Pandolfini nimmt auch an der klassischen Reihe der Jahresendauktionen teil. Schmuck und Uhren sind im Katalog im Verkauf am 29. und 30. November in Florenz im historischen Hauptquartier des Palazzo Ramirez Montalvo enthalten. Der doppelte Auktionstag beginnt mit Juwelen, unter denen von großen Maisons signierte Stücke hervorstechen, wie das Tüllarmband von Buccellati in Silber und Gold, das aus gewebtem Netz gefertigt und mit rosa Diamanten und Diamanten im Altschliff verziert ist. Das versteigerte Armband ist das Ergebnis der innovativen Goldverarbeitung des Gründers Mario Buccellati, der sich von gotischer Architektur und venezianischer Spitze inspirieren ließ, und ist ein hochwertiges Schmuckstück, das die italienische Marke am besten repräsentiert.
Hervorzuheben ist auch das Bulgari Serpenti Viper-Armband aus Weißgold und Pavé-Diamanten, dessen Form heute in der allgemeinen Vorstellung ein Symbol der Maison ist. Zu den Schmuckstücken im Katalog gehören auch eine Halskette mit farbigen Steinen und Diamanten von Mauboussin und das Twist-Armband von Van Cleef & Arpels, bestehend aus einem gewebten Glied aus Gelbgold, das mit einer Perlenkette verschlungen ist. Zu den Top-Lots gehört eine lange Gliederkette aus Weißgold mit einem gravierten 45-Karat-Smaragd, aus der ein mit Diamanten im Brillantschliff verzierter Anhänger hervorgeht. Daneben eine weitere Halskette aus Weißgold, die mit Diamanten im Brillantschliff und Schiffchen besetzt ist und deren Anhängerteil mit einem Smaragd im Tropfenschliff verziert ist.
Unter den Losen, die farbigen Steinen gewidmet sind, werden ein perforierter Bandring aus Gelbgold und Diamanten versteigert, in dessen Mitte ein burmesischer Rubin im Ovalschliff und ein Ring aus Platingold mit einem burmesischen Saphir im Rundschliff positioniert sind umgeben von Diamanten im Rundschliff. Brillant und Baguette und ein Weißgoldring mit einem großen kolumbianischen Smaragd mit kleiner Verstärkung im Achteckschliff, umgeben von Diamanten im Baguette- und Brillantschliff.
Die Uhrenauktion umfasst Zeitmesser von Marken wie Rolex, Patek Philippe und Cartier. Für Liebhaber wird eine Kollektion von Rolex Daytonas aus Stahl, 18 Karat Gold und Perlmuttzifferblättern angeboten. An klassischen Datejusts in Gold und Stahl mangelt es nicht, um die Liste der verschiedenen angebotenen Rolex-Modelle zu vervollständigen, sowohl elegant als auch sportlich. Es gibt auch verschiedene neuere Submariner, von der Hulk über die Kermit mit grüner Lünette bis hin zur kostbarsten in 18-karätigem Gelbgold. Abgerundet wird das Angebot außerdem durch verschiedene GMT Masters, von den Pepsi-, Coke- und Batman-Ringen bis hin zu zwei wunderschönen Milgauss in den beiden Varianten Weißglas und Grünglas.
Zwei Patek Philippe Nautilus aus Stahl, eine 3700 und eine 5712, komplett mit Bausatz. Als Patek-Jahrgang wird eine seltene Patek Philippe Tonneau in Gelbgold angeboten. Cartier ist auch mit den zeitlosen Modellen der Maison vertreten, darunter in dieser Auswahl ein prächtiges Exemplar der Cartier Tank Cintree in Gelbgold aus den 1920er Jahren.
Bevor die kostbaren Lose versteigert werden, werden sie vom 16. bis 19. November im Mailänder Büro in der Via Manzoni 45 und vom 25. bis 28. November in Florenz im Palazzo Ramirez Montalvo ausgestellt. Die beiden Kataloge für Schmuck sowie Armband- und Taschenuhren wurden vom Abteilungsleiter Cesare Bianchi zusammen mit Experten der Branche und des Auktionshauses herausgegeben.
Elena Braccini, Juwelen und so sei es
Religiöse Hingabe, Tradition, eine Prise Mittelalter: Das sind die Elemente von Elena Braccinis Schmuck ♦ ︎
Von der Architektur bis zum Schmuck: Es scheint, dass dies eine der beliebtesten Straßen von Designern ist. Und es gibt einen Zusammenhang: Architektur kümmert sich um Volumen und Formen, kommuniziert Ästhetik und liebt Funktionalität. Alle Elemente, die in den Vorschlägen von Elena Braccini, einer Florentiner Spezialistin für Innenarchitektur, mit einem Master-Abschluss in Schmuck an der Sacred Art School of Florence, zu finden sind. Bitte beachten Sie: Der Studiengang ist ein Hinweis auf die kreative Welt von Elena Braccini.
Wie die Kollektionen The Real Madonnas und Deep Soul zeigen.
Der englische Name der Kollektionen verbirgt in Wirklichkeit die sehr italienische Leidenschaft für Schmuck, die mit der Tradition verbunden ist, auch die religiöse, die in der mittelalterlichen Kunst verwurzelt ist. Sakrale Kunst und zoomorphe Interpretationen, Symbole: Dies sind die Bereiche, die der Schmuck des Designers in Anspruch nimmt.
