Atene Archives | gioiellis.com

Les variantes Le Lito

Published on février 12, 2023

Orecchini Osiris in oro, diamanti, smalto

Géométrie et nature, passé et futur: les joyaux de la marque grecque Lito ♦

Le nom complet, pour ceux qui ne parlent pas la langue grecque, ressemble à un virelangue: Lito Karakostanoglou. Voilà pourquoi la conceptrice a appelé sa création aussi simplement Lito. En Athènes, où elle est née, en 1999, ella a ouvert un pont vers le monde, avec un design qui navigue à travers des formes simples, géométriques, mais aussi avec des lignes qui prennent dans prêt formes naturalistes, comme quelles qui offrent une variation infinie de yeux, coléoptère, peacock. En bref, un moyen d’apporter l’avenir au passé, par exemple, l’Art Nouveau et Art Déco, grâce à la conception.

Avant de fonder sa marque, Lito a étudié à l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris et le dessin technique à l’Ecole de la Chambre Syndicale de La Bijouterie, Joaillerie et Orfèvrerie, à laquelle est ajouté un Mba à Boston. Ses pièces uniques sont devenus des objets de collection et ont été utilisées pour des défilés de mode Kenzo et Jean Paul Gaultier couture et des collections de prêt-à-porter.

Anello in oro 14 carati, smalto, diamanti neri

Collana in oro 14 carati con scarabeo intagliato in callcedonio, diamanti e topazi blu

Anello in oro 14 carati con scarabeo intagliato in callcedonio, diamanti

Orecchini in oro — Orecchini ovali in oro

Anello in oro 18 carati con diamanti neri baguette

Les lignes de Theodora

Published on novembre 19, 2022

Showroom

Anello Entos in argento placcato oro e diamanti, indossato

À Athènes, la designer Theodora Daraklitsa crée des bijoux en dehors de la boîte. Et elle surprend ♦ ︎

Theodora est une créatrice grecque d’Athènes, une de ces villes du monde qui concentre un grand nombre de bijoutiers extrêmement créatifs. Theodora Daraklitsa, fondatrice de la marque Theodora D., appartient à cette élite d’innovateurs. Elle est une créatrice assez éclectique: elle ne se limite pas aux bijoux, elle a également travaillé dans le secteur de la mode et du vêtement. C’est peut-être justement cette capacité à étendre ses intérêts au-delà d’un seul domaine qui lui a permis de libérer le style et l’imagination.

Son style? Elle appelle cela un héritage du romantisme et du postmodernisme. Les matériaux qu’elle utilise sont précieux, l’or et l’argent. Et les bijoux sont faits à la main, des pièces uniques. Les créations de Theodora D, explique-t-elle, s’inspirent de ses voyages personnels en Grèce, en Italie et dans le monde entier et font référence à ses expériences, études et pratiques en matière de mode, d’histoire de l’art et de sculpture et, bien sûr, à sa passion pour la conception et la production de bijoux.

Orecchini Palmos in argento placcato oro

Yannis Sergakis, simple architecture

Published on octobre 1, 2022

Showroom

Le designer grecque Yannis Sergakis de la bijouterie à l’exposition d’art contemporain Documenta 14 à Kassel. Et la nouvelle collection appelée Solaire ♦

Parmi les lauréats des prix à la Couture Show 2016 de Las Vegas, il y a Yannis Sergakis (vous pouvez lire l’article ici). Yannis est descendant d’une famille de marchands de diamants grecs. En bref, il a touché les diamants quand il était enfant et il a été convaincu. Donc, une fois qu’il est cultivé, il a fait la collection de bijoux et a continué la tradition de la négociation. Avouons-le: la négociation est un travail utile, peut-être même rentable, mais pas trop de plaisir. Beaucoup mieux la conception de bijoux. Après avoir étudié la gemmologie et le design au Gemological Institute of America, Sergakis a donc travaillé dans l’entreprise familiale jusqu’en 2004, quand il a opté pour l’activité créatrice du designer.

