Alessio Boschi Archives | gioiellis.com

Les bijoux de Barbie

Published on août 11, 2023

Aimez-vous le rose? Voulez-vous porter des bijoux roses? Cherchez-vous un collier rose? Ou un bracelet? Ou … Voici de nombreuses idées ♦
Il y a beaucoup de raisons de porter des bijoux roses. Le premier est que c’est la version light de marsala, annoncée en couleur de l’année, selon Pantone. En outre, il est certainement plus adapté à cette saison; la deuxième raison est que son ton, même celui teinté de gris, embellit n’importe quel type de peau. Et cela seul suffirait à convaincre n’importe qui. Mais il y a un autre côté pour agir comme un encouragement et vient de l’anglais: pensez rose! Cela signifie penser positif. Et en effet une belle rose vif est une explosion d’énergie, un stimulant à la bonne humeur. Ainsi, bien que beaucoup de noms de couleur aient perdu leur multiplicité de significations, même dans certaines langues dans des phrases communes caractérisent des états d’âme spécifiques. Ainsi, bague, boucles d’oreilles ou bracelet ont aussi des pierres colorées, facettées ou cabochon, translucides ou opaques. Pourvu qu’ils soient roses.

Anello in oro bianco con diamanti e zaffiri rosa — Nigaam, anello in oro bianco con diamanti e zaffiri rosa

Et en plus, le rose est une couleur positive. Il tire son nom de la fleur parfumée du même nom. Mais vous ne savez peut-être pas qu’il est né assez récemment: le nom rose n’a été utilisé pour la première fois pour indiquer une nuance de couleur qu’à la fin du XVIIe siècle. En Occident (surtout en Europe et aux États-Unis), le rose est la couleur associée aux concepts de charme, de gentillesse, de sensibilité, de tendresse, de douceur, d’enfance, de féminité et de romance. Si la teinte est très claire, elle est associée à la chasteté et à l’innocence. Au contraire, un rose vif suggère l’érotisme et la séduction.

Petit Joli, anello in oro rosa, calcedonio e diamanti — Petit Joli, anello in oro rosa, calcedonio rosa e diamanti by Pasquale Bruni

L’histoire du rose
On pourrait écrire une histoire de la couleur rose. Mais, sans aucun doute, la popularité maximale l’a atteint au milieu du XVIIIe siècle, lorsque les couleurs pastel sont devenues très à la mode dans toutes les cours d’Europe. La couleur rose en particulier a été très appréciée par Madame de Pompadour (1721-1764), amante du roi Louis XV de France, qui portait souvent des vêtements alliant bleu et rose. Non seulement cela: elle avait une teinte de rose particulière créée spécialement pour elle par la porcelaine de Sèvres, apparemment avec de petits ajouts de bleu, noir et jaune.

Pierres roses
Mais parlons de bijoux: en plus de l’or rose, vous avez un large choix de pierres aux nuances de rose. Le plus précieux et le plus cher est sans aucun doute le diamant. Les diamants aux tons roses sont achetés pour des millions de dollars lors des enchères. Mais heureusement, il existe de nombreuses autres pierres qui ont également ce ton de couleur dans leur répertoire: quartz, saphir, topaze mystique, grenat rhodolite, morganite, kunzite, grenat de Malaisie, tourmaline, spinelle, opale, zircon, perle rose, pierre de lune, corail, smithsonite , pezzottaite, rhodochrosite et rhodonite. Vous avez seulement le problème d’en choisir une.

Tiffany, anello Sugar Stacks di Paloma Picasso in oro rosa 18 carati con pavé di zaffiri rosa.

Tamara Comolli, braccialetto Mikado Romance in oro rosa con quarzi, e morganite rosa.

Vhernier, orecchini Eclisse in oro bianco con rhodonite, cristallo di rocca, madreperla e diamanti

Collezione Millebolle, anello in oro rosa, diamanti grigi, rodolite. Anello oro rosa, diamanti grigi, quarzo rosa — Minù, collezione Millebolle, anello in oro rosa, diamanti grigi, rodolite.
Anello oro rosa, diamanti grigi, quarzo rosa

Anello con diamante rosa di 8,42 carati, fancy rosa intenso, taglio brillante, ma «modificato rettangolare», chiarezza VVS1. AI lati due diamanti baguette

Alessio Boschi, collezione Naturalia anello Peony con morganite centrale

Van Cleef & Arpels, orecchini Papillons in oro rosa con zaffiri rosa e diamanti

Etho Maria, bracciale La Serpentine in oro rosa con zaffiri rosa e diamanti brown

Anello Thalessa, in oro rosa 18 carati, tormalina, zaffiri, tormalina bicolore — Daniela Villegas, anello Thalessa, in oro rosa 18 carati, tormalina, zaffiri, tormalina bicolore

Brumani, Baobab collection Rosé, anello con diamanti, quarzo e tormaline brasiliane rosa

Irene Neuwirth, orecchini a forma di rosa in opale inciso, rhodocrosite tagliata a goccia e diamanti.

Olive — Larkspur & Hawk, collana con topazi rosa sfaccettati

Yoko London, anello con perla barocca rosa e pavé di diamanti

Chantecler, orecchini Capri in oro rosa con ametista, fosfosiderite, zaffiri rosa e diamanti

Marie-Hélène de Taillac, orecchini in oro giallo con due tipi di quarzi rosa da 45 carati complessivi e due spinelli rosa più scuro

Sutra, anello in oro rosa con diamanti e spinelli rosa e viola

Brumani, Baobab collection Rosé, orecchini con diamanti, quarzo e tormaline brasiliane rosa

Alessio Boschi et le charme de l’ancienne Perse

Published on avril 8, 2022

Bagues/Showroom

Anello ispirato al poeta persiano Rumi. Copyright: gioiellis.com

Alessio Boschi est un joaillier de la Renaissance. C’est-à-dire qu’il ne se contente pas de concevoir et de fabriquer de simples bagues ou colliers, mais qu’il a une attitude interdisciplinaire : il dessine, collectionne des images, s’inspire d’artistes, d’architectes et de poètes. Et surtout, il raconte. Ses pièces les plus célèbres ne sont pas seulement des bijoux, mais des histoires entières qu’Alessio Boschi raconte à travers les mythes, les voyages et les traditions. Pour cette raison, les pièces les plus extraordinaires de lui deviennent elles-mêmes des concentrés de narration, des joyaux à différents niveaux sémantiques : l’esthétique, évidemment, celui lié à leur valeur matérielle, et le plus fascinant, lié à la dimension culturelle qui a inspiré l’objet. . Un parfait exemple de cette façon d’interpréter les bijoux est la dernière création d’Alessio Boschi : une bague est dédiée à Rumi, poète iranien du XIIIe siècle.

Fasciné par les traditions du monde persan, le joaillier était fasciné par les versets fortement spirituels marqués par la relation personnelle et méditative de Rûmi avec la divinité. Une approche que Boschi sentait encore très actuelle en période de pandémie, qui favorisait l’introspection et la réflexion. Comme toujours, dans ses créations, l’incroyable technique de construction d’un bijou part d’une idée bien précise : en l’occurrence le mouvement de rotation de l’anneau rappelle la danse des derviches, une pratique qui consiste à tourner sur soi au son de la musique pendant oubliez l’ego et concentrez-vous sur Dieu. La forme ronde reprend le dôme du mausolée de Mevlana, à Konya, dans la steppe aride anatolienne, où mourut le poète. Turquoise sont les colonnes torsadées à l’intérieur du bâtiment. Et sous le dôme qui s’ouvre, Alessio Boschi a réservé une surprise, sa spécialité.

Alessio Boschi. Copyright: gioiellis.com

Orecchini Pink Shirazi in oro rosa, diamanti, zaffiri rosa, perle

Collana Pink Shirazi in oro rosa, diamanti, zaffiri rosa, perla

L'anello è realizzato in oro bianco, raro turchese iraniano, smeraldi — L’anello è realizzato in oro bianco, raro turchese iraniano, smeraldi

Alessio Boschi parmi sept princesses

Published on novembre 13, 2019

Bagues/alta gioielleria/Showroom

L’ancien conte des sept princesses est repris dans la collection d’Alessio Boschi ♦ ︎

De l’architecture italienne de la Renaissance au monde fascinant de la nature, du classicisme de l’époque romaine aux contes de fées perses: Alessio Boschi n’est pas seulement un bijoutier, il est aussi un créateur qui aurait vécu à l’aise avec les humanistes du XVIe siècle. à Florence. L’une de ses nouvelles collections, par exemple, est consacrée à l’histoire des sept princesses.

