Couture Show

Alessio Boschi au salon de la couture: l’un des grands créateurs de bijoux présente les dernières créations de l’événement de Las Vegas ♦

Les routes créatives d’Alessio Boschi mènent à deux endroits différents: le premier est la tradition de la culture classique, entre l’architecture et la sculpture de l’Italie, les miniatures et la Renaissance.

Au salon de la couture, par exemple, Alessio Boschi ne néglige pas cette veine créatrice inspirée de l’art classique à partir de celle de la Rome antique. Comme en témoigne le grand collier, qui est accompagné d’une bague et d’une paire de boucles d’oreilles, sous le nom de Imperial Acanthus. Les feuilles d’acanthe étaient un ornement utilisé dans l’architecture grecque et romaine. À l’époque romaine, la capitale composite est née de l’union de la partie inférieure de la capitale corinthienne avec les feuilles d’acanthe et de la capitale ionique. L’acanthe avait une forte valeur symbolique, en lien avec la propagande augustane d’un retour à l’âge d’or et au culte d’Apollon. L’âge d’or est évoqué dans le collier composé de perles de Tahiti extraordinaires et de pierres précieuses, ainsi que de deux camées toujours décorés de personnages classiques.

C’est un style qui correspond à une autre pièce exceptionnelle d’Alessio Boschi, un collier de pur style néoclassique. Un saut millénaire qui, cependant, a la même antiquité de l’ère classique que son sujet. Dans ce cas, il s’agit d’un collier précieux et fidèle au goût du XIXe siècle: 18 rangées de perles Baby Akoya de couleur naturelle et un grand camée magnifique et authentique. En fait, la coquille avec la grande tête de Zeus fait référence à Tommaso Saulini, le plus célèbre graveur romain de l’époque. Ses œuvres étaient un incontournable du XIXe siècle, un souvenir de la Ville Éternelle auquel on ne pouvait renoncer pour la grande bourgeoisie et l’aristocratie internationale venue à Rome pour le Grand Tour. En outre, le bijoutier italien, à l’instar du dandy raffiné d’alors, s’inspire de Canova et de Thorvaldsen, diffusant dans le mont des éléments stylistiques empruntés à la tradition sculpturale grecque et latine: une flambée de palmiers, des feuilles d’acanthe, des guirlandes retour.

Ce soin du détail, pour la finition même dans les parties les plus cachées, est précisément la signature de Boschi. Et, à nouveau, sur le bijou se trouve le rouge tamisé de perles de rubellite, une teinte chérie de Napoléon et également utilisée dans l’art égyptien. Mais la vraie surprise, ce sont les pièces qui composent le bijou: la frange de perle pendante se détache et peut servir de broche. Fonction déjà présente dans l’origine (et heureusement maintenue) du caméo qui n’est inséré que dans la nouvelle structure. Un système de basculement fait apparaître le jour et la nuit des tombes de Médicis, un plongeon de la Renaissance qui rappelle l’âge classique.

Mais la deuxième place de la créativité d’Alessio Boschi est celle de la nature, avec des bijoux de qualité qui plairaient également à Greta Thunberg. Par exemple, avec la bague Melting Arctic: un joyau de petit monde, comme cela arrive souvent avec les créations d’Alessio Boschi. La bague est construite sur un anneau en or blanc 18 carats parsemé de diamants blancs et de micro Paraiba. Le dôme de la bague est une topaze blanche sculptée, qui ressemble à un bloc de glace en fusion due au réchauffement de la planète. En bref, haute joaillerie avec un message social. Cependant, le dôme s’ouvre et à l’intérieur se trouvent trois ours, une mère avec deux petits, entourée d’une série de pierres de lune bleues représentant des gouttes d’eau et des branches de glaçons serties de pierres précieuses étincelantes.

Attention: les chiots sont séparés de la mère en raison de couches de glace lâche dépolie avec du quartz, flottant à part. En bref, un joyau et un théâtre à la fois, avec des sillons soulignant la distance entre deux glaces soulignées par un émail bleu foncé (la mer qui crée des fractures dans la glace), tandis que des ours blancs sont attachés à des morceaux de glace et sont sculptés dans la noix de Tagua, un arbre d’Amérique du Sud, également appelé ivoire végétal.
De plus, l’anneau peut se tenir droit grâce à son fond plat sculpté d’ondulations concentriques qui imitent les cercles créés par une goutte lorsqu’il tombe à la surface de l’eau, une autre référence à la fonte des glaces due aux changements climatiques.