Die Juwelen werden ausschließlich von Florentiner Kunsthandwerkern in den historischen Geschäften von Ponte Vecchio (der Brücke, die den Fluss Arno durchquert) hergestellt. Gold und Silber zeichnen sich durch Mikroeinschnitte aus, wobei Steine zu Mikroarchitekturen werden. Neben den bereits erwähnten Kollektionen The Real Madonnas und Deep Soul bietet Elena Braccini auch Trauringe und Juwelen, die auf Bestellung angefertigt und anpassbar sind.
Gold für Gi von Giselle
Kann eine (aus stilistischer Sicht) grenzüberschreitende Schmuckdesignerin gegen sich selbst verstoßen? Für Giselle Effting, eine weltreisende Brasilianerin mit einer Vergangenheit als Model und einer Gegenwart als Designerin mit Sitz in Florenz, ist es möglich. Die Schöpferin gründete die Marke Gi by Giselle nach zwei Prinzipien: der Verwendung von Titan als besonderem Material für ihre Schmuckstücke und einem fantasievollen, unkonventionellen Design, mit der Idee überraschend geformter Ohrringe oder Ringe, die von jedem getragen werden können, unabhängig vom Alter. Geschlecht oder körperliche Konformation. Tatsächlich entsprechen fast alle vorgeschlagenen Schmuckstücke dieser Beschreibung.
Aber auch wenn Titan Giselle Efftings Lieblingsmetall bleibt, wurde das Schmuckangebot auch mit Goldstücken bereichert. Die ersten waren die der Gold Inlay-Kollektion, aus Titan, aber mit Goldadern. Dann kamen Ringe und Ohrringe ganz aus Gold, fast immer aus Rosa und Diamanten. In einigen Fällen wurden Schmuckstücke aus Roségold mit kleinen Edelsteinen wie Paraiba-Turmalin und Granaten ergänzt. Kurz gesagt, eine Übertretung gegen die Übertretung. Das in allen Gi by Giselle-Produkten enthaltene Gold ist 18 Karat, recycelt und nachhaltig.
Kreativität ist wie eine Pflanze: Wenn sie geboren wird, muss sie kultiviert werden und sie kann nur wachsen. Ein Grundsatz, der auch für Annamaria Cammilli gilt, die Florentiner Marke, die die Ziellinie nach 40 Jahren im Geschäft überschritten hat. Ein Geburtstag, der mit einer großartigen Veranstaltung in Florenz mit voller Ehre gefeiert wurde. Ein besonderer Abend, der auf der Piazza della Signoria begann, mit den Gästen der Maison, die die Cammilli-Boutique besuchten und in der Loggia dei Lanzi Halt machten, die den Anwesenden zu diesem Anlass vorbehalten war, sowie einer exklusiven Führung durch die Uffizien. Der Schwerpunkt der Jubiläumsfeier lag dann im historischen Palazzo Gondi, einem der berühmtesten florentinischen Renaissancegebäude.
Unterhaltung, Musik, Essen. Und natürlich Schmuck mit der Präsentation des Florenz-Feierrings, der der Stadt gewidmet ist, der Wiege der Kunst und Schönheit, die seit jeher die Kreativität der Marke Cammilli beherbergt und inspiriert hat. Die Gründerin der Maison, Annamaria Cammilli, widmete den Florenz-Ring in den Händen des Bürgermeisters Dario Nardella ihrer Stadt. Ein symbolischer Moment, der die Synthese der langen Geschichte darstellt, die der italienischen Marke weltweite Bekanntheit verschafft hat. Es handelt sich um einen Ring in limitierter Auflage von nur 40 Stück, der anlässlich des 40. Geburtstags von Annamaria Cammilli geschaffen wurde. Es ist mit dem klassischen Aetherna-Satin-Finish gefertigt, jedoch in sieben verschiedenen Varianten, darunter auch die glänzende Version oder das Vorhandensein verschiedener Arten und Designs von Diamant- und Edelsteinpavé. Außergewöhnlich ist auch die Verpackung: eine vollständig aus Alabasterstein geschnitzte Schatulle.
Die sieben Versionen des Firenze-Rings
• Lux-Version: nur Gold
• Versionen Icon und Icon Lux: im perfekten Stil der ikonischen Dune-Kollektion, erhältlich in einer satinierten Version mit Aetherna-Finish und einer glänzenden Version
• Galaxy- und Glaxy-Lux-Versionen: beleuchtet durch einen Hauch von Pavé, erhältlich in einer satinierten Version mit Aetherna-Finish und einer glänzenden Version
• Ausführungen Pavé und Pavé Color: komplett besetzt mit farbigen Steinen, Diamanten oder Edelsteinen wie Rubinen, Saphiren, Smaragden, braunen und schwarzen Diamanten
Eine Reise, die 1983 begann, als Annamaria Cammilli beschloss, ihre Schmuckboutique im Herzen von Florenz in etwas Größeres umzuwandeln. Dank dieser mutigen Entscheidung ist es der Designerin, die auch Malerin und Bildhauerin ist, gelungen, auf der Grundlage ihres eigenen künstlerischen Talents ein Unternehmen zu gründen und skulpturale Kreationen zum Leben zu erwecken, die sich durch die außergewöhnliche Plastizität der Formen auszeichnen. Heute wird Annamaria Cammillis Kreativität von der Geschäftsführung des CEO Riccardo Renai begleitet.