Entre conte de fées et littérature, l’histoire des sept princesses a été écrite par le poète persan Nizami Ganjavi, qui a vécu entre 1140 et 1202 à Ganca, une ville du pays qui s’appelle aujourd’hui l’Azerbaïdjan. Ganjavi a raconté la vie du légendaire souverain sassanide Bahram Gur (420‒438) qui, selon la légende, a épousé sept princesses originaires de sept pays différents. Pour chacune de ses femmes, il construisit des palais en forme de dôme, avec différentes couleurs et décorations, représentant différentes planètes. Chaque jour de la semaine, le roi rendait visite à une épouse différente. Imaginez le reste. Bien sûr, à l’ère du #metoo, l’histoire peut soulever les sourcils de ceux qui censurent des textes et des œuvres d’art du passé, car ils ne sont pas en harmonie avec la morale actuelle.

Collezione Seven Princess, orecchini trasformabili

Mais les boucles d’oreille et les bagues avec émeraudes, améthystes et lapis-lazuli sculptés d’Alessio Boschi surmontent facilement tous les débats liés à l’actualité: comme la fable qui les inspire, les bijoux libèrent imagination et surprises. Des bagues qui s’ouvrent et révèlent un bracelet caché, des boucles d’oreilles qui se balancent comme des flammes de bougies: le mystère de l’Orient interprété par un bijoutier de l’Ouest.

Collezione Seven Princess, orecchini con zaffiri e citrini

Collezione Seven Princess, orecchini con ametiste e perle

Alessio Boschi, la Rome impériale à le Couture Show

Published on juin 4, 2019

Showroom

Alessio Boschi au salon de la couture: l’un des grands créateurs de bijoux présente les dernières créations de l’événement de Las Vegas ♦

Les routes créatives d’Alessio Boschi mènent à deux endroits différents: le premier est la tradition de la culture classique, entre l’architecture et la sculpture de l’Italie, les miniatures et la Renaissance.

Au salon de la couture, par exemple, Alessio Boschi ne néglige pas cette veine créatrice inspirée de l’art classique à partir de celle de la Rome antique. Comme en témoigne le grand collier, qui est accompagné d’une bague et d’une paire de boucles d’oreilles, sous le nom de Imperial Acanthus. Les feuilles d’acanthe étaient un ornement utilisé dans l’architecture grecque et romaine. À l’époque romaine, la capitale composite est née de l’union de la partie inférieure de la capitale corinthienne avec les feuilles d’acanthe et de la capitale ionique. L’acanthe avait une forte valeur symbolique, en lien avec la propagande augustane d’un retour à l’âge d’or et au culte d’Apollon. L’âge d’or est évoqué dans le collier composé de perles de Tahiti extraordinaires et de pierres précieuses, ainsi que de deux camées toujours décorés de personnages classiques.

C’est un style qui correspond à une autre pièce exceptionnelle d’Alessio Boschi, un collier de pur style néoclassique. Un saut millénaire qui, cependant, a la même antiquité de l’ère classique que son sujet. Dans ce cas, il s’agit d’un collier précieux et fidèle au goût du XIXe siècle: 18 rangées de perles Baby Akoya de couleur naturelle et un grand camée magnifique et authentique. En fait, la coquille avec la grande tête de Zeus fait référence à Tommaso Saulini, le plus célèbre graveur romain de l’époque. Ses œuvres étaient un incontournable du XIXe siècle, un souvenir de la Ville Éternelle auquel on ne pouvait renoncer pour la grande bourgeoisie et l’aristocratie internationale venue à Rome pour le Grand Tour. En outre, le bijoutier italien, à l’instar du dandy raffiné d’alors, s’inspire de Canova et de Thorvaldsen, diffusant dans le mont des éléments stylistiques empruntés à la tradition sculpturale grecque et latine: une flambée de palmiers, des feuilles d’acanthe, des guirlandes retour.

Ce soin du détail, pour la finition même dans les parties les plus cachées, est précisément la signature de Boschi. Et, à nouveau, sur le bijou se trouve le rouge tamisé de perles de rubellite, une teinte chérie de Napoléon et également utilisée dans l’art égyptien. Mais la vraie surprise, ce sont les pièces qui composent le bijou: la frange de perle pendante se détache et peut servir de broche. Fonction déjà présente dans l’origine (et heureusement maintenue) du caméo qui n’est inséré que dans la nouvelle structure. Un système de basculement fait apparaître le jour et la nuit des tombes de Médicis, un plongeon de la Renaissance qui rappelle l’âge classique.

Mais la deuxième place de la créativité d’Alessio Boschi est celle de la nature, avec des bijoux de qualité qui plairaient également à Greta Thunberg. Par exemple, avec la bague Melting Arctic: un joyau de petit monde, comme cela arrive souvent avec les créations d’Alessio Boschi. La bague est construite sur un anneau en or blanc 18 carats parsemé de diamants blancs et de micro Paraiba. Le dôme de la bague est une topaze blanche sculptée, qui ressemble à un bloc de glace en fusion due au réchauffement de la planète. En bref, haute joaillerie avec un message social. Cependant, le dôme s’ouvre et à l’intérieur se trouvent trois ours, une mère avec deux petits, entourée d’une série de pierres de lune bleues représentant des gouttes d’eau et des branches de glaçons serties de pierres précieuses étincelantes.

Attention: les chiots sont séparés de la mère en raison de couches de glace lâche dépolie avec du quartz, flottant à part. En bref, un joyau et un théâtre à la fois, avec des sillons soulignant la distance entre deux glaces soulignées par un émail bleu foncé (la mer qui crée des fractures dans la glace), tandis que des ours blancs sont attachés à des morceaux de glace et sont sculptés dans la noix de Tagua, un arbre d’Amérique du Sud, également appelé ivoire végétal.
De plus, l’anneau peut se tenir droit grâce à son fond plat sculpté d’ondulations concentriques qui imitent les cercles créés par une goutte lorsqu’il tombe à la surface de l’eau, une autre référence à la fonte des glaces due aux changements climatiques.

Il retro dell'Artic Rinf — Il retro dell’Artic Rinf

Spilla a cameo con l'effige di Zeus — Spilla a cameo con l’effige di Zeus

Les 12 designers de VicenzaOro September

Published on mai 29, 2019

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Alessio Boschi con gli orecchini Great White Shark

Les 12 bijoutiers qui seront dans la Design Room de VicenzaOro en septembre. Parmi les nouvelles entrées, Tomasz Donocik et Yeprem. Stephen Webster arrive aussi ♦

Ieg, la société qui organise VicenzaOro, a observé la leçon de Baselworld: communiquer et éviter un déclin précipité. Bien, alors, cela se promène longtemps à l’avance et se révèle être bien vivant. En effet, avec des nouvelles intéressantes. Par exemple, celles concernant la Design Room, l’espace dédié aux boutiques de bijoutiers fantaisistes et méritantes. Une formule qui, entre autres choses, a été reproduite dans d’autres expositions.

L'area Design Room a VicenzaOro September — L’area Design Room a VicenzaOro September

Voici donc les premières nouveautés de VicenzaOro September, prévues cette année du 7 au 11 septembre. La Design Room, située à l’intérieur du pavillon Icon, complétera certaines des plus importantes innovations internationales avec des apparences désormais consolidées à Vicenzaoro, telles que Marie Mas, Lydia Courteille et Alessio Boschi. Parmi ceux-ci, il y a aussi Tomasz Donocik, un designer polonais qui vit et travaille à Londres, qui a déjà été nommé bijoutier de l’année au Royaume-Uni: nous avons déjà écrit à son sujet sur gioiellis.com. Stylistiquement très contemporain, avec une langue qui parle à un public sophistiqué et mature, il travaille de manière artisanale, exclusivement en or 18 carats, rose ou blanc, utilise les meilleures pierres précieuses et a su au fil du temps innover dans le respect de l’harmonie. des formes.

Yeprem, un designer libanais célèbre pour ses créations en diamants, et le grec Lefteris Margaritis seront également présents dans la salle Design. Sicis, Mattia Cielo et Alessa Jewelry sont également de retour. Enfin, les présences de Eclats Jewelry, Cedille Paris et Netali Nissim sont prévues, avec sa collection emblématique de talismans de prêt-à-porter.

Lydia Courteille. Copyright: gioiellis.com

Yeprem, il bracciale Ararad della Y-Conic collection, vincitore dei Couture Awards

Les surprenantes roses d’Alessio Boschi

Published on janvier 26, 2019

COLLANE/alta gioielleria/Showroom

Le collier Rose de France d’Alessio Boschi: une histoire de haute joaillerie pleine de surprises ♦

Haute joaillerie: le collier Rose de France d’Alessio Boschi s’inspire des roseraies du 18ème siècle de Marie Antoinette, reine guillotinée pendant la Révolution française, et réhabilité avec une révision historique ainsi que des films à succès. Et comme Alessio Boschi est plus qu’un artiste designer un artiste qui travaille avec l’or et les pierres précieuses, mais qui s’inspire de l’histoire de la culture, voici le joyau présenté à VicenzaOro qui a besoin d’un article en lui-même. Non seulement parce que c’est une création élaborée de l’art de l’orfèvre, mais aussi parce que c’est une de ces pièces en dehors des canons habituels des bijoux. Comme le veut la coutume d’Alessio Boschi.