La Grèce est l’un des pays qui se vante plusieurs bijoutiers de nouvelle génération et tous suivent un style qui est simpliste de définir minimaliste, mais qui est certainement pas baroque. Sergakis est pas différent: ses bijoux sont richement minimes. Des lignes épurées, l’or et les diamants en rangées. Les références qu’il a révélés sont l’architecture (le classique, il va sans dire), les textiles, les gens, les sens, les formes, les sentiments. Il travaille exclusivement avec de l’or et des diamants. Une idée simple, comme la forme du Parthénon, mais parfait. Une collection, par exemple, s’appelle Solaire et adopte des lignes arrondies. Elle utilise comme soleil un diamant qui brille entouré d’or.
Mais le travail de Yannis Sergakis est également considéré dans le domaine de l’art, pas seulement des bijoux. À tel point qu’en juin 2017, il a participé à Documenta 14, une exposition de 60 ans à Kassel (Allemagne), qui a accueilli plus de 160 artistes. Sergakis a contribué avec deux pièces, chacune en deux couleurs; un pour Athènes, un pour Kassel.

Pendente della collezione Charnière in oro e diamanti

Orecchini realizzati in oro giallo 18 carati e nero con diamanti bianchi

Ciondolo in oro giallo 18 carati e nero con diamanti bianchi

Anello realizzato in oro 18k giallo e nero con diamanti bianchi

Yannis Sergakis, bracciale per Documenta 14

Les bijoux de Katerina Psoma

Published on juillet 19, 2022

/bracciale/COLLANE

Orecchini in ottone placcato argento e oro

Des bijoux innovants de la créatrice grecque Katerina Psoma, entre mode, design et classicisme ♦

Quand elle avait 15 ans, Katerina Psoma aimait passer du temps dans la boutique de mode de sa mère à Athènes. Elle a notamment aimé les vêtements de Moschino, l’un des stylistes italiens les plus novateurs. En bref, Katerina Psoma est tombée amoureuse de la mode, puis des bijoux, mais toujours en complément des robes. Comme des bijoux, mais chic, comme les vêtements qu’elle admirait quand elle était fille dans la boutique.

Orecchini in argento placcato oro con gemme sintetiche

L’étude de l’histoire de l’art à Rome et à Londres a également influencé le style adopté par ses bijoux de mode. De l’art à la conception, l’étape était courte. Dans le domaine du design, par exemple, Katerina a également choisi le style abstrait de Memphis, le courant créé par l’architecte italien Ettore Sottsass. Mais, comme il arrive souvent, les racines sont également réévaluées au fil des ans: pour cette raison, les bijoux créés avec des matériaux en acrylique et en laiton font souvent référence aux formes grecques classiques.
Katerina Psoma n’utilise pas de matériaux précieux, mais la sélection est toujours précise: objets d’époque, verre de Murano, perles antiques, jade sculpté et pierres semi-précieuses translucides, ainsi que le matériau acrylique qu’elle a choisi pour elle pièces.

Collana Drusilla in ottone placcato e cristalli

Collana in ottone placcato oro, ceramiche siciliane, fiori acrilici, perle di vetro

Collana in ottone placcato, argento, con vetri turchesi

Katerina Psoma (da Instagram) — Katerina Psoma (immagine da Instagram)

Orecchini in ottone placcato, argento, vetro turchese

L’alchimie d’Alkemeya

Published on novembre 8, 2021

Bagues/Showroom/COLLANE

Anello in oro 18 carati con ametista menta

Pour la mythologie grecque, Daphné était une nymphe associée aux fontaines, puits, sources, rivières, ruisseaux et autres plans d’eau douce. Et c’est parce que, pour un charme par Cupidon, elle a été harcelée par le dieu Apollon qui voulait faire l’amour avec elle. Pour cela, elle a demandé à son père, le dieu du fleuve Penaeus, de la sauver de la traque d’Apollon. Résultat : pour la soustraire aux griffes d’Apollon, Peneus la transforme en laurier. Belle consolation. Heureusement pour elle, Daphné Tsitsiliani, grecque, n’a pas fait face à des dangers similaires. Elle a vécu pendant plus d’une décennie à Londres et à Paris, avant de retourner dans sa maison de campagne à Athènes et d’élever sa fille.

La terre d’origine, après une carrière dans le monde de la communication, a créé sa propre marque de bijoux : Alkemeya. Une référence à l’alchimie, l’ancêtre de la chimie, qui est aussi un concept lié à l’art de savoir mélanger différentes substances. Mais aussi une référence au passé. Et, en effet, les bijoux peuvent être associés à des souvenirs.

Les bijoux alchimiques de la marque reposent sur des ingrédients éprouvés : or 14 et 18 carats et pierres précieuses. La collection Forêt s’inspire de la nature, tandis que la collection Urano s’inspire du ciel, de la lune, des étoiles et des planètes. La collection égyptienne fait référence à l’ancienne civilisation des pharaons. Les bijoux sont également vendus en ligne.

