Las joyas de las estrellas de Hollywood diseñados por Rosalina Tran Lydster.
Uno de los grandes nombres de la joyería del mundo, y de América, en particular, nació en Vietnam. Rosalina Tran Lydster es una americana ahora y llama la joyería de diseño. Y decir que comenzó su carrera en el mundo de la banca de inversión, en un estudio importante de Wall Street. Pero, como un hobby, estaba dibujando anillos para los amigos. Hay que señalar, sin embargo, que incluso si el padre era un arquitecto, la familia poseía una joyería en Vietnam por la alta sociedad vietnamita. Después de salir de Saigón, en 1970, su padre abrió una joyería en San Francisco. En cualquier caso, la pasión y la opinión favorecedor recibido por primera joyería, Rosalina convencido de seguir adelante y para convertir un hobby en una profesión. Rosalina en 2001 fundó su empresa. Después de sólo cinco años, ha sido nombrado entre los joyeros oficiales para los premios de la Academia. En 2008 fue elegido como co-diseñador de la corona de Miss Universo. Ella también decidió quedarse en San Francisco, donde es su tienda. Su trabajo es muy valorado por las estrellas de Hollywood. Cómo culparlos? Lavinia Andorno
Una cara para Cartier Magicien
El modelo alemán Toni Garrn para Cartier.
Toni Garrn, de 24 años, es la nueva cara de Cartier para presentar la nueva colección de alta joyería de Magicien. Diamantes, rubíes y esmeraldas se encuentran justo en la piel de la musa retratado delante de una pared azul, luz tenue, con una luz que crea un ambiente acogedor. En algunos brotes, un espejo refleja la luz y la sombra de esta combinación elegante y valioso. El truco del modelo destaca el momento mágico. Collares, pulseras, pendientes y anillos hechos de piedras preciosas y de perlas naturales son retratos del fotógrafo Ben Hassett. La colección Magicien de Cartier tiene tres categorías distintas o, mejor, encantamientos: la de la luz, los proyectos y el otro mundo. El estilo de la joyería está vagamente inspirado en el art-deco. Para el modelo más alto de Hamburgo no es la primera colaboración con Cartier. La marca de lujo ha implicado Toni Garrn incluso para la campaña de Cartier Baiser Volé perfume. Alessia Mongrando
Ya es tiempo de pensar en otoño o, más bien, para echar un vistazo a las próximas colecciones. Aquí, por ejemplo, están las innovaciones firmados por el diseñador estadounidense Michael Kors, como siempre producidos por Fossil, titular de la licencia de marca para la joyería y relojes. Las novedades son llamados flecos y cristales que caracterizan la colección de otoño de 2016 los márgenes se utilizan para un gran collar de oro de acero IP (precio de 149 euros) y un par de pendientes, siempre de acero chapado en oro (99 euros). Otra nueva característica es el acabado “gris” para algunas piezas, como un brazalete (precio 99 euros), mientras que las inserciones en acetato negro están presentes como en colecciones anteriores de la marca. El diseñador estadounidense acaba de abrir una nueva tienda en la calle Regent de Londres. Lavinia Andorno
Carolina Bucci, sex in the summer
Acerca de Carolina Bucci que ya hemos hablado. Ahora la diseñadora florentina, muy popular en los EE.UU. y Gran Bretaña, tiene una nueva colección: Recharmed. La idea es de joyas que puedan estar de acuerdo con un vestido de verano, alegre, tal vez de la playa. Un poco de Coachella y un poco Central Park, pero también con el descubrimiento de algunos elementos que se remontan al pasado, descubiertos en los cajones de la familia, que en Florencia se activa a partir de más de un siglo en joyería. Los collares son largas, con piedras semi-preciosas, tales como ágata blanca, piedras puesta de sol de color rosa, dumorite y perlas de oro de 18 quilates. La secuencia de los elementos esféricos se adapta a los matices de los colores: rojo coral bambú se combina con el rosa o de color crema. Carolina Bucci se dio a conocer casi por accidente “Diseñé las primeras piezas verdaderas whe yo era estudiante en Nueva York”, dice la diseñadora. “No he tenido una tienda y sólo hice lo que me gustaba. Pero esas piezas aparecido en Sexo in the city y mi nombre ha dado a conocer. Un poco demasiado rápido para ser honesto.” Pero, obviamente, aquellos que han elegido las piezas de Carolina para la ficción ha hecho una buena elección. Lavinia Andorno