Le collier, entre autres, réserve des surprises cachées: une autre caractéristique du joaillier romain basé à Bangkog.

Le collier Rose de France est composé de pierres de couleurs pastel, de griffes en émail orange qui, tout en fixant la pierre au cadre, remplissent une fonction décorative mineure mais essentielle dans l’ensemble: elles représentent les pistils. Le dos témoigne d’un travail de grande qualité: les pièces peuvent bouger pour mieux s’adapter au décolleté. Sur le métal, les gobelets gravés collectent des pétales: Alessio Boschi a utilisé ici la technique en tremblant, qui permet à certaines parties de la fleur de vibrer avec le mouvement du corps portant le bijou. Tout comme ils étaient de vrais pétales de légumes. Les gobelets ne sont rien de plus que des formes géométriques définies par la coupe à la main, selon la technique a-jour inventée pour mettre en valeur la lumière des pierres de l’autre côté, c’est-à-dire la partie avant.

De plus, la fermeture, cachée par un diamant, peut être positionnée à différentes hauteurs pour moduler la longueur du collier.

Valeria Boschi indossa la collana Rose de France

La polyvalence ne pouvait pas manquer: la partie pendentif du collier peut être détachée pour devenir une longue broche ou une paire de boucles d’oreilles asymétriques.
La fermeture est une rose. En bref, nous savons maintenant que l’une des caractéristiques principales des joyaux de Boschi est le joyau du joyau, avec le levier caché qui ouvre un coffret secret dans lequel une devise est gravée ou dessinée, ou le composant mécanique. cela rend l’objet si polyvalent qu’il se transforme en trois bijoux différents avec autant d’utilisations. Et inévitablement, malgré la conscience de tout cela, Alessio Boschi réussit toujours à surprendre. Monica Battistoni

Alessio Boschi, collana Rose de France scomponibile

Dans 12 dans la Design Room

Published on décembre 19, 2018

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Voici les 12 créateurs présents dans la Design Room de VicenzaOro en janvier 2019 ♦ ︎

VicenzaOro réchauffe les moteurs et anticipe les noms des 12 créatifs qui seront dans la Design Room en janvier. La Design Room, créée il y a quelques années par la précédente direction de l’événement, est un espace dédié aux marques de niche et de grande valeur. De jeunes créateurs, mais aussi des noms bien établis sur la scène des bijoux, mais toujours avec de fortes compétences créatives.

Voici donc les 12 créateurs de VicenzaOro January: Alessio Boschi, Alessa Jewelry, Anna Maccieri Rossi, Bee Goddess, Cedille, Lydia Courteille, Eclats Jewels, Mattia Cielo, Magerit, Marie Mas, Monica Rich Kosann, Sicis.

Certains, comme Alessio Boschi, Alessa ou Magerit, étaient déjà présents à la Design Room de VicenzaOro, tandis que d’autres font leurs débuts. Pour Mattia Cielo, par exemple, il s’agit d’un retour à VicenzaOro après de nombreuses saisons de Baselworld, alors que pour les micromosaïques de Sicis, il s’agit d’une première absolue.
Les caractéristiques des créateurs sont également très différentes: Alessio Boschi ou Lydia Courteille font partie du monde de la haute joaillerie, même avec des caractéristiques créatives qui les rendent uniques. Bee Goddess ou Anna Maccieri Rossi propose à la place un bijou de qualité, Magerit préfère un style sculptural baroque tardif, Monica Rich Kosann est une marque de haute joaillerie de grande consommation, Cedille met l’accent sur un style ethnique et Mattia Cielo sur conception technologique.

Anello Flamingo, oro rosa, rodocrosite, zaffiri, rubini, diamanti neri e bianchi, zaffiri orange e rosa — Lydia Courteille, anello Flamingo, oro rosa, rodocrosite, zaffiri, rubini, diamanti neri e bianchi, zaffiri orange e rosa

Bee Goddess, anello in oro rosa con diamanti bianchi, blu e neri

Bracciale della linea Pavone di Mattia Cielo

Sicis, anello Arabesque in micromosaico, oro bianco, diamanti e rubino

VicenzaOro, parmi les nouvelles il y a l’adieu de Marzotto

Published on novembre 20, 2018

news

Da sinistra, Matteo Marzotto, Lorenzo Cagnoni, Ugo Ravanelli

Le vice-président d’Ieg, Matteo Marzotto, quitte la société avec la controverse, alors qu’il prépare l’édition de VicenzaOro Janvier ♦

Il y a déjà les premiers changements pour la prochaine édition de VicenzaOro January. Mais lors de la nomination de l’édition d’hiver du salon de la joaillerie, la controverse a également éclaté. Cela ne peut pas laisser les initiés indifférents.

En effet, il y a quelques jours, Matteo Marzotto, vice-président de IEG, société issue de l’union de Fiera Rimini et de Fiera Vicenza, a démissionné de son poste suite à une controverse avec le président octogénaire d’Italian Exhibition Group, le très haut Lorenzo Cagnoni.

Ce n’est pas un petit au revoir, car il faut créditer Marzotto d’avoir relancé VicenzaOro, surtout à un moment difficile pour l’économie italienne. Nouvelles idées, dynamisme et relations personnelles de Marzotto ont été la recette du nouveau visage du format, qui a ensuite été exporté avec succès à l’étranger. Tout cela ne semble toutefois pas avoir suffi à la nouvelle direction de l’entreprise. Plus qu’une fusion entre deux partenaires, c’est le sens de l’adieu de Marzotto, il s’agissait d’une OPA de Rimini sur Vicenza. Et pour Ieg, dont le but est d’être coté en bourse, le congé de Marzotto n’est pas un adieu mineur.
La distance était déjà apparue clairement lors de la dernière édition de VicenzaOro September, à laquelle Marzotto n’a pas été impliqué.
En tout état de cause, l’entrepreneur vénitien n’a pas utilisé des demi-termes et a dénoncé dans une lettre le manque de “respect institutionnel de l’actionnaire minoritaire, trop souvent mal toléré et tenu à l’écart, même lors de décisions importantes, telles que d’attribution du projet aux agrandissements des zones d’exposition, apportés au conseil par ad Ravanelli à des actes largement réalisés et à une simple divulgation “.

La lettre de Marzotto souligne également ce que les experts disent négativement depuis un certain temps: le limogeage précipité de l’ancien directeur de Fiera Vicenza, Corrado Facco, le bras droit de Marzotto et co-auteur de la relance de VicenzaOro.

Matteo Marzotto, presidente di Fiera Vicenza (a sinistra) e Corrado Facco, direttore generale — Matteo Marzotto, ex presidente di Fiera Vicenza (a sinistra) e Corrado Facco, ex direttore generale

“Notre façon de voir les choses est pratiquement opposée, sauf en ce qui concerne le bien de la fusion des deux sociétés de foires et de leur inscription à la Bourse”, a conclu Marzotto avec amertume.

Peut-être même que de répandre un voile non louable sur cet épilogue, IEG commence à allumer les lumières lors du prochain rendez-vous. Voici les nouvelles: Roberto Coin présentera les nouvelles versions de la collection Princess Flower, Damiani les extensions de D.Side, Eden et les emblématiques collections Belle Epoque. Il y aura Fope, Crivelli, Leo Pizzo, Tamara Comolli, Djula dans la zone des icônes. Une confirmation est également celle d’Alessio Boschi dans la Design Room, où il retrouvera également la designer-artiste parisienne Lydia Courteille, le Vicentine Mattia Cielo (pour lui un retour) et Monica Rich Kosann. Confirmation également pour Giovanni Raspini, rue des Milles, Victoria Cruz, Bronzallure, Crieri. Cosimo Muzzano

Interno di Fiera Vicenza September. Foto di Carolina Nobile

VicenzaOro, les huit magnifiques du Design Room

Published on août 31, 2018

news/Design

Qui sera dans Design Room de VicenzaOro: Alessio Boschi fait ses débuts, vient Garavelli et … ♦ ︎

Dans le compte à rebours en vue de VicenzaOro September, organisé par Italian Exhibition Group et prévu à Vicenza du 22 au 26 septembre 2018, le périmètre de l’une des sections les plus attendues, The Design Room, est désormais décrit avec plus de précision. Introduit il y a quelques éditions, le domaine est réservé aux signatures particulièrement importantes de la conception de bijoux. Dans l’édition de septembre 2018, la zone voit une certaine confirmation et plusieurs nouvelles fonctionnalités. Tout d’abord, le nombre de créateurs change: de 12 dans la première édition, à janvier 2017 et jusqu’au 11 janvier, jusqu’au 8 septembre 2018. Parmi les amateurs de Design Room, Qayten, une boutique innovante de Bologne, sera présente pour cette édition. Alessa Jewellery, une marque née de l’amour entre les designers Yuvraj Pahuja et Alessandra Robles et l’italo-brésilienne Bia Tambelli, suscite toujours un grand intérêt. Le talentueux Alessio Boschi, designer italien de renommée mondiale, n’a fait ses débuts qu’à Baselworld. D’autres nouveautés sont représentées par la marque Cedille, créée par Carmen Aoun en 2015, à partir des collections exotiques de Inspiration Jewels et de la simplicité de Syna. De plus, la marque historique Garavelli est transférée dans la salle de design. En réalité, il ne s’agit que de quelques mètres, car la Maison Piémontaise était auparavant située dans le quartier Icon de VicenzaOro, à l’intérieur duquel se trouve la zone Design Room. Ce n’est pas un hasard si l’année dernière Garavelli a remporté un prestigieux Design Award à la Couture de Las Vegas.