Im Laufe der Jahre hat sich seine unterschiedliche Art, Schmuck herzustellen, zu einem echten Stil, einer originellen und sehr wiedererkennbaren kreativen Botschaft entwickelt. Das Talent der Goldschmiedemeister von Cammilli ermöglichte es ihnen dann, ein hohes Maß an Spezialisierung auf verschiedene technische Aspekte zu entwickeln, wie etwa die 8 Originaltöne von 18-karätigem Gold und die exklusive samtige Oberfläche der Aetherna-Oberflächen, die die Schmuckstücke der Marke eindeutig auszeichnen. mit einem geheimen Verfahren, das speziell entwickelt wurde, um die Dreidimensionalität des Schmuckstücks zu verstärken. Konsequente 100 % Made in Italy-Produktion und ein exklusives Design: Dies sind die Werte, die es dem Unternehmen ermöglicht haben, sich im Laufe der Zeit ständig zu erneuern.
Die Zahlen bestätigen, dass der Markt an Wert gewinnt: Tatsächlich schloss Cammilli das Jahr 2022 mit einer Umsatzsteigerung von 38 % im Vergleich zum Vorjahr ab, und die Steigerung im Vergleich zum Referenzjahr vor Corona (2019) beträgt sogar 97 %. Ein Wachstum, das auch auf eine Investitionspolitik zurückzuführen ist, die darauf abzielt, den Vertrieb, den Bekanntheitsgrad und das Wissen der Marke über den Mehrwert ihrer Produkte zu steigern. Wie die Investition in die Ausbildung, die mit der Einweihung der Cammilli Academy im Juni 2022 einhergeht, einer sehr modernen Struktur, die sich der Schulung des Verkaufspersonals der Händler widmet, die die Marke auf der ganzen Welt präsentieren. Ein Weg, der den Teilnehmern nicht nur die Möglichkeit gibt, die besonderen Eigenschaften von Cammilli-Juwelen effektiv zu vermitteln, sondern auch ein umfassendes Erlebnis im Herzen von Florenz zu erleben und die Ursprünge und das wahre Wesen der Marke zu entdecken. Eine Initiative, die den Wunsch zum Ausdruck bringt, das Wachstum weiter voranzutreiben und die allgegenwärtige Schönheit von Florenz und das Savoir-faire seiner Handwerksmeister in einem Juwel in die Welt zu bringen.
Kostbare Auktion für Pandolfini
Auktion von Juwelen und Uhren mit gutem Ergebnis für Pandolfini, ein Florentiner Auktionshaus. Die vom Abteilungsleiter Cesare Bianchi zusammengestellte Auswahl an Juwelen wurde im historischen Hauptquartier des Palazzo Ramirez Montalvo zusammengestellt. Bei der Auktion der Schmuckabteilung wurden 92 % der Lose für insgesamt 2,8 Millionen Euro verkauft, was einer Steigerung von 185 % gegenüber den anfänglichen Schätzungen entspricht. Besonders hervorzuheben ist der Ring aus 18-karätigem Weißgold mit einem schicken blauen Diamanten, der für 376.000 Euro verkauft wurde.
Ein Ring aus 18-Karat-Weißgold mit einem 7,03-Karat-Solitär im Brillantschliff erzielte 163.800 Euro und ein Paar Platinohrringe mit burmesischen Rubinen und Diamanten fanden einen Käufer für 138.600 Euro. Bei der Uhrenauktion wurden 111 von 124 Stücken zugeschlagen, 90 % der Lose, also insgesamt 1,2 Millionen und eine Steigerung von 125 % gegenüber den ursprünglichen Schätzungen.
Beste Leistung für die Rolex Daytona Paul Newman Panda von 1971, die Uhr mit Stahlgehäuse und Panda-Zifferblatt, die für 163.800 verkauft wurde. Unter den vielen vorgeschlagenen Losen erwähnen wir auch die Verleihung der Rolex Daytona Big Red von 1979, die für 85.680 verkauft wurde, und der Patek Philippe Nautilus Jumbo aus Stahl und Gold von 1979 mit Monoblock-Stahlgehäuse, glatter Lünette aus Gelbgold und Armband aus Stahl und Gold. 18-Karat-Gelbgold wurde für 78.120 Euro verkauft.
Annamaria Cammilli Raum mit Moon Drops
Regentropfen, Tautropfen, Meerestropfen. Es gibt viele mögliche Tropfen, aber unter diesen gibt es die Juwelen der historischen Goccia-Linie von Annamaria Cammilli. Aber für 2023 ist die Idee des toskanischen Maison, das seine ersten 40 Jahre feiert, überraschender, weil die Tropfen nicht mehr flüssig sind, sondern eine direkte Darstellung des Erdtrabanten, also des Mondes. Riccardo Renai, CEO von Cammilli und Kreativdirektor, hat die Moon Drops-Linie vorgestellt.
Dies ist die wichtigste Neuerung unter den zu Beginn des neuen Jahres vorgestellten. Moon Drops sei auch das Ergebnis einer langen Studie, erklären sie dem toskanischen Unternehmen. Die Juwelen entwickeln sich mit einer Abfolge von Tropfen, die mit kunstvollen Fugen eine mit Diamanten gestaltete mondförmige Reflexion zum Leuchten bringen. Die Kollektion bringt alle stilistischen und chromatischen Innovationen der Maison mit sich, angefangen bei den raffinierten Goldfarben. Die traditionellere Goccia-Kollektion bleibt jedoch im Katalog von Annamaria Cammilli präsent.
