ihm die gewünschte Form zu geben. Außerdem verleiht das Nickel einen glänzenden Effekt. Zink und Kupfer schaden der Haut nicht, sondern immer mehr Nickel.
Die gefährlichen Metalle. Denken Sie daran, dass 14-karätiges oder 18-karätiges Gold eine größere Menge an verschiedenen Metallen enthält als 24-karätiges Gold, das einzige, das vollkommen rein ist. Kurz gesagt, je reiner das Gold, desto weniger Allergien verursacht es. Nickel wird auch in Schmuck in Legierungen mit Platin und Weißgold verwendet. Aber Platinschmuck ist recht teuer und Allergien gibt es statistisch gesehen weniger, da seltener. Darüber hinaus werden Platin und Weißgold auch oft mit Palladium verstärkt, einem Metall, das keine Allergien auslöst. Allerdings ist es teurer.
Oft wird die Allergie durch den Kontakt des Metalls mit der empfindlichsten Hautschicht, wie dem Loch in der Nase oder im Ohr, verursacht. Nickel dringt durch die Haut in den Blutkreislauf des Körpers ein. An diesem Punkt reagieren die Zellen auf das Nickel. Eine weitere Ursache für Allergien ist Schweiß. Wenn es heiß ist und der Schmuck lange getragen wird, schwitzt die Haut. Schweiß kommt mit dem Metall des Schmucks in Kontakt, löst das Nickel auf und bildet Nickelsalze. Das Salz reagiert bei Hautkontakt und löst die Allergie aus. Es wird allgemein angenommen, dass Frauen mehr leiden als Männer, aber die Anzahl der Männer, die Schmuck tragen, ist weitaus geringer.
Symptome. Eine Nickelallergie kann zu Blutverlust oder Schwellungen und Eiterbildung führen. In den meisten Fällen besteht jedoch ein ständiger Juckreiz oder ein Brennen in der Umgebung, in der die Haut direkten Kontakt mit dem Schmuckstück hatte. Seltener finden Allergiker nach dem Entfernen eines Rings einen Blaustich am Finger oder einen Ausschlag oder rote Flecken auf der Haut. Nickelallergiker tragen am Ende nur Edelstahlschmuck. Tatsächlich enthält dieses Metall auch Nickel, aber es lässt es auch nicht hermetisch gehalten, es kommt selten in direkten Kontakt mit der Haut.
Ein weiterer Feind sind die Spuren von Seife und Wasser unter den Juwelen. Die Reiniger durchbrechen den Schutzschild der Haut und lassen das Nickel direkt mit den tieferen Schichten in Kontakt kommen. Ohrringe und Ringe halten nach einem Bad eher Wassertröpfchen zurück. Das Ablegen des Schmucks vor dem Waschen ist eine sinnvolle Vorsichtsmaßnahme, insbesondere bei der Hausarbeit und beim unzähligen Händewaschen. Waschmittel oder andere Reinigungsmittel, die unter einen Ring geraten, können Allergien auslösen. Leider gibt es keine Heilung: Dermatologen bieten einige medizinische Behandlungen an, die aber meist nur kurzfristig wirken. Nach einiger Zeit tritt die Allergie unabhängig von der Behandlung wieder auf.
So vermeiden Sie Allergien. Wenn Sie dies wirklich nicht möchten oder vergessen haben, die Ringe zu entfernen, tragen Sie eine Schicht transparenten Nagellack in das Schmuckstück ein: Dies kann helfen, direkten Kontakt mit dem Metall zu vermeiden. Eine weitere Vorsichtsmaßnahme zur Vermeidung von Allergien kann das Auftragen von Talkumpuder vor dem Tragen des Schmucks sein: So wird Feuchtigkeit vermieden. Wer eine allergische Reaktion befürchtet, sollte außerdem darauf achten, keine engen Ohrringe, Ringe oder Ketten zu tragen: Wenn die Luft durch das Schmuckstück strömt, ist es unwahrscheinlicher, dass der Kontakt mit der Haut eine Reaktion auslöst. Häufiger abwechselnder Schmuck verringert das Risiko. Denken Sie zum Schluss daran, den Schmuck sauber und trocken zu halten. Wer sehr empfindlich auf Nickel reagiert, kann lackierten oder palladiumbeschichteten Schmuck wählen.
Möchten Sie wissen, was Nickel ist?
Es scheint, dass der ursprüngliche Name dieses Metalls, Nickel, vom schwedischen Wort Nickel abgeleitet ist, eine Verkleinerungsform des Eigennamens Nicolaus. Und in der Tradition des nordischen Landes war Nicolaus ein Name für Leute von geringem Wert, aber auch für Kobolde. Aber Metall hat nichts mit Henry Potters Zauberwelt zu tun. Nickel oder Nickel ist ein Metall, das bereits in der Bronzezeit vor über 3500 Jahren im Nahen Osten und in China verwendet wurde. Im Westen wurde Nickel Mitte des 18. das heißt, falsches Kupfer oder aus Nickel (Elf, kleiner Teufel auf Deutsch).