Alessa Jewelry, anelli della Amara Collection

Alessio Boschi poète de Vénus

Published on juillet 18, 2018

alta gioielleria

Les vagues de la mer, Vénus, les perles, la coquille d’une coquille qui détient un secret: voici les dernières créations d’Alessio Boschi ♦ ︎

La collection Thalassa d’Alessio Boschi prend le nom grec de la mer. Et comme les vagues de l’océan réserve des surprises, des mystères, des merveilles. Étant donné qu’il est inspiré par la mer, mais celui d’un fantasme antique, même les bijoux de haute joaillerie de cette collection offrent des découvertes passionnantes. D’autre part, c’est la spécialité d’Alessio Boschi, qui s’est imposé internationalement comme un interprète d’une sorte d’orfèvrerie humaniste, d’un bijou de la Renaissance, et plus encore avec la virtuosité typique des sculpteurs baroques. En bref, il a un style complexe et élaboré qui peut facilement être comparé à celui des rares gourous du monde des bijoux.
En 2017 la collection Thalassa a monopolisé l’attention avec le grand requin au corps composé d’une gigantesque perle keshi. L’année suivante, Alessio Boschi a ajouté, à côté des anneaux extraordinaires inspirés par les habitants des vagues et des broches en forme de poisson, aussi une bague, Venus Heart, qui est un hommage à la mer et à Vénus peint par Botticelli et conservé dans Florence Uffizi. La mer et la Renaissance, cette fois, sont combinées. Aussi dans ce cas les perles de forme irrégulière sont utilisées pour construire la coquille d’une coquille qui cache une surprise: elle s’ouvre pour faire de la place pour une fine chaîne avec un petit poisson qui transforme l’anneau pendentif. Tandis que la tige de l’anneau est un pavé irrégulier rappelant celui d’un récif corallien, les perles de la coquille sont entourées d’un pavé de saphirs bleus et de diamants blancs: les vagues de la mer et l’écume des vagues qui se réfractent. Pensez-vous encore que Alessio Boschi est un simple bijoutier? Macché il est un poète.

La trasformazione in collana con pendente

Venus Heart 1 — Il segreto di Venus Heart

Alessio Boschi con Venus Heart a Baselworld

Alessio Boschi, spilla pesce con perla e zaffiri — Alessio Boschi, spilla pesce con perle e zaffiri

Anello con gambo a forma di pesce, spinello rosa e zaffiri

Alessio Boschi, la Renaissance à la Couture

Published on juin 5, 2018

alta gioielleria

Un grand tour à la Couture par Alessio Boschi: les palais et les merveilles de la Renaissance en Italie sont transformés en joyaux surprenants ♦ ︎
Alessio Boschi, magicien, génie, designer, artiste: difficile de trouver une définition pour un héritier de la Renaissance qui s’essaie à la joaillerie. Et la référence à la période historique n’est pas accidentelle, car Alessio Boschi a entrepris pendant des années une sorte de Grand Tour en Italie, y compris des monuments et des chefs-d’œuvre qui ont fait la célébrité de la péninsule.
Certaines de ces pièces exceptionnelles Alessio Boschi les ont amenées à la Couture de Las Vegas, une scène sélective, capable d’attirer des bijoutiers des traditions les plus diverses. Certes, les bijoux d’Alessio Boschi se distinguent des autres. Prenons deux d’entre eux à titre d’exemple.
Le collier inspiré du Palais des Doges à Venise, où le gouvernement des Doges résidait dans l’ancienne République, est en or blanc et jaune 18 carats, avec des diamants blancs taillés en brillant, poire et marquise. Il y a aussi des diamants jaunes, des émeraudes avec la coupe marquise inhabituelle, des perles des mers du Sud, 12 autres émeraudes colombiennes naturelles en forme de poire verte brillante. Tout cela pour recréer l’atmosphère du style gothique vénitien du Palazzo Ducale, construit entre les XIIe et XVIe siècles, qui fut la résidence du Doge et siège du Grand Conseil. Le Doge était l’autorité suprême de la République de Venise et le palais contenait les appartements du Doge, ainsi que la grande salle de réunion où les questions politiques, économiques et militaires étaient discutées.

Collana di Alessio Boschi con elemento staccabile che diventa orecchino

Typique d’Alessio Boschi c’est aussi vous expliquer comment les détails architecturaux et artistiques ont influencé son travail. La porte du palais, par exemple, a été construite en 1442 et présente un marbre d’Istrie sculpté de manière complexe, des colonnes en spirale et des fenêtres décorées du motif vénitien typique à quatre lobes. Le même design que celui trouvé dans le collier. L’élégance extraordinaire de la composition est encadrée par une grande fenêtre recouverte d’une couleur gris miel foncé: ce sont les verres de plomb rond fabriqués sur l’île voisine de Murano pour les palais médiévaux et Renaissance des résidences les plus aristocratiques d’Europe. Plusieurs motifs géométriques et quelques statues ornent les bords de la porte en marbre sculpté. Cette porte ainsi que la façade du bâtiment ont été les principales inspirations du collier et de ses trois paires de boucles d’oreilles amovibles ornées de diamants jaunes blancs et imaginatives et exquises émeraudes colombiennes arrangées avec des motifs architecturaux et suspendus à un beau fil rose de la perle des mers du Sud . Comme vous savez qui connaît Alessio Boschi, sa virtuosité d’orfèvre cache toujours une surprise: dans ce cas, un élément du collier peut être détaché pour être utilisé comme une boucle d’oreille.
Une autre pièce dans cette balade à travers les beautés de la Renaissance italienne est l’ensemble dédié à Sienne, une ville toscane où, à partir du XVIIe siècle, le Pallium circule deux fois par an, c’est une course équestre avec les jockeys qui montent les chevaux sans selle, autour de la place principale de la ville. C’est un spectacle historique, avec de la musique, des drapeaux et des costumes de la Renaissance, ainsi qu’un typhon des 17 contrades qui se défient les uns les autres. Les dix pilotes participant à la course doivent effectuer trois tours à Piazza del Campo en moins de 90 secondes. La place est entourée de palais historiques du Moyen Age, en brique rouge. Dans la partie supérieure de la place il y a une fontaine Renaissance (Fonte Gaia) de 1419. Et voici la fontaine reproduite dans l’anneau par Alessio Boschi, à travers une émeraude carrée dans la bague en or rose et un pavé de diamants champagne qui réinterprète l’architecture de la pizza Sienne avec les mêmes proportions. D’autres diamants blancs avec une baguette coupent les triangles dans lesquels l’endroit est divisé. Pensez-vous que cette gemme est assez imaginative? Mais il y a aussi une autre surprise ici: l’anneau s’ouvre révélant une micro course de chevaux des différents quartiers, avec les symboles qui sont appliqués autour de l’anneau. Le palais historique qui surplombe la place est symbolisé par un béryl jaune de taille coussin.
Mais ce n’est pas tout. Dominant la place est la Torre del Mangia, qui porte le nom de son dernier gardien cupide (Mangia en italien signifie «il mange»). Le clocher a été construit dans la première moitié du XIVe siècle pour dépasser la hauteur de la rivale de Florence et a une horloge qui est également reproduite sur le côté de l’anneau. Mais ce bijou est également associé à des boucles d’oreilles qui ressemblent aux mêmes motifs architecturaux. Les boucles d’oreilles sont décorées d’un clip en forme de tour à l’arrière de deux clochers allongés. Et voici la surprise que la partie inférieure peut ouvrir pour faire place à une cascade de chaînes et de chevaux.

