Shapes of Extraleganza, die neue Kollektion des Schweizer Hauses der Richemont-Gruppe, greift das Thema Eleganz wieder auf. 2024 startet die Kollektion Essence of Extraleganza, deren drittes Kapitel bereits für nächstes Jahr geplant ist.
Neben der Eleganz verbindet die Inspiration der 60er und 70er Jahre die Kollektionen. Es geht nicht darum, dieselben Schmuckstücke neu zu präsentieren, sondern den Geist zwischen Kühnheit und Design dieser beiden Jahrzehnte, die vom rasanten Wandel der Mode geprägt waren, zu bewahren. Shapes of Extraleganza zeugt zudem von Piagets Verbundenheit mit Kunst und Künstlern und ist eine Hommage an die berühmten Kooperationen des Hauses mit Salvador Dalí, Arman oder berühmten Sammlern wie Andy Warhol. Verbindungen, die aus Yves Piagets persönlichen Freundschaften mit den Protagonisten der damaligen Kunst- und Intellektuellenwelt entstanden und die Piaget Society ins Leben riefen. Ein kulturelles Klima, das durch den Erfindungsreichtum des Uhrendesigners Jean-Claude Gueit mit der Kollektion des 21. Jahrhunderts in die Praxis umgesetzt wurde, die bei ihrer Einführung 1969 in Basel ein Klassiker war. All diese Aspekte bilden die Grundlage von Shapes of Extraleganza.
Die Kollektion dieses innovativen Geistes nimmt das Studium von Formen, Farben, Texturen, Licht und Volumen wieder auf – eine äußerst raffinierte Weiterentwicklung von Piagets Spiel mit der Geometrie. Die Juwelen und Juwelenuhren verwenden quadratische Volumen, Dreiecke, Zickzacklinien, Wellen und Kreise in hochstilisierten skulpturalen und konzeptuellen Kompositionen. Insgesamt umfasst die Kollektion 51 Kreationen, in denen Piaget mit grafischen Linien, geometrischen Winkeln und scharfen Dreiecken, aber auch mit organischen, freien Formen und sinnlichen Kurven spielt. Diese erinnern an Pop Art, Op Art, die wirbelnden, psychedelischen Muster der 1970er-Jahre oder die großzügig abgerundeten, vollen Silhouetten der Designikonen der 1960er-Jahre.
Gleichzeitig kombiniert die Maison die für Piaget typischen Techniken und Materialien. Die Schmucksteine, die erstmals in den 1960er-Jahren auf Zifferblättern zu sehen waren, kehren in den linearen Mosaiken der Kaleidoscope Lights-Serie zurück, kombiniert mit den leuchtenden Farben der Op Art: Neben einer spektakulären Bandkette umfasst diese Linie Ohrringe mit einem langen, eingelegten Anhänger, einen Ring und eine Uhr mit Sonnenschliff-Zifferblatt. Steinschleifen ist eine bildhauerische Kunst, bei der weniger bekannte Edelsteine wie Rhodochrosit, Sugilith und Verdit in geschwungene Segmente unterschiedlicher Dicke geschnitten und anschließend präzise in Bandform positioniert werden.
Die Rückbesinnung auf die Natur ist ein Merkmal der 1970er Jahre. In der Kollektion wird sie durch das organische und freie Design des Flowing Curves-Sets neu interpretiert, einer spektakulären Kollektion seltener schwarzer Opale in Weißgold, die von Hand gehämmert werden, wodurch eine Textur entsteht. Dabei handelt es sich um eine neue Goldschmiedetechnik der Maison dell’Oro, die sich mit der berühmten Handwerkskunst von Decor Palace verbindet.
Andere, gleichermaßen faszinierende Edelsteine für Rari und bezaubernde für das Wave Illusion-Set. Es verwendet rote und rosa-orange Spinelle, inspiriert von den Farben der Kunst und Popmusik, den geometrischen Linien der Memphis Group, die von Ettore Sotsass, geboren Anfang der 1980er Jahre in Mailand, gegründet wurde.
Sonnengelbe Saphire stehen im Mittelpunkt der Curved Artistry-Serie, die an die Farben von Süßigkeiten erinnert. Außerdem gibt es eine geheime Uhr in einem Ring, ein Markenzeichen von Piaget seit den 1940er Jahren. Das diamantbesetzte Zifferblatt verbirgt sich unter einem transluzenten Aquamarin-Cabochon. Kolumbianische Smaragde aus den Serien „Gleaming Shapes“ und „Arty Pop“ versprühen Charme und Verführung. Die Wirbel, die die geschmeidigen Armbänder und Zifferblätter der beiden „Joyful Twirls“-Uhren durchziehen, werden durch die Farbe und das Licht raffiniert gefasster Edelsteine belebt: Saphire in zwei Blautönen auf der einen Seite, Spessartin-Granate und rosa Saphire auf der anderen. Die Armbänder reproduzieren die Feinheit von Seide, nicht nur dank der hochwertigen Edelsteinfassung, sondern auch – erstmals in der Haute Joaillerie – dank des ultraflachen Automatikwerks der Maison.
Das Meisterwerk der Kollektion ist „Endless Motion“: eine Tischuhr, die als mobile Skulptur konzipiert und gefertigt wurde. Dieses dynamische Wunderwerk ist Ausdruck von Piagets Beziehung zu Kunst und Künstlern und zelebriert Piagets ewiges Formenspiel, die kühne Fröhlichkeit, die das Haus so ernst nimmt. Für dieses innovative und bahnbrechende Projekt arbeitete Piaget mit Alex Palenski zusammen, einem französischen Künstler, Freund des Hauses und Schöpfer mobiler Skulpturen. Die Zweige der Skulptur sind mit einem organisch geformten Schmuckstein in Blau- und Grüntönen verziert, die an die funkelnden Reflexe von schwarzem Opal erinnern.