Die Renaissance des Temple St. Clair
Die Juwelen des Tempels St. Clair von Virginia bis Florenz durch die Renaissance und Africa ♦ ︎
Von Florenz aus begann sie vor über 30 Jahren. Und in Florenz ist sie gerade an der Ponte Vecchio mit ihrem ersten italienischen Laden zurückgekehrt. Die 1986 in der toskanischen Hauptstadt gegründete feine Schmuckmarke Temple St. Clair ist dank einer Partnerschaft mit der Florentiner Juwelierfamilie Vettori im historischen Zentrum der Stadt angekommen. Temple St. Clair wurde in Virginia (USA) geboren. Nach seinem Studium in der Schweiz hat Temple St. Clair bei den Florentiner Kunsthandwerkern die Fähigkeit entdeckt, die das Ergebnis einer jahrhundertealten Tradition ist.
Dank ihrer Lehre gründete die Designerin 1986 ihre Firma in Florenz. Sie liebt die toskanische Stadt: Sie hat einen Abschluss in Italienisch am Smith College und einen Master-Abschluss in italienischer Renaissance-Literatur am Middlebury College. Aber sie liebt auch die Natur: Im November beschloss sie, 20% des Umsatzes mit E-Commerce-Verkäufen an die Big Life Foundation in Afrika zu spenden. Diese gemeinnützige Organisation widmet sich dem Schutz eines riesigen Gebiets der Naturwildnis in Ostafrika und beschäftigt Hunderte von Mitarbeitern lokale Maasai-Ranger in ihren Anti-Wilderungsprogrammen, unter anderem in Naturschutzinitiativen.
Neben der Fähigkeit, mit Gold zu arbeiten, hat Temple St. Clair eine besondere Sensibilität im Umgang mit Steinen.
Sie liebt die durchscheinenden, schwer fassbaren Farben wie die des Mondsteins der Silk Road-Kollektion. Es sucht aber auch nach seltenen Edelsteinen wie dem Australian Opale Lightening Ridge, Paraiba-Turmalin und Tsavorit. Im Jahr 2017 wurde Temple St. Clair zusammen mit Mythen wie Louis Comfort Tiffany und Alexander Calder als dritter amerikanischer Schmuckdesigner ausgewählt, der in der Dauerausstellung des Museum of Decorative Arts im Louvre in Paris vertreten ist. Müssen Sie noch mehr hinzufügen?
Raum Novecentonovantanove
Der Name lautet Novecentonovantanove. Die Nummer ist die Marke eines auf Tubogas-Armbänder und -Halsketten spezialisierten Unternehmens in Florenz (und nicht nur).
Tatsächlich wurde 1999 in Florenz eine neue Schmuckmarke geboren: Nach langen und heftigen Debatten wurde eine Einigung über einen Namen erzielt, der an das Geburtsjahr Novecentonovantanove (999) erinnert. Eine Zahl, an die man sich leicht erinnert, so wie man sich einfach erinnert der Stil, der für die Produkte des Unternehmens gewählt wurde, das jetzt Enzo Lazzerini gehört: das klassische Tubogas. Das heißt, diese goldenen Juwelen, die aus Paaren von ineinandergreifenden Streifen bestehen und eine Form haben, die an Gasschläuche erinnert.
Die Besonderheit dieses Prozesses besteht darin, dass Halsketten oder Armbänder nicht geschweißt werden müssen. Es war eine beliebte Art von Juwel in den späten 1930er und 1940er Jahren. Die Idee spiegelt auch die Notwendigkeit wider, die Goldknappheit während des Zweiten Weltkriegs auszugleichen. Die 999-Tubogas-Armbänder oder -Ketten unterscheiden sich nicht vom klassischen Modell: Sie bestehen aus Gold und sind oft in den verschiedenen Gelb-, Weiß- und Rosatönen am selben Stück kombiniert. In einigen Fällen sind die Juwelen mit Diamanten verziert, wie in den Kollektionen mit der größten Wirkung. Monica Battistoni
Zu denjenigen, die die Juwelen der Fratelli Peruzzi Schmuck und Silberwaren in Florenz schätzten, gehörten auch Prinz Ranieri von Monaco und seine Frau Grace Kelly. Erleben Sie ein Schwarz-Weiß-Bild mit dem Paar vor der Florentiner Werkstatt des Unternehmens, umgeben von den üblichen Schaulustigen und Fans, die heute wahrscheinlich Anhänger wären. Die Arbeit dieser historischen Florentiner Einrichtung ist jetzt in einem Buch zusammengefasst, Juwelen in Florenz, Archivio Fratelli Peruzzi (1880-1970), herausgegeben vom Sillabe-Verlag in Livorno und geschrieben von der Schmuckhistorikerin Bianca Cappello. Ziel: ein Stück Geschichte des italienischen Schmuckhandwerks der breiten Öffentlichkeit bekannter zu machen.
Im Inneren wird auf 297 Seiten und mit Hilfe von 300 Abbildungen fast ein Jahrhundert Goldschmiedekunst mit Zeichnungen und Fotografien von Schmuck und Silberwaren der Fratelli Peruzzi beschrieben. Das 1880 in Florenz gegründete Maison hat zwischen Italien und Amerika gearbeitet, mit einem Geschäft in Boston und einer Werkstatt und einem Verkauf auf der Ponte Vecchio in Florenz.
Es gibt Geschichten, die nicht auf dem Dachboden aufbewahrt werden können, weshalb ich wollte, dass das gesamte dokumentarische Material der Tätigkeit von Fratelli Peruzzi studiert und geschätzt wird. So kann es, wenn es aus seinem Sarg kommt, für immer in der Erinnerung aller aufbewahrt werden.