La isla del tesoro de Mathilde
Si por casualidad usted aterrizó en la isla de Ré, frente a la costa atlántica francesa, se encuentra una diseñadora de joyas que nació y trabaja allí: Mathilde Danglade. Está lejos de las famosas boutiques parisinas, pero ella estuvo de acuerdo. Ella optó por permanecer lejos de las multitudes de la capital francés. Ella es uno de los que ha tenido siempre el deseo de lidiar con la joyería, pero antes de que estuvo involucrado en la publicidad y la editoria. Entonces, ella cambió su vida. Pasó varios años en Hong Kong, donde perfeccionó nociones de gemología. Regresó a Francia en 2007, abrió M29, su primer concept store en San Martín, en la isla de Ré. Ella también ha lanzado su primera colección de joyas. En 2012, abrió una segunda tienda concepto, M32, en el elegante barrio de Bruselas, cerca de la Place Brugmann. Sus obras están muy centrados en las piedras, que quiere realzar la belleza natural: cuarzo, turmalina, labradorita, ágatas, ónix negro, piedra blanca, ópalo rosa y lapislázuli, casi siempre en tamaños generosos. A pesar de su ubicación aislada, ahora sus piezas se distribuyen en más de un centenar de tiendas en todo el mundo, desde Tokio a París, de Suiza a los Estados Unidos. No está mal que se inicien a partir de una pequeña isla. Margherita Donato
Los cubos de Kub
Ella es una diseñadora de interior, y ahora de la joyería, con gran digresión en el mundo de la moda: Lamia El Ghazouani, de origen marroquí, ha encontrado en Francia la oportunidad de expresar decidido volver a entrenar sus ideas de la moda. Ella es una de esas personas que están a gusto en todas partes: se da la vuelta al mundo y ha asimilado una tendencia a considerar las líneas limpias, sencillas y esenciales, como el objetivo de alcanzar. Como se desprende de su más reciente colección de joyas, que se llama Kub. El nombre que recuerda, por casualidad, la de un sólido de cuatro lados? Es lo correcto. De hecho, hay una gran cantidad de geometría de la colección, que de alguna manera recuerda a esos juegos de construcciones de madera con las que juegan los niños (antes de tomar posesión del iPhone de la mamá). Lamia Ghazouani cuenta con la colaboración de El Karim Tassi y ahora de Yasmine El Ghazouani Benabdellah: es una diseñadora de joyas por marca Blue Jasmine, y que trabajó para la nueva línea de anillos, pendientes y collares. Las joyas Kub están hechos con oro y piedras preciosas como el diamante o zafiro, con la adición de perlas. Parecen más objetos nórdicos, que las joyas con las raíces detrás del Sahara. Son los chistes de la globalización. Alessia Mongrando
Qayten, milagro en Bolonia
En Bolonia, lejos de los centros tradicionales de orfebrería italiana, en 2014 nació Qayten. El resultado es casi milagroso: estar en un breve periodo de tiempo en la parte superior de la joyería no es algo todos los días. Y hay buenas perspectivas para el milagro continuo. Por cierto, el nombre Qayten es una palabra en sánscrito, la antigua lengua de la India, que significa “origen”. Y tal vez alude a la carretera que conduce al origen del proceso creativo. El resultado es una mezcla explosiva de lujo y de diseño, nuevas formas y materiales inusuales, como la madera de Indonesia rara emparejado con el oro y los diamantes. Tiene un alto contenido de alta joyería contemporánea. A medida que el collar de Bolonia, hecha de oro blanco cubierto de diamantes, que tiene la forma de una onda. Qayten dice, quiere explorar los confines de la joyería, pero por supuesto con la intención de producir joyería de vestir y, posiblemente, la incorporación de un efecto de sorpresa. Hay que reconocer que a menudo va en la portería. Al igual que en la colección de Paisley, con las joyas que tienen una fragancia oriental que va con una técnica de construcción típica italiana. O en la recogida de la floración, donde las joyas se transforman en flores y luz brillante. Alessia Mongrando