Collana Dragonfly in oro 18 carati e smeraldi

Anelo Dragonfly in oro 18 carati, smeraldi e diamanti

La leçon de Fotini Psarouli

Published on août 23, 2021

Showroom

Fotini Psarouli, une professeure de bijoux moderne dans l’ancienne Athènes ♦ ︎

Depuis des années, la bijouterie grecque est l’une des plus novatrices. Il existe de nombreux designers qui sont apparus sur la scène internationale avec des bijoux d’un style très moderne, généralement avec la préférence pour les formes géométriques, comme si l’ancienne architecture de la Grèce de Fidia se concentrait sur des lignes droites et des angles vifs qui forment des boucles d’oreilles et des bagues, souvent incroyable. Cette gamme d’auteurs de bijoux modernes dans l’ombre du Parthénon est cependant une mère idéale: Fotini Psarouli. Pendant des années, Fotini a enseigné aux nouvelles générations d’artisans aspirants à Athènes les techniques d’artisanat.

Mais elle crée elle-même des bijoux faits à la main, souvent des pièces uniques. Sa passion est l’or, mais il éprouve des pièces avec d’autres métaux. Même dans le cas de Fotini Psarouli, la géométrie euclidienne est à la base de ses compositions, mais avec des exceptions évidentes lorsqu’il s’ajoute à des lignes droites de formes irrégulières. Le prix des bijoux est généralement inférieur à mille euros.

Collana in oro e perle della collezione Balance

Collana in oro, diamanti neri e perle della collezione Fragments

Orecchini in oro della collezione Fragments

Orecchini in oro e perle della collezione Balance

Anello in oro e perla della collezione Fragments

Les courbes de Myrto Anastasopoulou

Published on juin 10, 2021

Showroom/Orecchini/Bagues

Les courbes et les géométries rigoureuses de Myrto Anastasopoulou, une designer à Athènes ♦

Myrto Anastasopoulou est une designer grecque. Le pays qui a créé une architecture qui est imitée jusqu’à aujourd’hui et qui est considéré comme le berceau de la civilisation occidentale, est maintenant curieusement le berceau d’un design moderne qui n’a rien à voir avec le passé. Myrto Anastasopoulou fait partie des bijoutiers qui ont traversé la voie du renouvellement, avec des lignes et des volumes parfois indéfinis, des courbes incroyables, des approches audacieuses.

Anello con tormaline e diamanti taglio rosa

De petites sculptures qui sont bien éloignées de la classique de l’ancienne maitre Fidia: peut-être inspiré par Anish Kapoor. L’autre chose que vous remarquez tout de suite est un style riche et éclectique. Myrto Anastasopoulou n’a pas une seule piste pour montrer sa créativité, mais joue sa musique sur différents instruments. Combinez, en d’autres termes, différents styles: des boucles d’oreilles aux gouttes de tourmaline, assez agréables et tout-en-classe, avec des anneaux de courbes tourmentées. Les bijoux sont en argent sterling, en or 18 carats ou en combinaisons de métaux différents. La designer a son showroom à Athènes, dans le quartier de Kolonaki.

Orecchini con rubini cabochon e diamanti

Anello con smeraldi e diamanti taglio rosa

La tournée de Melanie Georgacopoulos

Published on décembre 25, 2020

Showroom

Bracciale in oro con madreperla e diamanti

D’Athènes à Tokyo, via Londres: la longue route de Melanie Georgacopoulos, créatrice grecque avec l’âme internationale.

L’École d’Athènes n’est pas seulement celle des anciens philosophes comme Platon, des architectes-sculpteurs comme Phidias ou dramaturges comme Eschyle. La Grèce abrite également une grande patrouille de créateurs, qui ont réussi à obtenir une visibilité internationale. C’est le cas de Melanie Georgacopoulos, née et élevée à Athènes d’un père grec et d’une mère française. Dès le premier, elle a reçu une passion pour les racines de la civilisation et de l’art de la Grèce antique, y compris les bijoux. Dès la seconde elle a hérité de la sensibilité est généralement le goût français. Melanie a maîtrisé l’orfèvre de l’art à l’Institut Mokume d’Athènes.

Ce profil international se reflète également dans sa production de bijoux raffinée: un design moderne, riche et minimaliste à la fois.