Warum wird es verwendet?
Nickel ist ein weißes, silbriges Metall. Es gehört zur Eisengruppe und ist daher hart, aber auch formbar, gut zu bearbeiten. Auch im Schmuck wird es wegen seiner Eigenschaften geschätzt, die es beim Legieren mit Gold, Platin oder Silber verleiht, insbesondere weil es Festigkeit verleiht und korrosionsbeständig ist.
Nickel kommt nicht nur in vielen Schmucklegierungen zusammen mit Gold vor, sondern wird auch in einer Vielzahl von Produkten verwendet. Wenn Sie also Anzeichen einer Allergie an Ihren Händen haben, sind es vielleicht nicht Ihre Ohrringe, sondern Besteck, Uhren, Scheren, Feuerzeuge, Handys, Türklinken und sogar Münzen. Und wenn Sie Flecken am Hals haben, ist nicht sicher, ob die Ursache die Halskette ist, aber vielleicht Gläser, Essen und Töpfe …
Kurz gesagt, zu prüfen, mit welchen Metallen Sie häufig in Kontakt kommen.
Aber seien Sie vorsichtig: Vielleicht wissen Sie nicht, dass Nickel auch in Kosmetika, Hygieneartikeln (Haarfarben, Zahnpasten, Shampoos, Nagellacken) versteckt sein kann. In diesem Fall ist die Jagd nach Nickel einfacher. Lesen Sie das Etikett gut: Das Vorhandensein von Nickel muss vom Hersteller angegeben werden, auch wenn Sie es in Kleinbuchstaben finden. Fertig? Nein, wer wirklich sehr allergisch ist, riskiert auch am Tisch. In der Tat enthalten einige Lebensmittel von Natur aus Nickel, wenn auch in sehr geringen Mengen. Wenn Ihre Allergie nicht verschwindet, beseitigen Sie diese Lebensmittel auf jeden Fall.
Hier sind die verbotenen Lebensmittel:
Blaubeeren, Hafer, Buchweizen, Walnüsse und Haselnüsse, Broccoli, Kartoffeln, Backpulver, Aprikosen, Kohl, Spinat, Erdnüsse, Karotten, Tomaten, Austern, Feigen, Zwiebeln, Spargel, Linsen, Vollkornmehl, Bohnen, Lakritze, gekocht und roh Birnen, Pilze, Mais, Kopfsalat, Erbsen, Mandeln, Tee, Hummer, Margarine, Kakao und Schokolade, Avocado.
Glücklicherweise werden Experten zufolge nur weniger als 20% der Nickelallergien durch Lebensmittel verursacht oder verschlimmert. Wenn dies jedoch der Fall ist, müssen Sie diese Lebensmittel mindestens einen Monat oder eineinhalb Monate vollständig entfernen, bevor Sie einen Unterschied feststellen. Machen Sie sich auf keinen Fall Sorgen, Sie riskieren kein Hungern.
Hier einige Nahrungsmittel ohne Nickel:
Radicchio, Endivie, Fenchel, Auberginen, Zucchini, Paprika, Gurken, Rüben, Wassermelone, Melone, Zitrusfrüchte, Pfirsiche, Bananen, Erdbeeren, Trauben, Milch und Milchprodukte, 00 Mehl, Reis, Fleisch, Fisch (ausgenommen Muscheln, Muscheln) , Seeigel und Krebstiere), Bierhefe.
Letzte Ratschläge, wenn Sie an einer Nickelallergie leiden:
- Wenn Sie den Wasserhahn öffnen, lassen Sie das Wasser einige Minuten laufen, um etwaige Nickelspuren aus den Rohren zu entfernen.
Wenn Sie einen Kuchen kochen, verwenden Sie Backpulver anstelle von Backpulver, um aufzusteigen.
Wählen Sie Pyrex-Töpfe, Glas, Aluminium, unglasierte Keramik, Silargan, Teflon. Diese Art von Geschirr verhindert die Freisetzung von Nickel aus Besteck oder anderen Utensilien, die Sie verwenden.
