Das Haus präsentiert Hidden Garden, die erste Kollektion seiner Haute Joaillerie, inspiriert von Frühling und Natur.
Das Blue Book von Tiffany & Co. zählt zu den meist erwarteten Ereignissen der Welt des Haute Joaillerie. Die neue Kollektion 2026 trägt den Titel Hidden Garden und ist, wie der Name schon sagt, von den geheimnisvollen und bezaubernden Aspekten der Natur inspiriert. Entworfen wurde die Kollektion von Nathalie Verdeille, Senior Vice President und künstlerische Leiterin von Tiffany & Co., in Zusammenarbeit mit dem Tiffany Design Studio. Das Design ehrt die Tradition des amerikanischen Hauses, perfekt aufeinander abgestimmte Edelsteine und außergewöhnliche Handwerkskunst zu vereinen. Nathalie Verdeilles vierte Blue Book Kollektion wird in drei Phasen präsentiert: der kürzlich vorgestellten Frühlingskollektion, gefolgt von der Sommer- und der Herbstkollektion.
Blue Book 2026: Hidden Garden spiegelt unser kontinuierliches Engagement für Kreativität, Handwerkskunst und höchste gemmologische Standards wider. Diese Kollektion – eine der wichtigsten Traditionen von Tiffany & Co. seit über einem Jahrhundert – ist eine Hommage an das Vermächtnis von Jean Schlumberger und zeigt, wie wir es für unsere Kunden im Bereich hochwertiger Schmuckstücke immer wieder neu interpretieren. Unter der kreativen Leitung von Nathalie Verdeille und in enger Zusammenarbeit mit unseren Gemmologen und Kunsthandwerkern erweitern wir stetig die Grenzen von Design und technischer Perfektion.
Anthony Ledru, CEO von Tiffany & Co.
Der Frühling ist auch die ideale Zeit, um das Thema der Erneuerung der Natur aufzugreifen, beispielsweise durch zarte Goldranken, Platinblätter und handgefertigte geometrische Strukturen. Das erste Thema, Schmetterling, greift ein Motiv auf, das in der Geschichte von Tiffany & Co. seit jeher geschätzt wird. Unbehandelte Padparadscha- und Montana-Saphire erzeugen ein zartes Spiel aus Rosa-Orange- und Denimblautönen und erinnern an die zerbrechliche Schönheit von Flügeln. Neben der Flora erwacht im Frühling auch die Fauna. Aus diesem Grund werden oval geschliffene, leuchtend gelbe oder weiße Diamanten verwendet, um zarte Schmetterlinge zu gestalten. Ganz im Sinne des die Kollektion durchdringenden Themas der Metamorphose lassen sich einige Anhänger auch als Broschen tragen und spiegeln so die Tradition des Hauses für wandelbares Design wider.
Das Monarchfalter-Motiv ist von einer historischen Halskette von Schlumberger inspiriert, die einen versteckten Monarchfalter zeigt. Eingebettet in die fein gearbeiteten Blätter befinden sich perfekt aufeinander abgestimmte, unbehandelte Saphire im Kissenschliff aus Sri Lanka und Madagaskar. In einer alternativen Interpretation dient das Blattwerk als Leinwand für außergewöhnliche Diamanten, darunter ein Paar Ohrringe mit Diamanten im Smaragdschliff von insgesamt über 10 Karat, Farbe D, lupenreiner Reinheit und seltenem Typ IIa. Die Kombination der Metalle in diesen Kreationen spiegelt die Tradition des Hauses wider, Platin und Gold meisterhaft zu vereinen.
Das ikonische „Bird on the Rock“-Design von Tiffany & Co. in dieser Kollektion ruht auf kissenförmigen Aquamarinen aus Santa Maria, Brasilien. Maßgefertigte Chrysoprasperlen bilden eine üppige grüne Landschaft und unterstreichen die tiefblaue Intensität der Aquamarine. Eine wandelbare Halskette mit zwei animierten Vögeln und einem über 22 Karat schweren Aquamarin kann auch als Brosche getragen werden. Das Paradiesvogel-Thema setzt sich in einer Reihe von Broschen fort. Jede fantasievolle Kreation zeigt einen fantastischen Vogel, der auf einem außergewöhnlichen Edelstein sitzt: Mexikanischer Feueropal, brasilianischer Rubellit, äthiopischer blauer Chalcedon oder madagassischer Spessartin – ausgewählt aufgrund ihrer Leuchtkraft und Farbintensität. Federn entfalten sich durch pointillistische Kompositionen aus intensiv farbigen Edelsteinen, die den Farbton des zentralen Steins widerspiegeln. Unerwartete Kombinationen, wie Smaragde mit Türkis und Tsavorit oder facettierte Edelsteine mit Diamanten, verleihen jedem Geschöpf Lebendigkeit und Dynamik.