Elle a déménagé tôt dans le Collège d’Art d’Edimbourg (sculpture) et puis au Collège royal d’art (Maître en bijouterie). Plus tard, elle s’installe à Londres, où elle fonde sa société de bijoux en 2010: sa spécialité est la combinaison innovante de métal et de perles. De Londres à Tokyo: en 2012, elle a commencé à collaborer avec le bijoutier japonais Tasaki. Une idée qui a été couronnée de succès: la ligne de bijoux produite est maintenant appelé M / G Tasaki.

La créatrice a également concentré sa créativité sur la nacre, considérée à tort comme un sous-produit de l’industrie de la perle. La nacre est produite par les mollusques en tant que couche intérieure de la coquille et forme également le revêtement extérieur des perles. C’est un matériau solide, résilient et irisé qui est utilisé depuis des milliers d’années, principalement sous forme d’incrustation. Pour cela Mélanie Georgacopoulos a décidé de la mettre en valeur (et elle a très bien réussi). Lavinia Andorno

Pendente Cube in oro giallo, madreperla e perla di acqua dolce

La tradition grecque de Lalaounis

Published on décembre 14, 2020

Showroom

Le joaillier Lalaounis, basé à Athènes, interprète l’ancienne tradition grecque de la joaillerie ♦

A Athènes, Ilias Lalalounis est un classique presque comme le Parthénon. Il a cependant quelques années de moins: le fondateur de la joaillerie au pied de l’Acropole est né en 1920, dans une famille d’orfèvres et d’horlogers de Delphes maintenant dans leur quatrième génération. Bref, la tradition grecque l’avait dans son sang. Après des études d’économie et de droit à l’université d’Athènes, en effet, le bijoutier a préféré rejoindre la bijouterie de son oncle, où il a appris le métier.

En 1941, pendant la Seconde Guerre mondiale, Ilias Lalaounis reprend l’entreprise familiale. Poussé par une passion pour l’histoire, il a commencé à étudier l’art grec classique. Il décide donc de redonner vie aux bijoux grecs conservés dans les musées. Bien sûr, pour recréer ces bijoux de deux millénaires plus tôt, il fallait apprendre l’ancienne technique d’orfèvrerie: granulation, filigrane, tissage à la main, martelage. Sa première collection, en 1957, était donc une «collection archéologique» inspirée des époques classique, hellénistique et mycénienne. Il a ensuite continué sur la même voie avec des bijoux dont l’or était la matière quasi exclusive. Au fil des années, il a évidemment élargi les collections avec des pièces modernes, mais sans abandonner l’inspiration au monde de l’antiquité. En 1998, l’entreprise passe aux filles, qui continuent de renouveler les collections, toujours en suivant le chemin du maître fondateur. La tradition, en fait, se poursuit encore aujourd’hui avec des bijoux qui sont inspirés de la tradition des bijoux grecs, avec une certaine influence orientale.

Pendenti della colelzione Epirus in oro 18 carati, turchesi, diamanti e perle di acqua dolce

Les bijoux gréco-américains de Christina Alexiou

Published on juin 11, 2020

Showroom

Cuore intagliato in tormalina rosa-verde

D’Athènes à New York, de la psychologie aux bijoux: Christina Alexiou est une créatrice qui a décidé de combiner Platon avec Geronimo, et elle a parcouru un long chemin. Elle combine en effet certains aspects de l’esthétique de son pays natal avec celui des Amérindiens. D’un autre côté, explique-t-elle, la Grèce a toujours été un endroit où les cultures se sont croisées.

L’histoire de Christina Alexiou est inhabituelle: elle est diplômée en psychologie, puis a obtenu une maîtrise en direction artistique de l’Université de New York. Elle a déménagé pour vivre à New York dans les années 1980. Et ici, elle s’occupait des boîtes de nuit et des magazines de mode. Avec son mari, elle a alors décidé de reproduire l’entreprise à Athènes et de travailler comme journaliste pour certains magazines de mode grecs. Et les bijoux?

Ils sont venus plus tard en tant que profession, mais maintenant ils constituent la passion et l’occupation du designer. Même si elle dit qu’elle a commencé à se passionner à l’âge de 14 ans, en particulier pour les bijoux ethniques amérindiens. Les opales roses sont sculptées en forme de lèvres pour les bracelets, les tourmalines prennent la forme de coeurs à accrocher à de fines chaînes en or, les bagues révèlent des courbes baroques en transparence.