Laura Giannoni Peruzzi, Geschäftsführerin von Fratelli Peruzzi
Es war mir eine Ehre, dieses bemerkenswerte Archiv mit Zeichnungen, Fotos und Modellen florentinischer Schmuck- und Silberwaren studieren zu dürfen. Ihn zu würdigen bedeutete nicht nur, die Geschichte der Familie Peruzzi durch sorgfältige dokumentarische Recherche ans Licht zu bringen, sondern auch etwas mehr über die Geschichte des italienischen Schmucks (wie er im 19. Jahrhundert hieß) erzählen zu können, der sich durch Originalität auszeichnete und eigenständige Unterscheidungsmerkmale gegenüber dem sogenannten Modeschmuck von Paris oder London.
Bianca Cappello
Juwelen in Florenz, Juwelen in Florenz, Archiv Fratelli Peruzzi 1880 – 1970, Herausgegeben von Sillabe 2022 Vorwort Luigi Salvadori Einführung Dora Liscia Bemporad Mit einem Text von Samuele Magri Italienischer und englischer Text 237 Seiten mit über 300 Farbbildern Taschenbuchbindung (28 Euro) und Gebunden (32 Euro).
Vorschau Donnerstag, 30. März 2023, 18.00 Uhr, Kathedrale des Bildes, Piazza Santo Stefano al Ponte 5, Florenz
Die Farben von Dune Solar von Annamaria Cammilli
Die Dünen von Annamaria Cammilli sind das Markenzeichen, das das florentinische Maison berühmt gemacht hat. Es ist daher logisch, dass der Designer besonderes Augenmerk auf die Schmucklinie legt, die geschwungene Kurven mit Diamanten oder farbigen Steinen aufweist. Im Laufe der Zeit hat sich die Dune-Kollektion in verschiedene Linien verzweigt, jede mit ihrer eigenen Charakteristik. Im Herbst wurde beispielsweise Dune Color präsentiert, zu dem nun neue Schmuckstücke hinzukommen. Die Neuheit ist Dune Solar Color, die das Wellendesign der Hauptlinie mit den Farben verschiedener Halbedelsteine kombiniert.
Die Juwelen weisen verschiedene Schattierungen und Schattierungen von Turmalinen auf, das tiefe Blau der Tansanite, das helle Grün des Peridots, dem das Rosa des Rhodoliths und das Hellblau des Aquamarins hinzugefügt werden. Farben, die der Vielfalt der Goldfarben entsprechen, was ein weiteres Merkmal von Annamaria Cammilli ist: Die Maison bietet in den verschiedenen Kollektionen das edelste Metall in acht verschiedenen Farbtönen an.
Gold und Titan für Gi von Giselle
Gold und Titan: 2023 markiert eine Innovation für die junge Florentiner Marke Gi by Giselle. Die Designerin und Gründerin Giselle Effting weist darauf hin, dass es sich um eine handwerkliche Technik handelt, die ausschließlich von Gi by Giselle entwickelt wird. Tatsächlich ist die Arbeit mit Titan schwierig: Es ist ein leichtes, flexibles Metall, aber auch unglaublich zäh. Um das Ergebnis zu erzielen, verschmilzt Gi di Giselle Gold und Titan durch eine Inlay-Methode. Die Adern werden in den Titandruck 3D-geätzt, das Gold wird dann in einer Chase-Technik aufgetragen und die Adern werden von Hand gehämmert, um das Gold an Ort und Stelle zu halten.
Titan wurde von der Marke bereits in der Vergangenheit verwendet, jedoch kombiniert mit kleinen Diamanten oder Saphiren. Neben der Herstellungstechnik sind die Schmuckstücke von Gi by Giselle auch in Bezug auf das Design originell, das Asymmetrie und einen Hauch von handwerklicher Produktion bevorzugt.
Die in Südbrasilien geborene Giselle Effting entdeckte ihre Leidenschaft, indem sie mit ihrer Mutter und ihrer Schwester an den Stränden von Santa Catarina Muscheln sammelte, um Halsketten und Armbänder herzustellen. Seit ihrem 15. Lebensjahr hat sie jedoch in 9 verschiedenen Ländern eine Klammer als Model. Die Annäherung an die Modewelt hat es ihr ermöglicht, die Arbeiten von Kreativdirektoren, Modedesignern und High-Jewellery-Marken kennenzulernen. Nachdem sie sich in Hongkong niedergelassen hatte, entdeckte sie ihre Leidenschaft für Schmuck und absolvierte das Gemological Institute of America, bevor sie nach Florenz zog, wo sie Kurse an der Alchimia Contemporary Jewelry School besuchte.
Andrea Fohrman, der erste Designer auf dem Mond
Andrea Fohrman: Der Mond ist ein kostbarer Satellit in Los Angeles Designer-Kollektionen ♦ ︎
Sie ist eine der wenigen Frauen, die nicht beleidigt sind, wenn jemand ihr sagt, dass sie verrückt ist. Aus einfachem Grund: Es liebt den Mond und der blasse Satellit der Erde ist Inspiration für seine Juwelen. Die Geschichte von Andrea Fohrman als Designer beginnt mit der Bewunderung des Cocktailringes der Großmutter, der Leidenschaft für das Wetter, die Jahreszeiten und die Etappen des Jahres. Die in der Tat durch den Wechsel von Monden markiert sind. Andrea Fohrman ist so fasziniert von der Zwillinge der Erde, dass sie auf ihrer Website die Mondphase berechnen können, die einem wichtigen Datum in seinem Leben entspricht.