Dml, la tradición continúa
Luigino Dal Maso es un hombre maduro, pero conserva el diminutivo: junto con el nombre de no perder el estilo que caracteriza Dml, acrónimo que se condensa, de hecho, las iniciales del fundador. La historia es la de muchas otras compañías que componen el mercado de la joyería italiana: el pequeño taller especializado en el tiempo, se agranda clientes, gana. Ahora tiene un nombre. Hoy Dml es una firma reconocida para la elección de los materiales, la particularidad de las gemas en los cortes y la coincidencia de colores. Es un hecho en Italia que sigue: las joyas están diseñados y fabricados exclusivamente en Italia por las ágiles manos de sus artesanos. Son verdaderas joyas: oro, piedras naturales y preciosas como diamantes, zafiros y perlas, se utilizan para crear las colecciones, que incluyen líneas exitosas. Un par de ejemplos son los que demuestran las fotografías de esta página: las colecciones de flores y jardines. En el primer caso que se utilizaron el oro blanco y diamantes, pero en tonos sobrios de blanco y gris. En la segunda colección, diamantes y oro bruñido acompañan el topacio. Alessia Mongrando
Doble V para Versace
En este momento las mejores amigas de Donatella Versace no tienen nombre de Naomi o Giselle, pero Virya y Vedaná. No son los modelos listos para desfilar en la pasarela de las colecciones de invierno o de verano. Son, sin embargo, los nombres de las dos colecciones de Versace Fine Jewellery, que llegan justo cuando se inicie la nueva temporada. La colección Virya se hace con formas geométricas muy definidas, con la opción de usar un cono desde el extremo romo, y con piedras preciosas y semipreciosas, como los diamantes, ónix, amatista y el color cetrino miel: existe también el griego, el clásico la línea que distingue desde hace décadas las propuestas de la Casa, que se encuentra en la parte inferior de los anillos. La colección incluye anillos, collares. La colección Vedaná tiene una forma diferente, y se compone de pendientes y anillos que contienen pequeñas bolas de piedras de colores cortados en nueve tamaños diferentes. El oro es de color rosa o blanco, con pequeños diamantes, y sostiene la joya. Alessia Mongrando
Collaro, el clásico es siempre de moda
Con un pasado tormentoso en lugar de las empresas (que era a finales de los años noventa), es difícil de recuperar. Pero Teresa Squillante, tal vez gracias a las sinergias que ofrece el Centro de Goldsmith El Tarì, cerca de Caserta, puede ahora presentar la marca Collaro, fundada por su marido Thomas, mostrando en primer lugar su producción de oro. Eso fue, y sigue siendo, un buen nivel de calidad. Joyería, hecho totalmente a mano con la atención adecuada a los detalles, hechos de oro blanco, diamantes, piedras preciosas. Nada revolucionario: la idea es, en todo caso, para tranquilizar visualmente que el principal objetivo es crear joyas que dure. En resumen, no pasan de moda y que conservan su valor. Pendientes con rubíes, anillos con diamantes pavé y esmeraldas poco irregular, collares con piedras preciosas flores, son sólo algunos ejemplos de la experiencia de la joyería napolitano, que ha ido a JCK Las Vegas en busca de compradores extranjeros. Alessia Mongrando
Venecia lleva la vanguardia
Hay subiendo exposiciones dedicadas a la joyas: la próxima está programada en Venecia. Desde el Museo de Vicenza, que pasa a través de los festivales durante la Semana del Diseño de Milán, a grandes exposiciones a Turín y Asti: parece que la joya se ha convertido en una obra de arte más fresco italiano. La nueva exposición está prevista dentro del evento en el diseño Design.Ve. Curada por Ilaria Ruggiero, la exposición está organizada con el apoyo de la Escuela de joyería Alquimia y patrocinada por la Asociación de Joyería Contemporánea.