Sono arrivati dopo come professione, ma ora costituiscono la passione e l’occupazione della designer. Anche se lei racconta di aver iniziato ad appassionarsi quando aveva 14 anni, in particolare per i gioielli etnici dei nativi americani. Opali rosa sono intagliati a forma di labbra per i bracciali, tormaline assumono la forma di cuori da appendere a sottili catene d’oro, anelli lasciano intravedere curve barocche in trasparenza.

Anello in oro giallo con smeraldi e diamanti

Anello con tormalina verde a tagliata a piramide

Anello in oro giallo comn tormalina e acquamarina taglio marquise

Nikos Koulis, la poésie est la géométrie

Published on décembre 5, 2018

COLLANE/Showroom/Bagues

Nikos Koulis, collana della collezione Universe Line

La collection Universe Line de Nikos Koulis: la géométrie devient poésie (grâce à un brevet) ♦ ︎

Célébré, récompensé, câlin: Nikos Koulis est sans aucun doute l’un des créateurs de bijoux qui se sont fait remarquer. Non seulement pour ses compétences techniques, ce qui lui permet de réaliser dans de nombreux cas des bijoux surprenants, mais aussi parce qu’il a réussi à offrir à sa langue une esthétique parfaitement distincte de celle de l’or rose et des diamants. Ses bijoux ont des formes géométriques, rigoureuses, mais en même temps avec une forte spatialité.

La collection Universe Line de Nikos Koulis, par exemple, est composée de pièces élaborées exceptionnelles, qui résument les capacités d’un maître du design.

Ce n’est pas un hasard si les bijoux de cette collection, en or gris, diamants à émail clair et translucide, utilisent une technique innovante et brevetée qui a permis de lier les différents matériaux utilisés. Pour le collier de cette collection, Nikos Koulis a reçu le prix 2018 du Design Couture dans la catégorie Haute Couture. Impossible de ne pas admirer la composition qui semble sortir d’un kaléidoscope nordique. Au lieu de cela, il a été conçu à Athènes … Cosimo Muzzano

Anello in oro bianco con diamanti bianchi, smalto traslucido

Nikos Koulis, anello in oro bianco con diamanti bianchi, smalto traslucido

Nikos Koulis, orecchini in oro bianco con diamanti bianchi, smalto traslucido nero

Nikos Koulis, orecchini in oro bianco con diamanti bianchi, smalto traslucido bianco

Orecchini in oro bianco con diamanti bianchi, smalto traslucido bianco

Orecchini della collezione Universe Line

Etho Maria dansant au bras de Rihanna

Published on décembre 2, 2017

bijoux

Un bracelet de haute joaillerie par la maison grecque Etho Maria a été porté par Rihanna à la Barbade ♦ ︎
Takis Etho, un designer grec qui a fondé Ethno Maria à Athènes en 1992, peut être satisfait. Rihanna, en effet, portait un bracelet de la Maison d’Athènes lors de la cérémonie de la Rihanna Drive qui a eu lieu le 30 novembre à la Barbade, pays d’origine de la chanteuse. Etho Maria, qui en plus de la capitale de la Grèce est également présente à Miami, Bangkok et Milan. Spécialisé dans des pièces uniques, Etho Maria compte aujourd’hui plusieurs supporters, grâce à son style très moderne, mais en même temps très portable. L’or, les diamants, mais aussi les pierres colorées comme les opales sont les éléments de base d’un bijou raffiné, parfois surprenant, qui aime ceux qui aiment les vêtements modernes et un fort sentiment pour le design. Alessia Mongrando
Lire aussi: Rarefatta Etho Maria

Bracciale di Etho Maria in oro, diamanti bianchi e gialli, acquamarina

Orecchini con diamanti brown dalla Baby Vibrant collection

Raréfié Etho Maria

Published on juin 17, 2017

Showroom

Bracciale di Etho Maria indossato da Rihanna

Les dernières créations d’Etho Maria, bijoux raffinés pour très peu ♦ ︎
La marque de bijoux Etho Maria a une histoire peu connue. Elle est née par une société grecque en 2008, appelé Etho Lithos, et qui est encore aujourd’hui défini comme le réservoir de production de la nouvelle marque. La fondatrice et designer s’appelle Takis Etho. La maison est basée à Athènes, mais aussi à Miami, et a récemment ouvert un bureau à Milan. Etho Maria participe aux foires le plus important, de Baselworld à Couture à Las Vegas, mais sans beaucoup de communication: elle est pour un public sophistiqué, attiré par la haute joaillerie ou des bijoux pas pour tous.
Cependant, la production des collections est en partie fabriquée en Thaïlande, où la société gère un site de production: pour la vérité, c’est un chemin commun vers de nombreuses autres Maison bien établies (mais elles ne souhaitent pas la connaître). La marque est présentée en tant que fabricant de bijoux, innovante, moderne, précieuse. Les bijoux ont souvent des tissus irréguliers, compliqués, de nombreux diamants de couleur, avec un style non avant-garde, mais à la mode. Voici quelques exemples. Giulia Netrese