Sie begann die Arbeit mit meist Opalen, vielleicht der Stein, der mehr an die Selena der Alten erinnert, mit offensichtlich der Mondstein. Die Kunst des Schmucks wurde auch in Italien, in Florenz, verbessert, wo sie auch Design und Skulptur studierte. Sie begann ihre Tätigkeit, die alte Gegenstände sammelte und sie in Anhänger verwandelte. Dann, im Jahr 2004, zog er den Schuss auf den High-End-Schmuck, den sie in ihrem Haus in Los Angeles entworfen hat.
Meini im Zeichen von Florenz
Meini Gioielli, die Tradition des Florentiner Goldschmiedes hat immer seinen Charme ♦ ︎
Die Geschichte ist die von vielen anderen handwerklichen Realitäten des Schmucks: der junge Lehrling, der die Geheimnisse der Handwerkskunst lernt, sich zum eigenen Geschäft entwickelt, seinen Laden öffnet und auch seinen stilistischen Weg findet. So ist geboren Meini Gioielli, ein florentinischer Handwerksladen. Die Geschichte beginnt im Jahre 1963, als im Alter von 14 Jahren Cesare Meini als Lehrling in der Handwerkstattwerkstatt Ricci, einer der berühmtesten Meister in Florenz in den 1960er Jahren, eintrat. ”
Der Laden befindet sich direkt im Herzen von Florenz, in der Nähe der Ponte Vecchio. Hier lernt Cesare Meini das ornamentale Design, die Gestaltung, die Kunst der Bohrungen und vor allem die Gravur. Im Zeichen der florentinischen Goldschmiede-Tradition sammelt es die Erfahrung bis 1971, als er sich auf ein ärgerliches Handwerksregister befindet und eine Goldschmiede-Werkstatt im historischen Zentrum von Florenz öffnet. Im Jahre 1977 wurde die Tätigkeit auf Rignano sull’Arno, ein Dorf in der Nähe von Florenz, wo der toskanische Goldschmied er immer noch ihre Kreationen, zusammen mit ihren Kindern Leonardo und Lorenzo realisiert übertragen. Meinis Schmuck bleibt im toskanischen Stil und Tradition: weißes und gelbes Gold, gearbeitet, perforiert, mit floralen Formen und manchmal kostbaren Steinen eines bestimmten Volumens.
Eine Akademie für Annamaria Cammilli
Gute Handwerker, Schmuckverarbeitungsspezialisten, Edelsteinexperten, aber auch Handelsprofis: Für eine großartige Maison ist es unerlässlich, gute Mitarbeiter einzubeziehen. Und das ist das Ziel der Cammilli Academy, einer neuen Einrichtung, die sich der Schulung des Verkaufspersonals der Schmuckhändler von Annamaria Cammilli widmet, die die Marke Florence auf der ganzen Welt präsentieren. Die Akademie ist eine Investition, die die Marke der Schulung gewidmet hat, und besteht aus einer Struktur, die in den Räumlichkeiten neben dem Firmensitz errichtet wurde.
Florenz ist ein Freilichtmuseum, an jeder Ecke überrascht es mit kleinen und großen Meisterwerken der Kunst und Kultur, unsere Gäste atmen zu lassen bedeutet, ihnen die Ursprünge, die schöpferische Kraft, die unsere Arbeit belebt und inspiriert, voll und ganz nachvollziehen zu können. Das begehrteste Ergebnis des Projekts ist die Stärkung der Kommunikation mit allen Händlern auf der ganzen Welt, die die besonderen Eigenschaften unserer Juwelen viel besser vermitteln können. Hier haben sie die Möglichkeit, die kreative Welt von Cammilli zu berühren und die Realität eines Unternehmens zu verstehen, das sich entschieden hat, Schmuck auf eine andere Art und Weise in einer besonderen Stadt wie Florenz herzustellen.
Riccardo Renai, CEO von Annamaria Cammilli
Die Akademie umfasst Bereiche für Verkaufstechniken, Konferenzräume, Bereiche mit speziellen Bildschirmen, Ausstellungsräume und sogar ein kleines Restaurant und einen Raum für Weinproben. Der Raum ist mit den neuesten technologischen Tools zum Teilen von Videos, Umgebungen für den Unterricht und natürlich Juwelen ausgestattet, die im Detail bekannt sein müssen. Das Erlebnis beinhaltet auch einen Nachmittag, der der Entdeckung der Stadt gewidmet ist, mit einem Besuch des Flagship-Stores in der Nähe der berühmten Piazza della Signoria, der Wiege der Renaissance. Kurz gesagt, ein Weg, der sich von einem einfachen Spezialisierungskurs für Handelsvertreter unterscheidet. Die Idee der Akademie entspringt nämlich dem Interesse der Öffentlichkeit an Juwelen, die eine Geschichte zu erzählen haben, ihrer Exklusivität und ihrem Mehrwert.
In Florenz die Stickerei von Massai Orafi
Die alte Tradition des Meißels im Labor von Massai Orafi in Florenz ♦
Die Kunst in Florenz ist nicht nur einer in den Hallen der Uffizien gefunden, unter den Bögen von Santa Maria Novella, oder vieler Meisterwerke, die ein einzigartiges Erbe in der Welt bilden. Es besteht auch die Kunst über Generationen weitergegeben und auf Objekte wie Schmuck angelegt. Die Goldschmiedekunst des Florentiner Handwerker in der Tat ist einer der bekanntesten und geschätzt. Wenn Sie ein Zeugnis haben wollen, schauen Massai Orafi in Florenz.