Das Papageien-Thema ist von den papageienförmigen Broschen inspiriert, die Schlumberger in den 1960er-Jahren für Tiffany & Co. entwarf. Unbehandelte blaue und violette Saphire setzen Akzente in einem verspielten Mosaik aus Federmotiven, während Diamanten sich mit Paillonné-Emaille in einer malerischen Farbpalette aus Tiefblau, Entengrün und Tiffany-Blau verbinden. Die mit außergewöhnlicher Präzision von Hand aufgetragenen, leuchtenden Emaillefedern erinnern an die schillernde Bewegung fliegender Flügel und schaffen eine markante und zugleich harmonische Silhouette, die durch skulpturale Platinfedern und zarte Details aus Gelbgold perfekt ausbalanciert wird.
Tiffany & Co. Blue Book 2026 Schmuckkollektion
Das Bienenmotiv, inspiriert vom ikonischen Schlumberger-Ring „Two Bees“, erkundet ein raffiniertes Zusammenspiel von Wabenmustern und organischen Formen. Außergewöhnliche Diamanten im Ovalschliff sind in geometrische Sechseckformen gefasst und in Gelbgold gefasst. Höhepunkt ist ein atemberaubender Ring mit einem ovalen Diamanten vom Typ IIa, Farbe D, lupenreiner Reinheit und über 10 Karat, der von zarten, dezenten Bienenmotiven umrahmt wird.
Florale Motive durchziehen die gesamte Kollektion. „Jasmine“ interpretiert ein Schlumberger-Design aus den Jahren 1961–1962 neu – mit filigranen Platinflechtarbeiten und einem Gittermuster, veredelt durch einen Diamanten im Kissenschliff vom Typ IIa, Farbe D, lupenreiner Reinheit und über 18 Karat. In einer anderen Kollektion verleiht Kunzit im Kissenschliff, einer der historischen Edelsteine von Tiffany & Co., den Kreationen Glanz und unterstreicht das Jasmin-Motiv in einigen Stücken. Marguerite interpretiert die Gänseblümchenblüte in zwei verschiedenen Ausführungen neu: Eine ist mit unbehandelten rosa Saphiren besetzt und besticht durch eine zarte und zugleich lebendige Silhouette; die andere besteht aus Diamanten im Smaragdschliff, die die Blütenform aufbrechen und mit dem Negativraum spielen, um ein unerwartet kühnes Design zu schaffen. Bloom fängt den Moment vor dem Aufblühen einer Blume ein – mit rosa und violetten Saphiren, akzentuiert mit Diamanten. Diese Interpretation ist innerhalb der Kollektion besonders eindrucksvoll, da die Schmuckstücke vollständig aus Gelbgold gefertigt sind, während die übrigen Kreationen aus Platin oder Platin und Gold bestehen.
Das Thema „Twin Bud“ interpretiert ein Archivmotiv von Jean Schlumberger neu: Sorgfältig gearbeitete, sich verschlingende und kreuzende Platinranken. Gefertigt aus leuchtend farbigen, unbehandelten sambischen Smaragden und einer schillernden Vielfalt an Diamanten, scheinen die beiden Blüten in einem flüchtigen Augenblick eingefroren zu sein. In der Smaragd-Variante bilden perfekt aufeinander abgestimmte, birnenförmige und Cabochon-Diamanten leuchtende Blüten entlang skulpturaler Ranken, verziert mit brillantgeschliffenen und geschliffenen Diamanten sowie Akzenten aus Gelbgold für Struktur und Tiefe. In der Diamant-Variante zeichnen geschwungene Platinranken elegante Linien über die Haut, akzentuiert durch goldbesetzte Blüten, die in birnenförmigen Diamanten enden.
Das Palmenmotiv präsentiert ineinander verschlungene Blätter, die unbehandelte, ovale Rubine aus Mosambik freigeben. Diese wurden aufgrund ihrer leuchtenden Farbe und Fluoreszenz ausgewählt und verkörpern die Tradition von Tiffany & Co., perfekt aufeinander abgestimmte Edelsteine zu fertigen. In einer parallelen Fassung fallen strahlende Diamanten herab und fangen die Bewegung und Brillanz sonnenbeschienener Blätter ein.
