Arte, fantasía y virtuosismo de Alessio Boschi: sus extraordinarias joyas explicadas por él mismo ♦ ︎
Hay tantos joyeros. Hay pocos artistas. Pero los joyeros-artistas son aún menos. Y aún menos. Uno de estos escultores de orfebrería, un visionario que mira el futuro a través del pasado, un sofisticado conquistador de piedra y del alma de las piedras, es Alessio Boschi. Ecléctico, pero apegado a la tradición, imaginativo, pero sin caer en lo extravagante, magnífico, pero dentro de los límites del buen gusto: Alessio Boschi es un unicum que debe salvaguardarse como el pintoresco Bagnoregio, un pequeño pueblo cerca de Orvieto, donde vive cuando no está alrededor del mundo buscando piedras, perlas e inspiraciones.
Es quizás la atmósfera milenaria que respira en la Civica di Bagnoregio (si no conoces la pequeña ciudad, tienes que ir a visitarla) para empujar a Alessio Boschi en un viaje a través de la señal de que la historia del arte se ha dispersado por toda Italia. La colección 2017, por ejemplo, fue inspirada por las fuentes de Roma, que es parte de la línea de Historica.
Milán
La línea con las ventanas del ábside del Duomo de Milán es hermosa, como la pulsera muy elegante. No es la versión pavé y el más accesible sólo grabado. El cierre tiene pequeños diamantes incrustados y luego moldeados en forma de una doble hoja para mantener el cierre juntos. También hay una versión reducida de pulsera con tres hilos de perlas. Milán es una colección de joyas que atestigua el vínculo entre la floración gótica francesa y la capital de Lombardía: también hay diamantes amarillos y amarillos y perlas.
Florencia
La línea de Florencia en cambio vuela a un nivel superior. Está hecha de oro rosa y dorado: se parece al estilo gótico ya las ventanas dobles de la iglesia de Santa María del Fiore y el campanario de Giotto y Florencia. El brazalete de Florencia está hecho de oro rosa, con resortes y surcos montados para formar lados no metálicos bifurcados, pero sostenidos por un par de sostenes de dos pisos que siguen la forma de la piedra enganchada en los extremos de los motivos trilobados. En la práctica, los que llevan la pulsera no ven nada sobre el metal en el que están montados. El orden de las dos bifurcaciones está marcado por columnas perforadas doradas con surcos de pequeños diamantes: sólo se ve por el cercano, pero el efecto es extremadamente brillante y precioso. Observe las minúsculas capillas doradas, los micro-pavé y los diamantes dorados. Pendientes de flores son separables en varias piezas, con decoraciones en la parte posterior del patrón de diamantes en diamantes marrones. El collar de la flor es también separable: las columnas se separan.
Venecia
Anillo de góndola, uno de un anillo de tipo, representa la laguna de Venecia. Está hecho de un ópalo negro azul australiano con matices negros. Es una piedra muy difícil de cortar sin romperla, como la laguna, exactamente. El anillo también utiliza esmeraldas y zafiros en los lados, turíbulos de Paraiba y azul y amarillo Akoia azul perlas. Dentro de la galería del anillo, que representa el puente de Rialto, hay un gondolero. También hay dos versiones de pendientes combinadas con el anillo Góndola. El primero tiene una góndola de madera fosilizada que se parece al ónix, con diferentes clips y mariposas con motivos venecianos. La segunda versión tiene un topacio imperial y el gondolero parece subir. Las galerías de los dos anillos son completamente diferentes: uno tiene Rialto, con el gondolero en el reflejo de las olas. En el otro, el gondolero está en primer plano con la puesta de sol en diamantes amarillos cortados como ventana. Siempre en Venecia, uno de los lugares más famosos es el Puente de los Suspiros, que inspiró un anillo. El Puente de los Suspiros, para quienes no lo sabían, condujo a inhóspitas cárceles venecianas, y los suspiros fueron los que vieron la luz del sol por última vez. Boschi totalmente grabadas diamantes, cortadas especialmente para seguir la forma del puente. Cada pasada es un diamante, y en medio de nueve piedras de misterio, hay una espinela natural, púrpura como el color de la aristocracia veneciana. En la galería está la Puerta de la Tarjeta, una de las entradas monumentales del Palazzo Ducale, que conduce al Gran Consejo, con el grabado del León de San Marco con el Doge Foscari, rosetones con diamantes y máscaras. Dentro del anillo está la sorpresa clásica de Alessio Boschi: una dama veneciana con su marido en la cárcel por los guardias armados de Alabarda.