Das Unternehmen wurde 1950 von Goldschmiedemeister Franco Massai geöffnet, und schaffte es jetzt von seinen Söhnen Gianni, Andrea und Enrico, traditionelle Verarbeitungsmethoden verwendet (Sie können sie in dem Film zu sehen) und vor allem den Stil bewahrt, die die Stadt charakterisiert Schmucklilie, mit Laubsägearbeiten und Gravur, typischen Florentiner Goldschmiedekunst, zusammen mit der Verwendung von Edelsteinen und Perlen. Und mehr, hat das Unternehmen das Labor im historischen Zentrum von Florenz, in der obersten Etage eines Turmhaus aus dem 16. Jahrhundert gehalten, die Sie besuchen können. Es gibt keine Geister, aber Experten Handwerker, die wir leben und gut.
Weltgeschichte mit Ellius
Ellius und Sara Jewelry, von Fadi Raslan gegründete Unternehmen. Der erste konzentriert sich auf das Design. Das zweite ist auf Halbfertigprodukte für Schmuck spezialisiert, die Spezialität des Bezirks Arezzo, in dem es seinen Sitz hat. Doch vor sechs Jahren beschloss Fadi Raslan, mit Ellius den großen Sprung in den Prêt-à-Porter-Schmuckmarkt zu wagen. Raslans Geschichte ist auch das Zeugnis der Leidenschaft des Unternehmers. Der gebürtige Jordanier entdeckte mit 16 den Charme der Goldschmiedekunst und gelangte irgendwie nach einem Zwischenspiel Medizinstudium an der Universität Kiew nach Italien, um die Margaritone, die Goldschmiedeschule in Arezzo und als Kassierer zu besuchen. von Steinen in Florenz.
1999 gründete er sein eigenes Unternehmen, das im Auftrag Dritter produziert, bis zur Gründung von Ellius, das 2022 beschloss, an der Gemeinschaftsausstellung Artistar Jewels teilzunehmen, die während der Mailänder Schmuckwoche stattfand. Das Ziel der Marke ist laut ihrer Kommunikation ziemlich weitreichend: die Geschichte der Menschheit zwischen Vergangenheit und Zukunft zu erzählen und das Juwel als Bindeglied zwischen den Kulturen zu betrachten, das den universellen Wert von Verständnis und Gleichheit erhöht. Nicht einfach in einem Juwel zusammenzufassen. Die bekannteste Kollektion der Marke ist Cupole. Ein Ring hat zum Beispiel die Form der Kuppel von Brunelleschi in Florenz in 925 Silber, ein anderer die des Petersdoms in Rom, aber es gibt auch die Moschee des Felsens von Jerusalem. Es gibt auch Juwelen, die von der klassischen, griechischen und römischen Welt inspiriert sind, wie der Name der Marke schließlich andeutet.
Punkt, Linie und Kreis von Hadar Nornberg
Hadar Nornbergs Juwelen, Designer, der eine strenge Geometrie liebt ♦
Eine internationale Künstlerin, die Schmuck verlieh: Sie könnte als die israelisch-schweizerische Hadar Nornberg definiert werden, die mit ihrer Marke ihre Kreativität zwischen Tokio, New York und Paris zum Ausdruck brachte, während sie in Florenz an der Alchimia Contemporary Jewellery School die Kunst des Schmucks lernte. Obwohl sie Schmuck entwirft, hat die Designerin Architekten, Persönlichkeiten des Showbusiness und Maler wie Lucio Fontana, Donald Judd, Le Corbusier, Carlo Scarpa, Beethoven und Pina Bausch als Referenzfiguren. Generell sind zeitgenössische Kunst, Architektur, klassische Musik und Tanz die Musen des Designers.
Linie, Punkt und Gedanke: Durch diese drei Elemente werden die Kollektionen von Ringen und Armbändern mit einem ultra einfachen Design, aber mit einer ausgeklügelten Konzeption erstellt. Die drei künstlerischen Linien, auf die sich Hadar bezieht, sind Bauhaus, Art Deco und Minimalismus. Und die Materialien, die er verwendet, werden auf originelle Weise interpretiert: Gold, aber definiert durch elementare geometrische Formen wie das Quadrat, die Runde, wo Diamanten wie Herausforderungen für die Metalloberfläche erscheinen.
Alcozer, Florentiner Stil Bijoux
Der unverwechselbare Stil der Luxus-Bijoux von Alcozer, einem Florentiner Maison signed unterzeichnet ♦
In Florenz ist Messing wie Gold: Es wird zu einem luxuriösen Material dank der präzisen und handwerklichen sowie unbegrenzten Nutzung der Fantasie. Aber um erfolgreich zu sein, müssen Sie auch einen Stil haben. Dies konnte Alcozer & J, ein Handwerksbetrieb, mit Spezialisierung auf die Kreation und Produktion von Luxusschmuck leisten. Seine Schmuckstücke können in der Tat von knapp über 100 Euro beginnen, um fast 1000 der halbstarren Halskette Edera zu erreichen, aus vergoldetem Messing mit Zweig und Blättern aus Efeu in Smaragd, verziert mit Granat-Beeren, Perlen und Swarovski-Kristallen. Messing ist Gold oder Roségold oder Silber mit einem galvanischen Prozess.
