Troisième vie pour le musée de la bijouterie

Le musée des bijoux de Vicenza est renouvelé avec la troisième exposition organisée par Alba Cappellieri. Voici comment ça va être ♦

C’était bien, ce sera encore plus. Après quatre ans, le musée des bijoux de Vicenza, installé dans la basilique Palladiana, est rénové. Mais ce n’est pas une surprise: l’exposition permanente est née de l’idée d’un renouvellement continu des bijoux exposés.
Le musée, une initiative du groupe italien Italian Exhibition Spa en partenariat avec la ville de Vicence, propose au public une exposition de 310 pièces uniques, dont beaucoup appartiennent à des collections privées, généralement inaccessibles au public et aux opérateurs du secteur.

Les bijoux sont donnés au musée pour deux ans. C’est maintenant au tour de la troisième édition, qui s’ouvre le 14 décembre et sera ouverte jusqu’à la fin de 2020.

Le musée de la bijouterie est dirigé par Alba Cappellieri, professeur de bijouterie à l’École polytechnique de Milan, ainsi que par le joaillier de premier plan en Italie. Beaucoup de nouvelles que les amateurs de bijoux peuvent admirer. Comme le collier Bulgari Flora High Jewellery. “J’ai choisi cet objet extraordinaire parce qu’il est un hommage à la fabrication et à la beauté italiennes. Bulgari est inspiré par les peintures de Sandro Botticelli, dont la grâce éternelle se répercute sur ce bouquet floral précieux et délicat et la magnifique fabrication exalte la capacité de l’artisan italien”, explique Cappellieri.
Le parcours de l’exposition parcourt neuf salles, chacune ayant une signification différente du joyau, dans un pluralisme de contenus, d’époques, de géographies et d’origines.
Ce sont les joyaux en tant que symbole, magie, fonction, beauté, art, mode, design, icônes et avenir, chacun dans la nouvelle édition confié à un commissaire de renommée internationale qui a interprété le sens à travers une beauté précieuse et extraordinaire et une valeur inestimable.
Pascale Lepeu, directrice de la collection Cartier depuis plus de 30 ans, a choisi la salle Symbol, qui abrite des bijoux extraordinaires capables de transmettre le pouvoir symbolique des ornements. Symbole de pouvoir, richesse, religion, royauté, artisanat.

Cristina Boschetti, archéologue, experte en productions artistiques de la Méditerranée hellénistique et romaine, a confié à la Magic Room: amulettes et talismans protecteurs, bijoux propitiatoires pour conjurer les mauvaises influences. Pour la salle de réception, Massimo Vidale, professeur d’archéologie à l’Université de Padoue, a été choisi pour se concentrer sur la fonction de communication du joyau. Des bijoux des guerriers de différentes cultures aux bagues et aux pendentifs utilisés par les rappeurs.

L’interprétation de la Beauty Room est organisée par Patrizia di Carrobio, experte en diamants. Pour elle, les bijoux transmettent la beauté à ceux qui les admirent. Le thème est le jeu, dans un fascinant mélange de valeurs, où les bijoux de haute couture se mêlent aux bijoux de mode. La salle d’art a été confiée à Marie-José van den Hout, galeriste néerlandaise, fondatrice de la galerie Marzee. Le thème est or et l’histoire se déroule à travers les processus d’expérimentation d’artistes internationaux, qui n’ont pas eu peur de mettre à rude épreuve la créativité et l’expérimentation pour obtenir des résultats surprenants.

Dans la Fashion Room, organisée par Chichi Meroni, l’âme créative du Arabesque Cult Store de Milan, des bijoux sont créés pour la mode dans les années vingt et quatre-vingt, tandis que la Sala Design est organisée par Alba Cappellieri avec une sélection dédiée aux créateurs pas exploré d’autres produits qui n’étaient pas le joyau.
La Sala Icone est organisée par Gabriele et Emanuele Pennisi, antiquaires milanais spécialisés dans la bijouterie ancienne: elle abrite des chefs-d’œuvre du passé entre le XVIIe et le XXe siècle, des icônes de leur temps: du XIXe siècle à l’admirable fabrication de bijoux en émail. , sceaux et portraits de personnages célèbres. La dernière salle, consacrée au thème du futur, a été organisée par Olga Noronha, créatrice de mode internationale: des bijoux numériques qui modifient le corps aux bijoux invisibles greffés sous la peau, des bijoux thérapeutiques aux bijoux faits maison qui peuvent produire.