Verona
El anillo Romeo y Julieta se origina de la compra de un gran zafiro con una ventana, es decir, la luz atraviesa la piedra. El zafiro ya estaba esmeralda cortada, y en amarillo natural, por lo que no se calienta. “Quería crear una joya con una piedra tan pura y transparente que pudieras poner algo visible a simple vista”, dice Boschi. “El zafiro encontrado en Bangkok fue la ocasión para celebrar el amor imposible entre Romeo y Julieta, el drama escrito por Shakespeare. Dentro de la joya hay, de hecho, una revista grabada a mano, que representa la tumba de los jóvenes amantes. pequeño colgante en forma de mosaico, una tela romana de la escuela vaticana, un estilo distinto al de Ravena de Sicis o el estilo bizantino de Estambul, es una miniatura que evoca la dramática escena de Julieta mientras se envenena. tiene una forma rectangular: la ventana de zafiro es funcional al diseño Cuando el anillo se abre, gracias a un movimiento mecánico similar al del huevo Fabergé, se eleva un colgante con los escudos Capuleti y Montecchi grabados. en un brazalete adornado por un pequeño corazón perforado por una flecha para recordarle que el amor es más fuerte que cualquier otra cosa … A los lados del anillo están los grabados que reproducen el famoso balcón de los dos amantes, adornado con 0,5 mm diamantes Un segundo compartimiento secreto alberga una estatua miniatura de Romeo en sus rodillas, con una rosa en su mano. Por otra parte, la tumba de Julieta, cuyo pelo no está grabado en una sola pieza de oro (cualquiera puede hacerlo). En cambio, el pelo se hace uno por uno, tejido junto con el oro: el otro desafío de los bosques a lo imposible. Imposible imitar, por supuesto. El anillo es el resultado de dos meses de procesamiento sólo para micromosaico. También hay el pendiente con la inscripción “amor vincit omnia”, el amor gana todo. Como fantasía.
Pisa
El anillo inspirado en la famosa torre inclinada reproduce la parte superior, la de la claraboya. Es un uno-de-uno-bueno, con la púrpura y el rosa corte los zafiros de la princesa, enmarcados por microdiamans, con las órdenes de los arcos que miran ligeramente bizantino. No importa cómo se puede girar la torre, nunca será recta en su dedo, pero, por supuesto, siempre se cuelgan de un lado. La joya está hecha con la técnica del ajuste del misterio en un lado mientras que en el otro hay un rosetón lateral hecho del top púrpura del ámbar del zafiro (sobre el cabochon, facetado abajo) rodeado por un pavé micro. También este anillo tiene una sorpresa: se abre y en su interior son los símbolos de la antigua República Marinara (Pisa era un pequeño estado durante la Edad Media) grabado y una pequeña torre como colgante.
Roma
El Coliseo se convierte en una joya doble, pero con la apariencia que tenía originalmente en la época imperial. La joya es de oro blanco, con tres órdenes de columnas y tantas capitales en estilo jónico, dórico y corintio. A continuación se puede ver el relieve arenado con los legionarios, sus elfos y lanzas, el águila y la insignia imperial de la antigua Roma. En la primera galería del Coliseo hay diamantes princesa, cortados a mano. No sólo: se cortan para ajustarse a la curvatura del marco. Aquí está el arte de Woods: Elegir un corte brillante con caras reflectoras de luz, de forma cuadrada como en este caso, conlleva considerable gasto material. Habría sido más barato cortar un paso, incluso una forma rectangular, por lo que baguette. Pero habría dado una luz menos hermosa y más fría. En cambio, las entradas se cortan en pasos de baguette, especialmente diseñados para tener luz diferente. En el primer anillo con el Coliseo hay los diamantes negros más pequeños del mundo: 0.7-0.8 quilates. Bajo esta dimensión, los diamantes negros no se pueden cortar. Por esta razón el segundo y tercer anillos son esmalte negro. Lo más difícil fue encontrar la forma de escalar la parte blanca: es difícil encontrar 0,6 quilates en la India (después de la crisis, dice Boschi, este tamaño ya no lo reduce). En cambio, el último paso cerca de la arena es de 0,5 quilates, así como las piedras que afectan a las piedras son microscópicas. El anillo más grande tiene los diamantes negros del diamante de la princesa montados en el contrario, para dar la idea de pernos prisioneros. Representan las ventanas del Coliseo y cada anillo-sector está dividido por fila de diamantes negros de baguette. Así que la luz general que es muy hermosa está dada por las incisiones de varios cortes de piedras.