Alessio Boschi, Animal & Fish

Published on avril 24, 2018

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La série Animal & Fish d’Alessio Boschi: broches et boucles d’oreilles avec des perles, de l’or et des pierres précieuses dans un fantasme baroque tournoyant (et gai) ♦ ︎
Qui ne sait pas Alessio Boschi ne connaît pas les bijoux. Ou, mieux, il n’a jamais vu quel genre de bijoux peut devenir entre les mains d’un sculpteur prêté à l’art de composer avec de l’or, des pierres précieuses. Et des perles. Mais pas les rondes, trop parfaites perles, pour mettre un collier. Les perles choisies par Alessio Boschi sont extravagantes, inharmonieuses, perles de keshi asymétriques. Qui, précisément, pour cela, sont transformés en volumes autour desquels composer. Par exemple, Alessio Boschi a choisi une série de perles grumeleuses qui, comme un sort, prennent vie dans le corps des animaux, comme les poissons ou les oiseaux.
Mais, attention, ceux qui ne connaissent pas Alessio Boschi ne connaissent même pas la magie. Parce que le designer italien est capable de créer des bijoux qui surprennent à première vue, et continuent de surprendre une fois que vous vous rendez compte que le bijou cache à son tour un autre bijou. Comme pour la broche White Shark présentée en 2017: un requin avec des pierres incrustées qui cache, derrière une petite porte sur le côté inférieur, une paire de boucles d’oreilles pendantes. Ensuite, il y a la surprise de la surprise, car les boucles d’oreilles sont, à leur tour, décomposables (nous en avons parlé plus largement ici https://is.gd/xXKndy).
Aussi le reste de la série Animal & Fish n’est pas très différent. Mais, par rapport à la série “animalia” d’autres créateurs, ceux d’Alessio Boschi ont un autre avantage: ils sont gais, ils mettent de bonne humeur.

Rabbit (perle, diamanti bianchi e brown)

Baselworld: victoire ou flop?

Published on mars 27, 2018

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Baselworld 2018, nombre de visiteurs inchangé. Voici qui est heureux et qui est intrigué parmi les bijoutiers ♦ ︎
Cela dépend. Le jugement final sur Baselworld 2018 peut se résumer comme suit: cela dépend. Parce que la Foire horlogère de Bâle (22-26 mars 2018) avait deux visages. L’un est celui résumée par deux chiffres: 1300 et 650. Le premier est le nombre d’exposants, déjà en baisse, en 2017 (il y en avait 1500 en 2016). Le deuxième est le nombre d’exposants en 2018, moins de la moitié. Un massacre. «Une sélection», il préfère l’appeler le directeur générale de Mch, la société qui organise Baselworld. Mais, en fait, cela dépend des points de vue. Face à une telle réduction drastique aurait pu être bien pire. Le solde final de Baselworld 2018, selon les termes des organisateurs, est, sinon passionnant, du moins suffisant. Le nombre de visiteurs, par exemple, “est resté stable”. Depuis la foire a duré deux jours de moins, cela est considéré comme un succès. Pour le moment, nous ne connaissons pas le nombre d’acheteurs présents. 4 400 journalistes sont venus à Baselworld, 15% de moins en Europe, mais 5% de plus en Asie. Breitling, Rolex, Patek Philippe, Swatch, Chanel et Gucci ont déjà annoncé qu’ils seront également présents l’année prochaine, du 21 au 26 mars 2019, et si beaucoup de grandes marques, telles que Festina ou Dior, ont défectionné cette année .
Et les exposants? Les opinions sont différentes. Encore une fois, cela dépend. Parmi les avis recueillis par gioiellis.com parmi les joailliers, règne un manque d’enthousiasme pour la nouvelle formule «concentrée», qui pour certains est «triste» par rapport à l’atmosphère qui a été respirée jusqu’à il y a quelques années. Mais en même temps, beaucoup ont confirmé que l’activité commerciale n’a pas manqué et, par conséquent, la présence à Bâle a toujours une raison d’être. A partir des commentaires recueillis lors de la foire, nous pouvons résumer comme:
Nous sommes également satisfaits: Fope, Pasquale Bruni, Nanis, Alessio Boschi, Tamara Comolli, Picchiotti, Messika, Mattioli, Rivière
Tout est OK, mais quelques perplexités: Casato, Leo Pizzo, Annamaria Cammilli, Yoko London, Giovanni Ferraris, Djoula, Facet, Crivelli
No comment: Coronet, Sutra, Butani

Tra gli stand di Baselworld — Tra i booth di Baselworld

Baselworld 2018, sélection et actualités

Published on mars 21, 2018

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Ingresso principale allo spazio espositivo di Baselworld

Baselworld 2018 commence avec la sélection. Mais les bijoux nouveaux ne manquent pas ♦ ︎
“Le monde change vite: face à ce défi, il n’y a que deux alternatives: grossir ou se concentrer, nous avons choisi de nous concentrer”. Les mots de Sylvie Ritter, directrice générale de Baselworld, ont ouvert la nouvelle édition, numéro 101, de la grande foire dédiée aux montres et bijoux de luxe. En effet, de plus en plus de luxe, car si Baselworld 2017 comptait 135 000 visiteurs au total, contre 145 000 en 2016, le groupe Mch, organisateur du salon, a annoncé en novembre qu’il aurait réduit de moitié la liste des exposants et réduit la durée de l’événement , deux jours de moins, en réponse à la phase difficile enregistrée par les acteurs horlogers suisses (l’exportation des montres suisses, après deux années de crise, a toutefois recommencé à augmenter à + 12,6% au cours des premiers mois de 2018). Baselworld a également réduit les frais de location des stands de 10%.
Le résultat est qu’à Bâle il y a environ 700 exposants, presque deux fois moins par rapport à 1300 en 2017, alors qu’ils avaient déjà chuté de 200 par rapport à 2016, mais l’année dernière a attiré 106 000 acheteurs et 4 400 journalistes (dont ceux de gioiellis.com ). Et pourtant, s’il n’y a plus de marques comme Movado ou Eberhard dans l’horlogerie, il y a toujours des grands noms comme Rolex, Patek Philippe, le groupe Swatch avec ses nombreuses marques, dont certaines, comme Omega. Il y a aussi le groupe Lvmh avec Maison comme Bulgari et Tag Heuer. Et il y a beaucoup de grandes marques de bijoux, de la mode comme Swarovski, ou la haute joaillerie avec Graff, de Grisogono ou Harry Winston, jusqu’à la petite Maison mais avec une grande créativité comme Alessio Boschi, et les marques classiques de bijoux italiens, Nanis, Giovanni Ferraris , Annamaria Cammilli, Picchiotti, Fope, Leo Pizzo, Casato, pour n’en nommer que quelques-uns. Bref, Baselworld a perdu du poids, mais conserve tout de même beaucoup de charme: les 101 ans les amènent bien. Nous dirons les nouvelles dans les prochains jours.

Spécial Alessio Boschi

Published on septembre 24, 2017

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L’art, la fantaisie et la virtuosité d’Alessio Boschi: sa extraordinaire joaillerie expliquées par lui-même ♦ ︎
Il y a tellement de bijoutiers. Il y a peu d’artistes. Mais les bijoutiers-artistes sont encore moins nombreux. Et encore moins. L’un de ces sculpteurs orfèvres, un visionnaire qui regarde l’avenir par le passé, un conquérant de pierre sophistiqué et l’âme des pierres, est Alessio Boschi. Éclectique, mais attaché à la tradition, imaginatif, mais sans tomber dans l’extravagant, magnifique, mais dans les limites du bon goût: Alessio Boschi est un unicum qui devrait être sauvegardé comme le pittoresque Bagnoregio, un petit village près d’Orvieto, où il habite Quand le monde ne cherche pas des pierres, des perles et des inspirations.
Est-ce peut-être l’atmosphère millénaire qui respire à Civica di Bagnoregio (si vous ne connaissez pas la petite ville, vous devez aller la visiter) pour pousser Alessio Boschi à parcourir le panneau indiquant que l’histoire de l’art a dispersé l’Italie. La collection de 2017, par exemple, a été inspirée par les fontaines de Rome, qui fait partie de la ligne Historica.

Milan
La ligne avec les fenêtres absides du Duomo de Milan est magnifique, comme le bracelet très chic. Il y a la version pavé et la plus accessible uniquement gravée. La fermeture a de minuscules diamants intégrés et ensuite moulés sous la forme d’une double lame pour maintenir la fermeture ensemble. Il existe également une version réduite du bracelet avec trois fils perlés. Milan est une collection de bijoux qui témoigne du lien entre la floraison gothique française et la capitale de la Lombardie: il y a aussi des diamants et des perles jaunes et jaunes.