Barbies Juwelen
Magst du Rosa? Möchtest du rosa Schmuck tragen? Suchst du eine rosa Halskette? Oder ein Armband? Oder … Hier sind viele Ideen ♦
Es gibt viele Gründe, rosa Schmuck zu tragen, Barbies Lieblingsfarbe. Die erste ist, dass es die leichte Version von Marsala ist, die Farbe des Jahres, nach Pantone angekündigt. Außerdem ist es definitiv besser für diese Saison geeignet; der zweite Grund ist, dass sein Ton, sogar der mit grauer Tönung gefärbte, jede Art von Haut schmückt. Und das alleine wäre genug, um irgendjemanden zu überzeugen. Aber es gibt noch eine andere Seite, die als Anreiz dient und aus dem Englischen kommt: think pink! Und in der Tat ist ein schönes helles Rosa ein Ausbruch von Energie, ein Anreiz für gute Laune. Obwohl viele der Farbnamen ihre Bedeutungsvielfalt verloren haben, charakterisieren selbst in manchen Sprachen gebräuchliche Sätze bestimmte Stimmungen. Also, Ring, Ohrringe oder Armband haben auch farbige Steine, facettiert oder Cabochon, transluzent oder opak. Vorausgesetzt sie sind pink.
Und mehr noch, Pink ist eine positive Farbe. Es hat seinen Namen von der gleichnamigen duftenden Blume. Aber vielleicht wissen Sie nicht, dass es erst vor kurzem geboren wurde: Der Name Rose wurde erst Ende des 17. Jahrhunderts zum ersten Mal verwendet, um einen Farbton anzuzeigen. Im Westen (insbesondere in Europa und den Vereinigten Staaten) ist Rosa die Farbe, die mit Konzepten von Charme, Freundlichkeit, Sensibilität, Zärtlichkeit, Süße, Kindheit, Weiblichkeit und Romantik verbunden ist. Wenn der Farbton sehr hell ist, ist er mit Keuschheit und Unschuld verbunden. Im Gegenteil, ein leuchtendes Rosa deutet auf Erotik und Verführung hin.
Die Geschichte von Pink
Man könnte eine Geschichte der Farbe Pink schreiben. Aber zweifellos erreichte die maximale Popularität es Mitte des achtzehnten Jahrhunderts, als Pastellfarben an allen Gerichten Europas sehr in Mode kamen. Insbesondere die rosa Farbe wurde von Madame de Pompadour (1721-1764), der Liebhaberin von König Ludwig XV. Von Frankreich, sehr geschätzt, die oft Kleidung trug, die Blau und Rosa kombinierte. Nicht nur das: Sie hatte einen bestimmten Rosaton, der von der Porzellanfabrik Sevres speziell für sie kreiert wurde, anscheinend mit kleinen Zusätzen von Blau, Schwarz und Gelb.
Rosa Steine
Aber lassen Sie uns über Schmuck sprechen: Neben Rotgold haben Sie eine große Auswahl an Steinen mit Rosatönen. Das wertvollste und teuerste ist zweifellos der Diamant. Diamanten mit Rosatönen werden während der Auktionen für Millionen von Dollar gekauft. Glücklicherweise gibt es viele andere Steine, die diesen Farbton ebenfalls in ihrem Repertoire haben: Quarz, Saphir, mystischer Topas, Rhodolit-Granat, Morganit, Kunzit, Malaya-Granat, Turmalin, Spinell, Opal, Zirkon, rosa Perle, Mondstein, Koralle, Smithsonit , Pezzottait, Rhodochrosit und Rhodonit. Sie haben nur das Problem, eine auszuwählen.
Blumenförmiger Schmuck
Juwelen und Blumen: eine ewige Bindung, die jeder Juwelier auf seine Weise interpretiert. Hier sind die Juwelen der Flower Power ♦
Die Verbindung zwischen Blumen und Schmuck ist lang: Blütenkraft in Schmuck ist keine neue Entdeckung. Vielleicht, weil Blütenblätter und Stempel eine Quelle der Inspiration sind, setzen sie der Verwendung von Farben und Formen keine Grenzen. Ein wahrer Glücksfall für jede Kreation, denn das Jahr-Blumenthema ist einer der coolsten Trends. Kurz gesagt, es kommt oft aus der Mode und aus gutem Grund. Einige Beispiele: die Sammlung von edlem Schmuck Secret Garden von Fabergé.
Oder das Corolla Collier von Pasquale Bruni, mit weichen Rasenknospen, in weißen Diamanten und Morganit. Die Ring Lily of the Masterpieces Kollektion von Damiani Es gibt auch einen Zweig eines Kirschbaums, eine rosa Explosion, die den Ring mit dem geöffneten Ring von Moorephée Joaillerie umschlingt oder der komplizierte und kletternde Armband-Ring von Wendy Yue.
Der Baum des Lebens in den Ohrringen von Annushka, die fleischige Orchidee von Carrera und Carrera und die zarte vom Autor. Alle Stücke von höchster Handwerkskunst. Aber wenn Sie etwas eher wie ein Klassiker wollen, ist dies der klassische High-Impact, schlägt Asprey jetzt seine klassische Marken-Ikone, die Heritage Daisy Ohrstecker mit Blütenblättern, die in die Diamanten Stempel verblassen. Monica Battistoni