Design.Ve es una fiesta popular en la ciudad más bella laguna en el mundo. Y, entre las cosas que ver en este caso es el adorno – Exposición de la joyería contemporánea, sección dedicada a la joyería contemporánea. El tema de la exposición de este año es la forma de arte para vestir “, una joyería que explora y cruza los límites formales típicos del cuerpo para desafiar a la mera forma y estar por encima del límite”. De hecho, el espíritu del programa se desplaza a la vanguardia: aquellas piezas que han sido seleccionados para la forma, el diseño y el uso del material, desafían el espacio de montaje convencional para él pasar y entrar en diálogo con el cuerpo de una manera inesperada, capaz para dar a conocer nuevos sentidos y significados ligados a la identidad de la persona, ya que sea única o insertado en la comunidad.
En la exhibición se expondrán 14 artistas y diseñadores en la joya internacional: Rosalba Balsamo, Florencia CROISIER, Clara Papa, Marion Delarue, Eleonora Ghilardi, Elie Hirsch, Florencia Jaquet, Laberintho, Chiara LUCATO, Letizia mayo, Paola Mirai, Oki Izumi, Nazan Pak y Caterina Zanca. Federico Graglia
Adornment – Exposición de la joyería contemporánea
La forma de arte para vestir
Venecia en una botella
Castello 1794
30122 Venecia
25 mayo a 26 junio 2016
De lunes a domingo 10:00-20:00
Estreno el jueves, 26 de de mayo de, 2016 a las 19.00 horas
Una amapola por Aurélie
Aurélie Bidermann dio instrucciones a la agencia de marketing Disko del rediseño de su sitio de comercio electrónico. La diseñadora parisina ha decidido hacer un cambio en su imagen comercial en la web, que no corresponde a su personalidad. Ella se describe de esta manera: “Imagine una reunión entre París Patrick Modiano y la ligereza con encanto de Bianca Jagger, las líneas arquitectónicas Haussmann y la fluidez de un vestido de Halston Imagínese la colisión entre el clasicismo y tropicalista mineral exuberancia, la Place de l’Etoile y las selvas de América del Sur, y se obtiene una idea de quién es Aurélie Bidermann “. En su taller tienda en el corazón del Barrio Latino (https://gioiellis.com/aurelie-bidermann-madame-paris/) la diseñadora ha dado a conocer gracias a sus joyas móviles, que contienen pequeñas piedras que se pueden mover como elementos de un caleidoscopio. Pero no sólo hace lo que, como se puede ver en las noticias para la temporada primavera-verano 2016. A medida que el brazalete de oro en la forma de la colección de Paloma con la forma de la flor de la amapola. Rudy Serra
Las joyas de Beyoncé
Ella hizo hablar no sólo a sus fans, sino también periodistas serios y comentaristas de televisión: Beyoncé lanzó su álbum de vídeo, limonada, con un mensaje perjudicial contra la empresa y los hombres (los que traicionan fácilmente, tal vez su Jay-Z). Precisamente por esto atrajo la atención sobre sí misma. Dado que el vídeo tiene una duración de una hora, la cantante lleva un conjunto de ropa (incluyendo un color amarillo mostaza de la colección de otoño de Roberto Cavalli), y también una gran cantidad de joyas. ¿Cual? Li ha puesto de manifiesto la hollywoodreporter.com sitio, que entrevistó sueca diseñador de vestuario Bea Akerlund, la directora del proyecto. «Los zapatos son Saint Laurent, y mezclan una gran cantidad de joyas. Beyoncé llevaba un pedazo de la mano, una tobillera y una cadena cuerpo por Jacquie Aiche; un pendiente de diamantes brazalete Lynn Ban y el anillo – se ve como un gran puño que está colgando en su oreja derecha; un anillo de cigarros Jennifer Fisher; Fallon aros de oro; una medida Kismet por el anillo de Milka “B”; y una pulsera por Le Vian. Soy un poco de un monstruo de la joyería … estoy totalmente obsesionado con demasiados accesorios», dijo. Por lo tanto, ahora se puede imitar traje de Beyoncé, pero no bate de béisbol, por favor. Rudy Serra