También hay una segunda versión del Coliseo: el que lo representa como lo es para nuestros días. Es de oro rosa, con el mismo trabajo de receso, pero esta vez con esmeraldas: una piedra difícil de trabajar, que se agrieta fácilmente. En el centro hay la broma y los caballos utilizados en los juegos de la antigua Roma. Hay, por último, la caja de arena florecida, y cuando el anillo se vuelve del hipogeo, el tigre y el león salen de las cadenas montadas en las vías.
Naturaleza, animales
Junto a la colección Historica, Boschi cultiva otras líneas continuas como Naturalia, inspirada en plantas, flores y animales, y Thalassa, que celebra las criaturas del mar. Un ejemplo a ser enmarcado es el gran tiburón blanco, un broche de la línea de Thalassa, una pieza única y el más importante de la producción 2017: un broche grande (pero ligero) de la forma de un pescado. El hocico, las aletas y la cola están en perlas keshi, mientras que el cuerpo recuerda las sombras de peces que en la naturaleza pueden ser de dos colores, con la parte trasera de un azul tendiendo a gris y el fondo en azul pálido. En joya este efecto se hace por una combinación de añil ligero y aguamarina Santa María: dos variedades similares a los matices del océano.
Las piedras se montan en días (un día), es decir, sin una base de metal para recibir la luz desde abajo. Y en el verdadero estilo Woods, incluso la forma del marco es inusual: cada parcela retoma la forma de las escamas de pescado, un virtuosismo artístico que no afecta el rendimiento.
La sorpresa de los peces
El hueco es perfectamente liso al tacto, porque las piedras se cortan de nuevo en el borde para eliminar cualquier diferencia de altura. Para hacer el broche portátil, todo el marco o marco es en paladio, el nuevo lujo de la joyería. El metal se forja con una fundición difícil, porque el paladio es un metal que requiere altas temperaturas, en lugar de platino. Para trabajar en el paladio se necesita una máquina particular y sólo se puede utilizar en aleación con otro metal. Una empresa tailandesa es la única en Asia que permite este procesamiento.
El resultado es un broche más ligero del 40% que los marcos convencionales. Woody Jewelry, como siempre, esconde detalles inesperados. En este caso, el estómago del pez se abre y revela un compartimiento de oro rosa, donde las criaturas de los arrecifes de coral están grabadas a mano: pulpo, peces payaso, pez violín. No sólo eso: con un resorte la puerta de la escoba se abre y cierra para sostener un par de pendientes. La forma de la joya es redonda y el broche no sólo se usa para una dirección sino en tres dimensiones. Los pendientes de perlas y diamantes representan la aleta dorsal que surge del mar y se inspiran en las famosas olas del artista japonés Hokusai: tienen una larga cadena de colgantes de oro extraíble con pequeñas perlas y el clip de cierre es en forma de tiburón.
Flores de Alessio
Boschi normalmente replica cada modelo a diez piezas. Para el mercado chino diseñó una serie de anillos Peony en la línea Naturalia. La novedad es el tema del loto, flor de la que se extrae un precioso aceite esencial, más caro que el oro. El anillo está realizado con zafiros, rosa rosa y perlas rosa pseudomática, con una turmalina deliberadamente seleccionada con inclusiones, porque hace que la idea de las gotas de esencia surgió de su pistilo: una elección valiente porque destaca cómo el diseñador privilegia la creatividad , en lugar de adaptarse a las reglas del mercado. “En mi opinión las inclusiones no son necesariamente imperfecciones”, dice Boschi en gioiellis.com. “En algunos casos dan vitalidad y luz a la piedra y le dan singularidad, por ejemplo la turmalina de Paraíba”. Luego están las piezas de colección de glicinas (colección de glicina), otras flores de jade de alto púrpura chino y tsavoriti mezcladas con diamantes amarillos para las hojas y el enrejado.
Un toque de la India
El palacio florido es un anillo que representa la hoja del acanthus revisada en el estilo de Rajastan, con los colores de la India en un marco doble del arco, como los palacios del moghul, con los zafiros púrpuras, corte rosado en forma de pera, tsavoriti en diversas cortinas y gotas de esmeraldas.