Bracciale della linea Milano con perle Akoya gialle

Bracciale della linea Milano con perle Akoya bianche

Bracciale della linea Milano con perle Akoya gialle indossato

Florence
La ligne de Florence se dirige plutôt vers un niveau supérieur. Il est composé d’or rose et doré: il ressemble au style gothique et aux double vitres de l’église de Santa Maria del Fiore et au clocher de Giotto et de Florence. Le bracelet de Florence est en or rose, avec des ressorts et des rainures montés pour former des côtés bifurqués non métalliques, mais maintenus par une paire de soutiens-gorge à deux étages qui suivent la forme de la pierre accrochée aux extrémités des motifs trilobés. En pratique, ceux qui portent le bracelet ne voient rien sur le métal sur lequel ils sont montés. L’ordre des deux bifors est marqué par des colonnes perforées dorées avec des rainures avec de minuscules diamants: elle est vue seulement par la proximité, mais l’effet est extrêmement brillant et précieux. Notez les minuscules capitales dorées, les pavés micro-pavés et les lys diamants dorés. Les boucles d’oreilles aux fleurs sont séparables en plusieurs morceaux, avec des décorations à l’arrière du motif de diamants en diamants bruns. Le collier de fleurs est également séparable: les colonnes sont séparées.

Venise
La bague de gondole, une bague aimable, représente le lagon de Venise. Il est composé d’un opale noir australien bleu aux nuances noires. C’est une pierre très difficile à couper sans rompre, comme la lagune, exactement. La bague utilise également des émeraudes et des saphirs sur les côtés, des tourmalines de paraiba et des perles bleues Akoia bleues et jaunes. Dans la galerie du ring, qui représente le pont de Rialto, il y a un gondolier. Il existe également deux versions de boucles d’oreilles combinées avec la bague de gondole. Le premier a une télécabine en bois fossilisée qui ressemble à l’onyx, avec différents clips et papillons aux motifs vénitiens. La deuxième version a une topaze impériale et le gondolier semble monter. Les galeries des deux bagues sont complètement différentes: l’une a Rialto, avec le gondolier au reflet des vagues. Dans l’autre, le gondolier est au premier plan avec le coucher du soleil en diamants jaunes coupés en fenêtre. Toujours à Venise, l’un des endroits les plus célèbres est le Pont des Soupirs, qui a inspiré une bague. Le Pont des Soupirs, pour ceux qui ne le savaient pas, a conduit à des pénitenciers vénitiens inhospitaliers, et les soupirs étaient ceux qui ont vu le soleil pour la dernière fois. Boschi entièrement diamants gravés, coupe spécialement pour suivre la forme du pont. Chaque passe est un diamant, et au milieu de neuf pierres mystérieuses, il y a un spinelle naturel, le pourpre comme la couleur de l’aristocratie vénitienne. Dans la galerie se trouve la Porte de la Carte, une des entrées monumentales du Palazzo Ducale, qui mène au Grand Conseil, avec la gravure du Lion de San Marco avec le Doge Foscari, des rosettes aux diamants et aux masques. À l’intérieur de la bague est la surprise classique d’Alessio Boschi: une femme vénitienne avec son mari en prison par les gardes armés d’Alabarda.

Vérone
La bague Romeo et Juliette provient de l’achat d’un grand saphir avec une fenêtre, c’est-à-dire que la lumière passe par la pierre. Le saphir était déjà émeraude coupé, et en jaune naturel, donc pas chauffé. “Je voulais créer un bijou avec une pierre si pure et transparente que vous pourriez mettre quelque chose visible à l’oeil nu ci-dessous”, dit Boschi. “Le saphir trouvé à Bangkok a été l’occasion de célébrer l’amour impossible entre Romeo et Juliette, le drame écrit par Shakespeare. À l’intérieur du bijoux, il y a en fait un magazine gravé à la main, représentant le tombeau des jeunes amoureux. Petit pendentif en forme de mosaïque, un tissu romain de l’école du Vatican, un style autre que celui de Ravenne de Sicis ou le style byzantin d’Istanbul. C’est une miniature qui évoque la scène dramatique de Juliette pendant l’empoisonnement. C’est pourquoi le haut de la scène La bague a une forme rectangulaire: la fenêtre saphir est fonctionnelle au design. Lors de l’ouverture de la bague grâce à un mouvement mécanique semblable à celui de l’oeuf Fabergé, un pendentif est relevé avec des capes de Capuleti gravés et Montecchi. dans un bracelet, orné d’un petit coeur percé d’une flèche pour te rappeler que l’amour est plus fort que tout autre chose. Aux côtés de la bague se trouvent les gravures qui reproduisent le célèbre balcon des deux amoureux, orné de 0,5 mm les diamants. Un deuxième compartiment secret abrite une statue miniature de Romeo sur ses genoux, avec une rose à la main. D’autre part, la tombe de Juliette, dont les cheveux ne sont pas gravés en un seul morceau d’or (n’importe qui peut le faire). Au lieu de cela, les cheveux sont faits un par un, tissés ensemble avec de l’or: encore un autre défi du Woods à l’impossible. Impossible d’imiter, à coup sûr. La bague est le résultat de deux mois de traitement uniquement pour micromosaïque. Il y a aussi la boucle d’oreille avec l’inscription “amor vincit omnia”, l’amour gagne tout. Comme la fantaisie.

Pise
La bague inspiré de la célèbre tour inclinée reproduit la partie supérieure, celle avec la lucarne. C’est un unique en forme, avec des saphirs de princesse coupés violets et roses, encadrés par des microdiamans, avec des commandes d’arcs qui semblent plutôt byzantines. Peu importe la façon dont vous pouvez tourner la tour, elle ne sera jamais directement sur votre doigt, mais, bien sûr, sera toujours accroché d’un côté. Le bijou est fabriqué avec la technique du confinement du mystère d’un côté, tandis que de l’autre il y a une rosette latérale en forme de saphir violet (ci-dessus en cabochon, facetté ci-dessous) entourée d’un micro pavé. Aussi cette bague a une surprise: elle s’ouvre et à l’intérieur sont les symboles de l’ancienne République de Marinara (Pise était un petit état au Moyen Âge) gravé et une petite tour comme pendentif.

Rome
Le Colisée devient un double bijou, mais avec l’apparence qu’il avait à l’époque impériale. Le bijou est en or blanc, avec trois ordres de colonnes et autant de chapiteaux en style ionien, dorique et corinthien. Ci-dessous, vous pouvez voir le relief sablé avec les légionnaires, leurs elfes et leurs lances, l’aigle et les insignes impériaux de la Rome antique. Dans la première galerie du Colisée, il y a des diamants de princesse, coupés à la main. Non seulement: ils sont coupés pour s’adapter à la courbure du cadre. Voici l’art de Woods: Choisir une coupe brillante avec des visages réfléchissant la lumière, en forme de carré, dans ce cas, entraîne des dépenses matérielles considérables. Il aurait été moins coûteux de couper un pas, même une forme rectangulaire, donc une baguette. Mais il aurait donné une lumière moins belle et plus froide. Au lieu de cela, les entrées sont coupées en étapes de baguette, spécialement conçues pour avoir une lumière différente. Dans la première bague avec le Coliseum, il y a les plus petits diamants noirs au monde: 0.7-0.8 carats. Sous cette dimension, les diamants noirs ne peuvent pas être coupés. Pour cette raison, les deuxième et troisième anneaux sont en émail noir. Le plus difficile était de trouver la façon d’escalader la partie blanche: il est difficile de trouver 0,6 carats en Inde (après la crise, dit Boschi, cette taille ne la coupe plus). Au lieu de cela, la dernière étape près de l’arène est de 0,5 carats, ainsi que les pierres qui engagent les pierres sont microscopiques. L’anneau plus grand a des diamants coupés en princesse noire montés au contraire, pour donner l’idée de goujons. Ils représentent les fenêtres du Colisée et chaque secteur de l’anneau est divisé par une rangée de diamants baguette noirs. Ainsi, la lumière générale qui est très belle est donnée par les incisions de différentes coupures de pierres.
Il y a aussi une deuxième version du Colisée: celle qui la représente comme c’est le cas aujourd’hui. C’est en or rose, avec le même travail de récréation, mais cette fois avec des émeraudes: une pierre difficile à travailler, facilement craquée. Au centre, il y a le canular et les chevaux utilisés dans les jeux de Rome antique. Il y a, enfin, le bac à sable fleuri, et quand l’anneau tourne de l’hypogée, le tigre et le lion sortent des chaînes montées sur les rails.