Amrapali encanta Kate
Si Kate Middleton, duquesa de Cambridge, durante su viaje a la India llevaba pendientes de lapislázuli y diamantes firmado Amrapali hay una razón. De acuerdo, en parte, también es un signo de cortesía, para demostrar que la joyería hecha en la India es apreciada por la familia real británica. Pero también se debe a Amrapali es uno de los más famosos y apreciados Maison de Jaipur, la capital de joyería de la India. Incluso muchas estrellas de Bollywood usan joyas de esta marca que lleva el nombre (tal vez la duquesa de Cambridge no le hizo caso) de una famosa cortesana real, vivió alrededor del 500 aC en la antigua India. Pero también es el nombre de la musa de la inspiración, la intuición y una visión espiritual superior a través de su eterna belleza y gracia. Es una figura tan famosa en el subcontinente asiático que su nombre también se menciona en las antiguas tradiciones budistas Pali. Un poco más en concreto, la empresa de joyería es impulsado por la pasión de sus fundadores, Rajesh Ajmera y Rajiv Arora, que les gusta revivir la antigua tradición de joyería india, pero volvió a visitar y llevado a los niveles más altos con un procesamiento rico y con alta calidad piedras. Lavinia Andorno
Que no se olvide de Casato
La Maison romana Casato es tan tacaño en la comunicación de sus creaciones, como pródigo en el logro de las colecciones de clase alta. Las dos últimas, aterrizó en Baselworld, fueron llamados Forget Me Not y Volver al Origen. Una mirada más cercana desde un punto de vista semántico las dos ideas parecen relacionados: se podría resumir en un “no se olvide el origen ‘Y de hecho, el menú Casato está siempre con los mismos ingredientes preciosos:. Una cuidada selección de combinaciones de metales y piedras preciosas, joyas con alineadas de una manera clásica. Aunque, con el no me olvides, en las imágenes pobres que encontramos en un sitio asiática geometrías son más fuerte, casi con referencias a los antiguos escudos de la Roma imperial. Otra vez los recuerdos emergen . Pero, probablemente, (ah, saberlo) no es la intención de la marca. Con seguridad, en cambio, se pueden identificar las piedras utilizadas para las colecciones. Además de los diamantes blancos y de color, hay amatista, topacio azul, peridoto, rodolita, blanco ópalo, esmeraldas y rubíes. Entre las nuevas entradas también hay nuevas piezas en las colecciones más antiguas, como Boutique y Acuario, con blanco y rosa de oro en pequeñas cuentas de metal, con el contorno de los diamantes. Un menú siempre apetecible. Lavinia Andorno
Joyas de Italia con el diseño
Muchas joyas y un entorno albino: del 2 de abril al 12 de septiembre en Milán hay que ver la exposición Brilliant! El futuro de la joya italiana, organizada en el marco de la Exposición Internacional de la Trienal de Milán XXI, titulado 21st Century. Diseño Después de diseño, que incluye 20 exposiciones alrededor de la ciudad en seis meses. Además de joyas, en fin, hay un montón de otras cosas para ver si te gusta el diseño es una oportunidad (recomendamos visitar toda la exposición de todos modos). La sección dedicada a la joyería está comisariada por Alba Cappellieri. El objetivo es conectar la joya del arte y el diseño, además