Anello di Etho Maria in oro rosa e zaffiri. Prezzo: 6950 dollari

Orecchini di Etho Maria in oro rosa e zaffiri. Prezzo: 7200 dollari

Anello in oro rosa con diamanti taglio rose. Prezzo: 8300 dollari

Orecchini in oro rosa con zaffiri. Prezzo: 5690 dollari

Orecchini in oro rosa con topazi. Prezzo: 3990 dollari

Orecchini Everyday Pieces con diamanti neri

Une Baguette pour Ileana Makri

Published on avril 28, 2017

Showroom

Collezione Baguette, anello in oro bianco e diamanti

La collection Baguette de la créative grecque Ileana Makri, parmi les icônes archaïques et les formes modernes ♦
Elle est diplômée en administration des affaires. Mais plutôt la carrière de manager, elle a préféré celle du designer, entre Athènes et New York. Sa l’école la plus aimée est, en fait, le Gia, à Santa Monica, en Californie, où elle a appris les secrets des pierres. Depuis plus de 20 ans depuis son débuts (1996), elle continue d’être considérée comme une porteuse du style rock chic, car ses bijoux sont précieux mais aussi très cool, également adoptés par Taylor Swift, Beyonce, Rihanna et Halle Berry.
Son style comprend également l’utilisation de l’or, des diamants et des pierres précieuses, des symboles archaïques, mystiques et traditionnels, ainsi que des géométries simples, mais qui semblent avoir cette classique qui a été la clé du succès de l’architecture monumentale de la Grèce antique.
Par exemple, la forme du mauvais œil (les bijoux de la série Evil Eye et Crying Eye), mais aussi la collection Baguette, qui adopte des diamants de forme linéaire. Son succès, cependant, est également lié à l’idée d’avoir des bijoux précieux, d’accord, mais aussi de porter sans trop de problèmes: «Je ne me soucie pas des bijoux portés trois fois par an, mais des pièces qui accompagnent toujours la femme», at-elle dit. Les prix varient de 800 $ à 20 000 $, et sont également achetés en ligne. Giulia Netrese
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Collezione Baguette, anello in oro giallo e 11 diamanti

Collezione Baguette, anello in oro bianco e diamante

Collezione Baguette, anello in oro giallo e diamanti

Collezione Baguette, collana in oro bianco e diamanti

Collezione Baguette, orecchini in oro bianco e diamanti

Pendente della collezione Evil Eye, con turchesi e perle

Orecchini in oro bianco, diamanti e zaffiri

Ioanna Souflia, bijoux et mythe

Published on octobre 15, 2016

Showroom

Des architectes de la Grèce antique à les bijouteries d’aujourd’hui: la collection par Ioanna Souflia.
Avez-vous déjà visité l’Acropole d’Athènes? Ou, au moins, un temple de l’âge classique grec? Vous habitiez sur les éléments décoratifs des frises, entre une colonne et l’autre? Souvent, il se compose d’une forme qui en italien est défini comme palmettes, à savoir feuilles de petit palmier. Si, peut-être, vous ne jamais remarqué, ici elles sont transformées en bagues ou boucles d’oreilles. Et toujours avec le même matériel des temples grecs, le marbre. Pour rendre ces bijoux avec des motifs classiques, a été Ioanna Souflia, designer grec qui travaille entre Londres et Paris. En vérité, elle avait pris les premières mesures pour devenir avocat. Mais comme elle a étudié le droit à Athènes, Ioanna a également commencé ses études à Central Saint Martins à Londres. Le résultat sont ces bijoux en or, de diamants et de marbre, ou une pierre grise de la Sardaigne. Les pierres sont sculptées par elle. Le marbre est sculpté à la main et juxtaposées aux matériaux précieux. Le contraste est frappant. Ils peuvent satisfaire même ceux qui ne sont pas intéressés par l’architecture classique. Rudy Serra

Bracciale in oro rosa con diamanti e marmo

Orecchini in oro bianco, marmo e diamanti

Decorazione con palmette da un fregio antico — Decorazione con palmette su un fregio antico