Anello Colosseo, seconda versione in oro rosa

Nature, animaux
À côté de la collection Historica, Boschi cultive d’autres lignes continues telles que Naturalia, inspirées par les plantes, les fleurs et les animaux, et Thalassa, qui célèbre les créatures de la mer. Un exemple à façonner est The Great White Shark, une broche de la ligne Thalassa, une pièce unique et la plus importante de la production de 2017: une grande broche (mais légère) de la forme d’un poisson. Le museau, les ailerons et la queue sont en perles keshi, tandis que le corps rappelle les nuances de poissons qui, dans la nature, peuvent être de deux couleurs, le dos d’un bleu tendant au gris et le fond en bleu pâle. En bijoux, cet effet s’effectue par une combinaison d’indigo léger et aquamarine Santa Maria: deux variétés semblables aux nuances de l’océan.
Les pierres sont montées en jours (par jour), c’est-à-dire sans base métallique pour recevoir la lumière d’en bas. Et dans le vrai style de Boschi, même la forme du cadre est inhabituelle: chaque tracé reprend la forme de la balance des poissons, une virtuosité artistique qui n’affecte pas le rendement.

La surprise des poissons
L’évidement est parfaitement lisse au toucher, car les pierres sont coupées à nouveau sur le bord pour éliminer toute différence de hauteur. Pour rendre la broche portable, tout le cadre ou le cadre est en palladium, le nouveau luxe des bijoux. Le métal est forgé avec une fonte difficile, car le palladium est un métal qui nécessite des températures élevées plutôt que du platine. Pour travailler sur le palladium, il faut une machine particulière et ne peut être utilisé qu’en alliage avec un autre métal. Une entreprise thaïlandaise est la seule en Asie à permettre ce traitement.
Le résultat est une broche plus légère de 40% que les cadres conventionnels. Woody Jewelry, comme toujours, cache des détails inattendus. Dans ce cas, l’estomac du poisson s’ouvre et révèle un compartiment or rose, où les créatures de corail sont gravées à la main: poulpe, poisson clown, poisson de violon. Non seulement cela: avec un ressort, la porte du balai s’ouvre et se ferme pour tenir une paire de boucles d’oreilles. La forme du bijou est ronde et la broche n’est pas seulement portée pour une seule direction mais en trois dimensions. Les boucles d’oreilles perles et diamants représentent la nageoire dorsale émergeant de la mer et s’inspirent des vagues célèbres de l’artiste japonais Hokusai: elles possèdent une longue chaîne pendulaire en or amovible avec de petites perles, et le clip de fermeture est en forme de requin.

Les fleurs d’Alessio
Boschi reproduit généralement chaque modèle à dix pièces. Pour le marché chinois, il a conçu une série d’anneaux de pianiste dans la ligne Naturalia. La nouveauté est le thème du lotus, dont on extrait une huile essentielle précieuse, plus chère que l’or. L’anneau est fabriqué avec des saphirs, des roses roses et des pseudomies roses, avec une tourmaline délibérément sélectionnée avec des inclusions, car il fait penser aux gouttes d’essence issues de son pistil: un choix courageux car il souligne comment le créateur privilégie la créativité , plutôt que de s’adapter aux règles du marché. “À mon avis, les inclusions ne sont pas nécessairement des imperfections”, explique Boschi à gioiellis.com. “Dans certains cas, donner la vitalité et la lumière à la pierre et lui donner l’unicité, par exemple la tourmaline de Paraiba”. Ensuite, il y a la collection de glycines (collection de glycines), d’autres fleurs de jade chinoises à haute pâle et tsavoriti mélangées avec des diamants jaunes pour les feuilles et le treillis.

Une touche de l’Inde
Le Palace Flowered est un anneau représentant la feuille d’acanthe revisitée dans le style de Rajastan, avec les couleurs de l’Inde sur un cadre à double arche, comme les palais moghols, avec des saphirs pourpres, une coupe rose en forme de poire, des tsavorites dans différentes nuances et des gouttes d’émeraudes.

Un prix pour Alessio Boschi à Hong Kong

Published on mars 9, 2017

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La collanai dedicati al Rinascimento di Alessio Boschi

Alessio Boschi entre les lauréats du prix International Design Excellence Award 2017 avec un hommage à la Renaissance.
Un hommage à la Renaissance et à Florence: Alessio Boschi, grand artiste de la joaillerie italienne, a remporté le premier prix au Prix d’excellence en design esthétique international 2017 à Hong Kong. Le prix (mérité) a été décerné pour Hommage à la Renaissance, opulent boucles d’oreilles pendentif et collier qui ont comme un retable (dans l’art figuratif est une peinture sur bois ou en marbre, avec des sujets religieux, dans un cadre architectural). Bien sûr, dans ce cas, ce n’est pas une peinture à réaliser, mais une mosaïque précieuse (nous en parlerons encore). Un prix prestigieux, si vous pensez que ils étaient 165 designers de 27 pays.
Le Prix international d’excellence en design de bijoux est un événement biennal. Il a eu lieu au Hong Kong International Jewellery Show (HKTDC). Outre le designer italien Boschi, les prix ont été décernés au Japonais Natsumi Odate, qui a remporté le plus grand honneur, Champion des Champions, avec son collier Rhythm, réalisé avec la technologie 3D. Le collier simule une forme de feuilles de vigne sauvages. Les designers russes Natalia Tarasova et Tatiana Tarasova ont gagné, au lieu de cela, le prix de l’Unicité en Design avec la bague For Forme. La conception a été inspirée par la géométrie du vortex. Un autre designer russe, Viktor Moiseikin, a reçu le prix Craftsmanship pour le jeu de boucles d’oreilles et de boucles d’oreilles Firebird Feather, qui utilise la technologie Waltzing Brilliance, offrant des effets kaléidoscopiques.

Orecchini dedicati al Rinascimento di Alessio Boschi

Alessio Boschi con l’Aesthetic first prize disegnato da Wallace Chan

Anello in argento, carta colorata, e ambra di Natalia Tarasova e Tatiana Tarasova

Finalista: earcuff Symphony di Kalpana Asar. Oro giallo 18k con diamanti e rubini

La collana Rythm in platino con diamanti, tanzanite, peridoto, e iolite di Natsumi Odate

Tra i finalisti, la collana Warm e orecchini di Xiaolei Feng. Oro, perle, e madreperla

Tra i finalisti, la collana Firebird e anello di Alina Andreeva. Oro bianco 18k con zaffiri e diamanti

L’Océan par Alessio Boschi

Published on décembre 14, 2016

Showroom

Coral Reef, spilla-ciondolo by Alessio Boschi

Les dernières inventions fantastiques, ingénieuses et genials de Alessio Boschi, bijoux qui semblent nés sur les vagues de l’océan.
Comment définir Alessio Boschi? Un génie? Un héritier de la Renaissance italienne? Un artiste éclectique? Peut-être toutes ces choses ensemble. Alessio Boschi est un designer qui a maîtrisé l’art oriental de la douce transformation à des ensembles complexes, apporte l’humanisme de l’histoire artistique italienne, a la sensibilité au choix et la composition de ses pièces uniques. Alessio Boschi est maintenant une star dans le firmament de la bijouterie et sera encore plus. Comme en témoignent certaines de ses dernières créations inspirées par la mer, ou plutôt l’océan (Boschi vit entre la Thaïlande et l’Italie).
La broche Coral Reef est également un pendentif avec un système de fixation invisible: peut être porté comme pièce centrale dans un brin de perles de la mer du Sud. Le joyau est un hommage aux récifs coralliens des mers tropicales et semble un jet d’eau s’écraser sur le rivage. Mais, regardez bien: il y a aussi des coraux, des amateurs de mer et une pieuvre qui s’accroche autour d’une opale australienne, qui rappelle la mer bleue profonde. Ce que d’autres concepteurs pourraient concevoir et ensuite construire quelque chose comme ça?

Toujours dédié à la mer profonde est la bague Anémone Orange, avec ses tentacules incrustés de diamants qui encadrent un magnifique Cabochon opale éthiopienne, entouré de saphirs orange et de grenats du Mali. Cet habitant des mers semble attaché à une roche sous-marine pleine de micro-algues, faite avec des diamants de champagne, des saphirs orange et jaune. À l’intérieur de la bague, le travail révèle un micro récif, main sculpté en or blanc et des détails de différentes créatures de la mer.
Il n’est pas moins fascinant est le collier Ocean Foam, inspiré par les vagues s’écraser contre le rivage. Une tourmaline paraiba bleue et verte se souvient des nuances des eaux tropicales, tandis que la jadéite blanche et les diamants représentent la mousse qui se développe après l’impact des vagues sur le récif. Le mouvement des vagues, décorées avec des pierres précieuses pendentifs pour suggérer les gouttes d’eau, encadrant un beau vert jade impériale. Comme expliqué par Alessio Boschi, un jeu entre le plus précieux et le joyau chinois traditionnel et un style moins conventionnel dans un défi créatif qui ne finit jamais: Est rencontre l’Ouest. Mais seulement Boschi arrive à y arriver. Giulia Netrese

Anello Orange Sea Anemone, by Alessio Boschi

Les jeux d’eaux de Alessio Boschi

Published on juin 19, 2016

Showroom

Il y a tout l’esprit du baroque romain dans le collier de Alessio Boschi, dédié à la Piazza Navona. Nous l’avons vu à Bâle, parmi tourmalines Paraíba, émeraudes et diamants blancs qui évoquent l’eau, et le palladium et l’or rose qui forme des figures mythologiques. Le bijou est une carte architecturale et iconographique, à partir de des petits détails, tels que la pendaison de la plaque rectangulaire de fermoir qui est comme la place commandée par le pape Innocent X, la zone anciennement occupée par le stade de l’empereur Domitien.