Motor dieser Maschine ist der Gründer und Designer Giampiero Alcozer. das seit 1994 liebt, Juwelen zu schaffen, als ob sie für Künstler waren, die auf einer Bühne handeln. Sie sind in der Regel große Juwelen, mit einem einheitlichen Volumen, aufwendigen Formen, Anspielungen auf Fabeln und Mythen, zwischen dunklen und surrealistischen Stil. Die meisten Schmuckstücke im Katalog werden innerhalb von wenigen Tagen auf Bestellung hergestellt, während Sie bei einem Online-Kauf 15 Tage für den Versand benötigen.
Das Dreieck von Maria Gaia Piccini
Die Florentiner Designerin Maria Gaia Piccini widmet ihre Schmuckproduktion fast ausschließlich der Form des Dreiecks. Und ein Grund ist … ♦ ︎
Das Dreieck ist eine geometrische Figur mit einer mystischen Aura. Außerdem ist es ein kleines und einfaches Musikinstrument. Schließlich ist es auch ein unkonventioneller Raum, weil er weit von dem Konzept der Symmetrie entfernt ist. Aber das sind nicht die Überlegungen, die Maria Gaia Piccini dazu bewogen haben, eine Reihe von Schmuckstücken zu entwerfen, die fast ausschließlich auf der Dreiecksform basieren, einer Form, die im Schmuck nicht weit verbreitet ist.
Und zu sagen, dass die Designerin eine Geschichte purer Tradition hinter sich hat, wie sie selbst erklärt. Maria Gaia Piccini ist ein authentischer Florentiner. Steigt aus einer Familie mit einer langen Tradition im Bereich Schmuck in Florenz, mit mehreren Geschäften auf der Ponte Vecchio. Geschichte, die wir wie folgt zusammenfassen (auf der Website von Maria Gaia Piccini wird genauer beschrieben): Alberta Risaliti, Mutter des Vaters des Designers, Carlo Piccini, war die Tochter des Silberschmieds Aristodemo Risaliti, Besitzer einer Firma, die Email-Objekte herstellt, Gold und Silber befindet sich in der Via De ‘Bardi, in der Nähe von Ponte Vecchio. Tebaldo Piccini, Großvater väterlicherseits, war der Sohn von Pirro Piccini, ein berühmter Sammler, der für die Familie Settepassi gearbeitet hatte, und war ein vertrauenswürdiger Juwelier von einigen adligen Familien. Bruder Armando war der Schöpfer von Juwelen und einige seiner Werke werden im Museo degli Argenti im Palazzo Pitti in Florenz aufbewahrt. Zusammen mit seinem Vater Pirro gründeten die beiden Brüder das Geschäft Fratelli Piccini auf der Ponte Vecchio, wo es bis heute steht.
Als Maria Gaia 19 Jahre alt war, traf sie im Geschäft ihres Vaters Madame Mahin Fallah, einer persischen Adligen, Sammlerin von Juwelen. Eine Freundschaft wurde geboren, die es ihr erlaubte, Marina Bulgari zu kennen, die schon in der Schmuckwelt berühmt war. Kurz gesagt, Großmutter, persische Adlige und Designerin der Bulgari-Familie waren die Schutzgötter von Maria Gaia. Sie sind drei und haben daher eine Verbindung mit dem Begriff eines Dreiecks. Dem Designer zufolge stellt das Dreieck tatsächlich das Bindeglied zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft und auch die Verbindung mit den drei “außergewöhnlichen Frauen” dar, die sie ermutigt haben, ihr Maison zu gründen.
Stipendien zum Erlernen der Schmuckkunst in Florenz
Stipendien, um die Magie der Schmuck- und Goldschmiedekunst in Florenz zu erlernen. Lao, Le Arti Orafe, ist eine der beliebtesten Goldschmiedeschulen in Italien und ein Bezugspunkt für die Schmuckforschung auch im Ausland. Jetzt gibt die Schule zusammen mit dem Luxushotel The Place Firenze die Geburt des ersten Projekts bekannt, das von The Place of Wonders unterstützt wird, Corporate Social Responsibility (d. h. ein Unternehmen, das sich auch mit sozialen Auswirkungen befasst), das von der Familie Babini, dem historischen Eigentümer von, gegründet wurde die Hotelstruktur, um das Wachstum der Kultur der Fertigungskünste zu fördern und in die Ausbildung von Fachkräften der neuen Generation in der Branche zu investieren.
Das Projekt umfasst ein dreijähriges Programm zur Ausbildung von drei jungen lokalen Talenten, um sie zu unterstützen, um die handwerkliche Kultur und den einzigartigen Charakter nicht zu verlieren, die Florenz auch für seine handwerkliche Kreativität in der Welt berühmt gemacht haben. Bewerbungen müssen bis zum 15. Juli eingehen und die Zuweisung erfolgt auf der Grundlage von Verdiensten und Wohnort, mit der Verpflichtung einer beruflichen Kontinuität in der Toskana. Im Oktober werden drei Stipendien in den Studiengängen Goldschmiedekunst, Schmuckdesign und Fassung finanziert, die zu 50 % von The Place of Wonders und zu 50 % von Lao Le Arti Orafe abgedeckt werden. Stipendien, die für das zweite und ggf. dritte Studienjahr nachträglich zugesagt werden, selbstverständlich wenn die Stipendiaten die erwarteten Ergebnisse erzielen. Die Kurse werden am laotischen Hauptsitz in der Via dei Serragli in Florenz abgehalten. Infos unter diesem Link.