de las tentaciones dictadas por la moda. Entre artesanía y la tecnología, que están en la exhibición de la joyería italiana usada por bustos de yeso blanco: el conjunto es realmente sorprendente. Por cierto: hemos dicho bustos de yeso, debido a que las joyas son todos del mismo tipo, es decir, collares. Hay piezas únicas o con un interés particular. Un ejemplo: la cala, una ébano con tres elementos en pavé de diamantes por Vhernier. Se compone de un único elemento que, repetido, se persigue. Está hecho en varias versiones, incluyendo una versión con todos los elementos de oro rosa, un kogolong y oro, un total de pavé de diamantes rosa, se ha convertido en un icono de la marca. Pero las marcas representadas son muchas, desde Bulgari de Crivelli, de Antonini Pomellato. Monica Battistoni
Brilliant! I futuri del gioiello italiano
Palazzo della Triennale
Viale Alemagna, 6
20121 Milano, Italia
Biglietti: ticket singolo 15 euro, consente di entrare una volta in ciascun luogo nell’arco dei sei mesi. Season pass 22 euro: permette di accedere a tutte le sedi quante volte si desidera da aprile a settembre.
Si la joya es suculenta
Está bien, de vez en cuando gioiellis.com dejarse encantar por algo extraño, como las joyas suculentas. No en el sentido de que son buenos para comer: se llaman así porque están hechos de un tipo de vegetal que se define como suculenta. En esencia son a medio camino entre las suculentas (pero sin espinas) y los más comunes. La idea de Susan McLeary es crecer, ops, para crear joyas que crecen mientras se usa. Susan es una floristería-joyero que vive en Michigan, EE.UU.. Se utilizan las plantas suculentas para componer collares, anillos, pulseras, pendientes. Cada joyas vegetal se puede llevar de dos a cuatro semanas, y luego las plantas llegan a ser demasiado voluminoso y deben plantar en una maceta. En resumen, puede hacer crecer su joyería, y para regar sus pendientes y pulseras. Usted puede comprar las creaciones de Susan McLeary en la plataforma en línea Etsy. Lavinia Andorno
Las obras en Tefaf
Si te gusta la joyería, tal vez las viejas joyas, es una oportunidad de oro que vuelve: el Tefaf Maastricht, importante evento dedicado a las antigüedades. En el Tefaf usted encontrará todo de la mejor calidad: muebles, pinturas, cerámica, y también joyas excepcionales, como los que publican aquí como vista previa. El Tefaf 2016 se llevará a cabo de 11 a 20 de marzo en el Mecc (Maastricht de Exposiciones y Congresos) de la ciudad holandesa. Usted tiene tiempo, entonces, para prepararse para una visita. Vale la pena: además de las joyas que se ve en esta página (es una selección de los que serán expuestos), la exposición holandesa es también una oportunidad para numerosos eventos culturales. Un área de la feria, por ejemplo, será comisariada por Mark Kremer: el espacio se titula «Zeige Deine Wunde / Muestre su herida», la referencia a una obra escultórica realizada por Joseph Beuys en un pasaje subterráneo en Mónaco en 1974. El instalación mostrará el trabajo de artistas que continúan para explorar y expresar las ideas de muerte, la decadencia, la expropiación y la sensación de un traumatismo (lesión), como se sugiere en la obra original Beuys. Además, está la exposición de una colección de grabados y dibujos del Museo Boijmans Van Beuningen de Rotterdam, con obras de Bellini, Grünewald, Durero, Fra Bartolomeo, Tintoretto, Rubens y Rembrandt que se complementa con obras modernas y contemporáneas de artistas como Degas, Cezanne, Dalí, Magritte, Fontana y Kusama.