Les trois baguette bleu symbolisent les trois fontaines, mais aussi les trois lys de le blason du Pamphili, la famille du pape. Sur la droite, après une succession de émeraudes concaves de Zambie, de tourmalines Paraíba deMozambique, diamants blancs, voici les Tritons de la Fontaine du Moro, celui qui apprivoise un dauphin et ceux avec des cornes d’obus à partir de laquelle l’eau coule. Tous les personnages sont en palladium 950 et or rose plaqué pour faire ressortir la plasticité de la modélisation, comme la sirène et le dieu Neptune, de la fontaine homonyme, représentée sur le côté gauche. Mais il est dans tout ce qui tourne autour de l’imposant Paraiba tourmaline 80,5 carats et coupé en oreiller, où l’esprit de Woods coïncide parfaitement avec la définition du baroque donnée par l’historien Bruno Zevi: un esprit libre et une attitude créative.

Avec en plus l’imagination irrésistible d’un bijoutier artiste comme Boschi. En fait, la composition tourne autour des caractéristiques de transparence de la pierre et le choix de construire une narration même sur le dos de la gemme: sous-tendue par quatre figures qui personnifient les quatre rivières de la fontaine homonyme dans le centre de la place, c’est-à-dire le Nil, le Gange, le Danube et le Rio de la Plata, le sertie est gravé sur le fond vert l’eau de tourmaline avec la forme de l’obélisque, qui, en réalité, domine le complexe sculptural entouré de lys et un palmier, des éléments des le blason Pamphili. Dans la même collection, inspirée par les fontaines, il y a une bague avec un béryl extraordinaire pour la couleur et la brillance et les tourmalines Paraïba dégradent pour représenter la mousse de l’eau. Deux compositions sculpturales, pour voir le wow effet sur Valeria Boschi. Monica Battistoni

Alessio Boschi, omaggio a Piazza Navona. Collana in palladio, oro rosa Alladium, oro rosa 18 carati, diamanti bianchi, perle naturali, 131 smeraldi, 282 tormaline Paraiba, tormalina centrale da 80, 2 carati

Il retro della collana, con l'obelisco e i gigli — Il retro della collana, con l’obelisco e i gigli

L'anello dedicato alla fontana del Moro con i Tritoni. In palladio e oro rosa, con diamanti bianchi, tormaline Paraiba e un berillo di 55 carati centrale — L’anello dedicato alla fontana del Moro con i Tritoni. In palladio e oro rosa, con diamanti bianchi, tormaline Paraiba e un berillo di 55 carati centrale

Le chef-d’œuvre lumineux par Alessio Boschi

Published on mai 25, 2016

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Incroyable et magnifique: nous avons eu la chance de voir les créations de Alessio Boschi. Elle sont si pleins de détails insolites pour susciter le wow effet invariablement. Il est parce qu’il y a une longue préparation du projet de derrière, il est parce que pour son habileté à prendre prêt de techniques traditionnelles ou de nouvelles technologies et de les appliquer, comme un véritable virtuose de l’orfèvre, dans le traitement des bijoux, ou il est parce que la fibre artistique se manifeste dans une conception très personnelle. N’est pas pour hasard que Alessio Boschi a été classé comme le plus créatif de Baselworld 2016. Voir, par exemple, ce collier inspiré par le cèdre de la collection Naturalia, où chaque élément, de l’écorce des feuilles, des cônes avec des barres fermées et ouvertes, seul pourrait représenter un monde en soi. Les fines aiguilles, à savoir les feuilles qui, dans la nature sont individuels ou regroupés dans divers arrangements sur la même branche, sont des cristaux d’émeraude premières, légèrement polies à conservé la teinte de la couleur, et coupées à la fin pour donner une forme de pointe.

Une tâche simple? L’exact opposé. En fait, les pierres proviennent de mines en Afghanistan, et sont donc très difficiles à trouver surtout dans les grandes quantités ayant les mêmes caractéristiques, dans ce cas sont 280 gemmes de 100 carats. Il est, donc, le travail: ces cristaux minces sont équipées d’une colle, une résine vitrifiée sous le Uv allume la chaleur, sur les cylindres d’argent minuscules plaqués avec un film vert de la même couleur d’émeraudes, fabriqué spécialement pour ce collier, et ensemble sur un ressort pour permettre le joyau de se balancer avec vos mouvements du corps. Un sertie en tremblant aussi pour les diamants jaunes et bruns, avec un trou dans le fond et parsemé ici et là entre le vert pour représenter les nouveaux cônes petits pins juste écloses. Ce œuvre originale et précieuse en elle-même projetée le collier dans la haute joaillerie, mais l’imagination et l’habileté de Boschi sont sans limite.

Alessio Boschi, collezione Naturalia: Cedar necklace con diamanti bianchi, marroni e gialli, smeraldi naturali del Panjshir per 100 carati e due spessartiti di 72.65 carati complessivi.

Par conséquent, même le tronc, à savoir la structure du collier, n’est pas tout un pièce d’or. Réalisé selon la technique des épées de samouraï japonais de production, Makumé Gane, il a coûté six mois de travail pour obtenir le plus semblable aux veines du modèle réel. 19 plaques de puits en or jaune, blanc, rose 18 carats, l’argent et le palladium, dont l’état humide par des molécules d’acide sont insérées entre les différentes couches de métal et former microcompressi tunnels pour dessiner des stries avec des nuances différentes, tandis que les micro diamants jaunes, bruns et blancs donnent une sens de l’écorce de soulagement. Et pourtant, d’autres petits diamants jaunes et bruns, mis à l’envers en tremblant pinecone avec des barres ligneuses ouvertes comme les pétales d’une fleur, qui reproduisent les nuances réelles du monde avec un éclat semblable à celui donné aux diamants avec une coupe de rose.

Enfin, deux cônes de pin qui attire immédiatement l’attention non seulement pour leur taille. Ce sont deux spessartites rares, le Garne mandarin dans la plus belle variété, un nom d’orange Fanta, choisi pour sa teinte qui améliore l’émeraude verte sans être prédominant. Les échelles sont gravés à la main pour mettre en évidence les trois-dimensionnalité de conifères et de maintenir la transparence des pierres de plus de 70 carats d’ensemble, qui ont une Led à l’intérieur, installés avec les conseils de l’Université de Bangkok of Technology. Mais ceux-ci clignotent feux parce que le collier, le résultat de 14 mois de travail, palpite comme la nature qui représente. Il suffit de regarder porté par Valeria Boschi, la soeur de Alessio, de le percevoir. Monica Battistoni

Alessio Boschi, triomphe à Hong Kong

Published on décembre 16, 2015

news

Pendenti di giadeite verde e lavanda firmati Alessio Boschi

Alessio Boschi roi des ventes aux enchères de l’Asie. Le designer (https://gioiellis.com/il-virtuosismo-di-alessio-boschi), était la star de la vente aux enchères de bijoux de jadéite et de vente d’automne de 2015 de Tiancheng, société d’enchères basée à Hong Kong. Une paire de boucles d’oreilles qui sont convertibles en pendentifs ou bague de jadéite icy lavande et verte, et diamant, signés par le designer italien qui est basé à Bangkok, ont été vendu pour 3,33 millions de dollars américains, le prix maximum pour la vente en gros. Remarque cette vente aux enchères ont été vendus 87% des bijoux, pour un total de 31,4 millions de dollars. Et plus encore: un bague avec spinel cobalt de Sri Lanka que change de couleur, et diamants, a attiré plus de 20 offres et vendu pour $ 230000. Le spinelle apparaît en bleu dans la lumière du jour, mais tourne au violet avec la lumière artificielle. Il avait été pris pour un bleu saphir, et a été gardé dans un coffre-fort privé depuis plus de 50 ans, jusqu’à ce qu’il a été vu par les spécialistes de Tiancheng et correctement identifiés et évalués. Federico Graglia

Anello con diamanti e rubini a forma di libellula

Lo spinello cobato (fotomontaggio): cambia colore se esposto alla luce artificiale

Orecchini trasformabili in pendente o anelli di Alessio Boschi. Venduti per 3,3 milioni di dollari

Un altro pendente di Alessio Boschi: Tulip — Un altro pendente di Alessio Boschi con giadeite: Tulip