Wie man viktorianische Juwelen erkennt (vielleicht haben Sie einen in der Schublade): Sie können einen sehr hohen Wert haben ♦
Die Juwelen des achtzehnten Hälfte Jahrhunderts, als der angelsächsischen Ursprungs sind in der viktorianischen Ära definiert. Vielleicht haben Sie sie zu Hause und wissen es nicht. Besser wissen sie, dann. Die viktorianische Ära der britischen Geschichte, dass die Herrschaft von Königin Victoria, dem 20. Juni 1837 und dauert bis zum Tod des Herrschers, den 22. Januar 1901. Es war eine lange Zeit des Friedens, der Verbesserung der Wirtschaftsbedingungen und Entwicklung Schmuck. Unter den Gesichtspunkten von Schmuck ist der viktorianischen Zeit in zwei Teile geteilt. Die erste beginnt unmittelbar nach der Spätzeit georgischen und kommt bis zu den amerikanischen Bürgerkrieg, das heißt, zwischen 1837 und 1860. Der zweite Teil an den Anfang des neuen Jahrhunderts, des zwanzigsten Jahrhunderts.
Die erste Periode war Romantik, die das zentrale Bindeglied mit der Natur und dem menschlichen Gefühl war gekennzeichnet. Die Romantik, als auch in Musik, Kunst und Literatur, gehört auch Schmuck. Zum Beispiel, in Miniatur, geliebt, dass selbst der Königin Victoria. Oder Medaillons, die vielleicht eine Haarlocke enthalten (Queen Victoria musste man mit denen von Prince Albert). Der Juwelier auch zu dieser Zeit entdeckte er die Galvanotechnik, die zu Schmuck in Gold Platte erlaubt. Auf diese Weise, auch diejenigen, die ein Schmuckstück aus massivem Gold nicht leisten konnte hatte die Gelegenheit zum Kauf einer plattiert.
Der Schmuck dieser Zeit wurden jedoch von Hand gefertigt. Die stilistische Motive aus dieser Zeit wurden oft von der Natur inspiriert: Blumen, Blätter, Efeu, aber auch Schlangen, wurden oft als Symbole einer tieferen Konzept verwendet. So symbolisiert der Efeu Ehe und Freundschaft. Schlangen, zeigen jedoch, Weisheit. Ein weiteres wiederkehrendes Thema war, dass der gefalteten Händen: sie bedeuten Freundschaft und ewige Liebe. Perlen, wollte jedoch zu Tränen anspielen. Und die smaragdgrünen symbolisiert Hoffnung.
Die Form von Schmuck. Jewelers hergestellt Stücke, hatte wie jetzt, modische Passform. Die Ausschnitte wurden verboten: wenige und kurze, dann werden die Ketten. Sie wurden oft mit einem Medaillon, manchmal mit Inschriften oder Gedichte graviert kombiniert. Der Cameo, vor allem in Italien, war eine Art Juwel geschätzt. Viel in der Mode große Broschen, verschlissene Kleidung, in der Mitte des Halses. Bis Mitte des Jahrhunderts Frisuren mit langen Locken wich Frisuren mit Mittelscheitel. Ein Stil, der die Ohren frei würdigen Ohrringe, Anhänger in der Regel links und führte zu einer Neubewertung. Armbänder und Armbänder waren sehr groß, oft mit Spangen schwingen und von Gold-Laminat.
Gold und Steinen. Diamanten, Smaragden und Rubinen wurden geschätzt, aber der Schnitt oft rohen: es gab keine Maschinen mit der Präzision von denjenigen, die heute. Die Qualität der Edelsteine waren im Durchschnitt viel niedriger. Nach Diamanten war beliebt Schneid “alten Bergleute, für Schmuck Georgisch, viktorianischen und edwardianischen verwendet. Design war im neunzehnten Jahrhundert populär, im zwanzigsten Jahrhundert durch den Brillantschliff ersetzt. Sie wurden auch verwendet, Korallen, Perlen, Granat, Topas, Pink und Türkis. Sie waren sehr modisch sogenannte Ringe Akrosticha, mit vielen verschiedenen Steinen, dessen Initialen bildeten das englische Wort Liebste (lieben): Diamant, Smaragd (Smaragd), Amethyst, Rubin, Smaragd, Saphir, Topas. Gold kaum war rosa und gelb man in der Regel eine hohe Anzahl von Karat hatte. Cosimo Muzzano