Tefaf
Mecc (Maastricht Exhibition & Congress Centre)
Horario: 11h a 19:00 (el 20 de marzo la Feria cierra a las 18:00)
Entrada € 40
Catalogo € 25
Entrada (1 persona incluyendo 1 catálogo) 60 €
Passepartout € 125 (incluyendo 1 catálogo)
Los niños menores de 12 años acompañados de 12-18 años € 20
Los niños de una entrada gratuita para adultos
Línea de joyería: ellos son el futuro?
Los joyeros han contado las horas? No sólo va a las tiendas en línea? Una noticia no demasiado brillante, pero que te hace pensar, se informa desde el sitio Professional Jewellers: Payne y Son, que comenzó su negocio en Kent en 1790 y luego abrió una sucursal en Oxford hace 146 años, que tuvo que cerrar sus puertas debido al crecimiento de las compras en línea. La joyería ha sufrido una disminución de las ventas en Navidad y llegaron a la conclusión de que ya no podía competir con la tienda en línea. No es la primera joyería que se cierra debido a la migración de las ventas de joyas en el canal en línea, especialmente las compras entre 50 y 350 euros, pero no sólo. La investigación realizada por Federpreziosi curada por Spice-Investigación en colaboración con Studio EffeErre sobre una muestra de 1.750 encuestados indica que para el día de San Valentín de 2016, el 28% de los que compraron una joya en Italia se basa en lo que se ha visto en las ventanas, pero casi por igual , el 27%, ha sido confiada a la web.
La tendencia para los próximos años
La búsqueda de Federpreziosi está de acuerdo con el resultado del análisis realizado en 2015 por Exane BNP Paribas Investigación junto con bienes de lujo y ContactLab en el mercado de lujo. De acuerdo con el análisis del banco francés, el número de clientes registrados en línea y digital localizables sigue aumentando. Y los clientes que están involucrados a través de la web, entonces gastan más en la tienda (+ 16%). ¿Quién puede ponerse en contacto con los clientes de forma digital, se puede desarrollar plataformas multicanal (Internet más tienda física) y estos clientes en varios canales gastar más (en promedio más del 60% de los demás). Por último, se sigue aumentando la proporción de los compradores en línea de artículos de lujo cada año (desde el 30% en 2011 al 37% en 2014).
Los desarrollos
Joyeros deben saber que, de acuerdo con este análisis, en 2020 las marcas de lujo sabrán prácticamente la totalidad de sus clientes, dado que los registrados en línea será de 45%, y los contactados por e-mail el 41%. Es decir, casi el 90% de todos los clientes en las tiendas será seguido en línea. Y, para empeorar las cosas: la capacidad de utilizar una plataforma en línea decidirá el éxito o el fracaso de las marcas de lujo, dado que las ventas de comercio electrónico serán al menos dos o tres veces las actuales. Federico Graglia
En el señal de Shiva
Shiva no vive, como se podría pensar, con su esposa Parvati y sus dos hijos, y sus dos hijos, Ganesha y Kartikeya, en algún lugar en una zona remota de la India. Durante tres generaciones Shiva es en el Caribe, específicamente en Aruba y St Maarten, y produce joyas. El nombre de la deidad hindú fue elegido por Alwani, una familia del subcontinente asiático, para la empresa que se ocupa de diamantes y piedras preciosas, y también joyas. “Nuestra extensa red”, que explica, “que nos permite comprar piedras en grandes volúmenes directamente a Israel, Amsterdam y Suiza, eliminando así las comisiones de corretaje y esto se traduce en un ahorro para nuestros clientes. Nuestras tiendas ofrecen una amplia gama de diamantes certificados de 1 a 10 quilates en cualquier forma y tamaño, y la joyería del diamante “. En pocas palabras, si usted está planeando unas vacaciones en el Caribe también tiene la oportunidad de echar un vistazo a las joyas de Shiva, que pretende ser joyería. Aquí están. Lavinia Andorno